时光似箭，我们的工作也在忙碌中步入到了一个新的阶段，述职报告的书写工作又要开始了。述职报告要主次清晰，层次分明。有请阅读留学群编辑为你编辑的美术编辑述职报告总结，供你参考和使用，请收藏和分享！
美术编辑述职报告总结(篇1)
电脑设计在美术编辑工作中作为建构形象的最佳手段，已经为大多数人们所认可并接受，然而如何更好地利用电脑美术的科技创新技术操作把图文结构的形式艺术化、形象化？却是广大美术编辑工作者长期追求并为之奋斗的理想目标。
一、电脑的广泛应用为新世纪美术编辑工作提供了机遇和挑战。
自电脑问世以来，开辟了人类思维科学发展的新时代。随着现代电脑技术的发展与广泛应用，人们的美学艺术观念也发生了根本变化。在近半个世纪以来，它以很快的发展速度，广泛深入到科技、经济、社会、生产、生活以及艺术创作等各个领域。电脑美术设计是以计算机及其外围配套设备为主要运作载体的一种介于艺术创新和科技发展间的创造性活动。它能取得传统绘画工具和摄影技术无法可比的奇妙色彩和图画，而设计速度却比传统美术创作提高近百倍。每一种电脑制图软件的推出都为人们带来意想不到的方便，美术编辑可以轻点鼠标将胸中的构想自由地设计和改变，也可以在有限的屏幕前创意非凡的遥远的美感构图；可以既不用胶片又不用冲洗就轻松设计制作出非常接近现实的数码影像。进入电脑网络时代，作为以美感形式充分体现作品思想内涵的美术工作者，可充分利用现代科技带来的艺术创作之玄妙力量，大胆的设计，尽情地想象，有极大的可能随心所欲地展示自己的艺术创新才华，并在某种程度为创作者提供了艺术想象力进一步升华的机会。在电脑技术没有和美学理想结合之前，美术编辑工作者往往在创意和工具面前显得无比尴尬，有时的确很难为一个好的创意找到艺术落脚点，原因在于传统画图工具的桎梏。从另一个层面理解，由于电脑美术日新月异的发展，新时期的传统美术工作者也受到前所未有的思想冲击，自己以前的诸多努力，有可能大部分被新生的电脑美术所代替。这就需要新世纪的美术编辑在工作中充分挖掘并发挥电脑技术的优势，改变传统观念，设法创新努力创作更多符合时代发展要求的极具美学价值的作品。
二、电脑技术给美术编辑的设计工作带来了划时代变革。
电脑技术的发展不仅提高了艺术设计的质量，也提高了工作效率和自动化设计水平，而且拓展了艺术创新理念，改进了艺术表现方法，促成了新颖的艺术创作效果。平面媒体的各种美术设计如广告设计、书刊封面设计、报纸版面设计、户外广告等都因电脑这一媒介的诞生而基本抛弃了传统的绘画方法和工具材料，突破了固有的那门艺术表现手段的局限而大显身手，使现代美术设计以多姿多彩的全新面貌出现在大众面前。美术编辑可以在计算机显示屏前探讨设计方案，自由检验任一角度的设计效果，可随心将设计方案缩小、放大或转换角度，只需鼠标轻轻一点，同时还可通过修改设计方案的各种参数来随意修改设计方案并选出最佳设计效果。计算机使美术工作者们如虎添翼，增添了施展自己才华的广阔天地。电脑艺术手段的运用不仅对美术设计产生深远的影响，而且也给传统设计带来了好处。它既可以综合各种创作素材，又可以对比各种色彩，还能够突破传统的技法。随着艺术软件的不断开发，这种影响必将越来越大。网络艺术的兴起使我们将科学技术与文化艺术相统一的理想作为美术创作的指导思想已经渐渐成熟起来。新世纪将唤起人们对科学与艺术综合创造力的认识，在其相当丰富的土壤中达到美术创造探索的高峰。只有掌握了先进的表现工具和表现手段，才能不仅扩大和提高自己的艺术表现力，同时将更多的时间与精力用于创造性思维培养这一本质课题上去。因此，作为新世纪的美术编辑，要把自己设想成美术设计师，应当运用先进的电脑科技手段为大众艺术文化生活服务，从而赶上时代的潮流。
三、现代科技对传统美术带来了巨大的冲击。
现代科技虽然对传统美术编辑工作带来了如此巨大的冲击和影响，但是现代科技的运用，只是人在艺术创作中对工具的有效使用，对一种先进技术的掌握，而真正要创作出有价值的美术设计作品，关键还在于美术工作者的'艺术涵养。在设计创作的整个过程中，美术编辑不仅对生活的观察和体验要有深刻的认识，而且还要以艺术表现形式、表现手段和表现技巧，将深刻的思想认识更加形象地表现出来，才能走向艺术创作的巅峰。艺术家和美术设计工作者要具有较高的思想认识水平和较强的艺术洞彻力，同时要熟练掌握电脑美术设计艺术技巧，这三者须同步发展、共同进步。如果不从根本上提高艺术修养，只是去掌握一门技术和一两种设计软件的使用，那就只能是机械性的重复或是模仿性的制作，决不可能设计出具有美学价值和艺术感染力的作品。
四、传统美术设计与电脑创新技术完美结合。
电脑互联网的应用,给平面媒体的美术编辑工作促成了划时代的意义,对报刊美术编辑的工作内容和工作方式也起到了巨大的推动作用。因为电脑的功能使很多繁琐的设计劳动变成快捷而方便的键盘操作,使得高效快速完成美术编辑大量复杂的工作成为可能,电脑的应用给美术编辑创造了更新的工作平台和更广阔的创意空间。然而我们还应清楚地认识到，虽然计算机的美术设计水平越来越高，但是传统美术功力仍然具有可贵的实用价值。各门艺术都是对社会生活的反映，由于社会生活的丰富性．决定了艺术表现形式和艺术种类的多样性。美术史发展至今数千年．留下了各种艺术门类、各种风格流派、各种表现手法。在长期的美术设计实践中，传统美术形成了自身的规律和特征，有着不可替代的独特表现性。这些都是人类知识文明的宝藏、美学艺术家智慧的结晶。对于传统的艺术没有科学的继承就谈不上理想的创新与发展。无论多么异彩纷呈的当代艺术，其根源都牢牢扎在传统文化的沃土之中。同时，由于人们审美观念不同，对社会生活的感受不同，因而有不同的艺术需求和爱好。有的人喜欢传统艺术，有的人喜欢现代艺术。所以我们不能提倡一些艺术门类抛弃另一些艺术门类，而应让传统艺术精华与现代科技手段互相联系、互相融合，以满足新时期人们的更高需求。
结束语：伴随着社会经济的发展，电脑科技的有效应用已经为美术编辑工作开创了前所未有的新时代，建立在美学理想基础上的大胆设计，连同一切期望表现的内容，基本都能在电脑里数字化生成。电脑美术完全将美术编辑们最初的设想逐步变成有价值和创新意义的完美形式。它的美学功能受到时代垂青，并理所当然成为新世纪美术编辑工作的发展方向。
美术编辑述职报告总结(篇2)
在本学期我担任xx年级的美术教学工作，在这个学期里，我按照学校安排,我认真执行学校教育教学工作计划，转变思想，积极探索，改革教学，在继续推进我校课程改革的同时，把新课程标准的新思想、新理念和美术课程标准的新思路、新设想结合起来，转变思想，积极探索，改革教学，收到很好的效果。
一、我认真执行学校教育教学工作计划，转变思想，积极探索，改革教学，在美术课上，我把知识与技能放在首位，为了让孩子们更快乐地学习、生活，我用各种方法激发学生的学习兴趣，调动每个学生的学习积极性，让孩子们通过自己的细心观察，用心去发现，去感受，并创设良好的学习情境，仅有在乐趣中使学生爱上学习，学习才能变苦学为乐学。我们一直要求孩子们认为只要用心就能学好，对学习没有兴趣就学不好，没有求知欲就必须会厌学。在教学中，我努力要求每一节课都当做公开课去准备，力求在给学生一个宽松的环境中学习。课堂上力求体现趣味性，寓教于乐，以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受美术学习带来的乐趣，领悟美术学习的真谛。
三、我认真参加教研活动，转变思想，积极探索美术教学的新思路。本学期我校举行的“第四届教研活动”在我的帮助下取得了较好的成绩。本学期我参加了“江苏省中小学美术教师基本功大赛”，获“二等奖”。
四、课堂是我们小组教学的有机组成部分。为了使这些学生更快乐地发展，我认真备课、上课、及时批改学生的作业、辅导学生。对学生不同的个性，不同的.发展水平进行不同的`教育。坚持做到不体罚或变相体罚学生。对于学习比较差的差生，利用课间多次进行谈心，多点关心，多点爱心，再多一些耐心，使他们在各方面有更大进步。利用课间休息的时间积极学习别人的先进经验，不断改进自己的缺点。
五、在美术课上，有时经常采用画画的方式进行手工的加工。我们在画什么就画什么的原则上，我们都采用了画画的方式。
在美术课上，我们把美术课上的有趣味性、启蒙性、知识性和趣味性结合起来。如：在《小乌鸦爱妈妈》、《小乌鸦爱妈妈》、《我的眼睛》、《哈哈镜的秘密》这四个主题中，都是围绕着这四个主题而展开的。学习兴趣小组的开展，激发了学生的学习兴趣，帮助学生理解和掌握了许多的名画欣赏作品。学生在老师的指导下，对美术作品大胆的创作，有了一定的知识和认识。
六、加强了教师自身业务水平的提高。
一学期来，我认真参加了学校组织的新课程培训及各类学习讲座，不断地充实自己，提高自己，在教学中也取得了一定的成绩，不仅如此，我还参加了许多业务培训，学习了许多有关美术教育方面的理论知识，通过学习，丰富了自己的知识，提高了自身的素质。通过学习，我认识到，在美术教学实践活动中，教师要当好组织者，要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
总之，一学期的教学工作自己付出了很多，同时也收获了很多，我也在工作中发现了许多的不足：
1、美术课的组织和开展还不够成熟，在美术课堂的组织和开展过程中不够大胆。
2、美术教学方法和组织形式以外，其它科目的教学和管理还有待提高。
3、有些教学方法还不够灵活。
本学期美术教研主要任务是进行美术课程的教学。我将继续努力，把工作做得更好。
美术编辑述职报告总结(篇3)
时光如白驹过隙，不知不觉来到公司已经xx年时间。从初出茅庐的稚嫩青涩走向社会工作的步履，我们学到了很多，同时也遇到过很多的问题，但是这一切都是不可预知的，在以后的工作中我们要继续往前走，不可以有任何的松懈，这需要我们在工作中努力、提高自己，毕竟“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。
回首过去，展望未来，有些可喜的地方，同样也有些不足，在未来的工作中。我们会不断地总结经验和教训，弥补不足，不断地提高和完善自己。我们也坚信，通过全体员工的共同努力，公司会越来越好。
时光荏苒，xx年很快就要过去了，回首过去的xx年，内心不禁感慨万千……回眸这xx年来，在公司领导及各位同事的支持与帮助下，我严格要求自己，按照公司要求，较好的完成了自己的本职工作。
xx年xx月，我通过人才招聘，在-------报进行了---------报职业技术岗位的培训，通过学习，使我在工作上迅速成长起来。在-------报的办公室工作，让我学到了很多的事情，不仅知道了自己岗位的工作内容与责任，也学会了怎样处理和协调好同事之间的关系，更学会了怎样创造性地开展工作，怎样去维护-----的良好形象。
----报进行了有关报纸的发展趋势和有关报纸的发展趋势。
xx年11---报进行了有关报纸的发展趋势和报纸价值。在----报进行了有关报纸价值的报纸价值。在---报进行了有关报纸价值的报纸价值。在---报进行了有关报纸价值的报纸价值。
xx年xx月，-----报进行了有关报纸价值的报纸价值的报纸价值。在--报进行了有关报纸价值的报纸
美术编辑述职报告总结(篇4)
本学期本人任教初一、初xx年级共四个班级，两个学期共完成课业量的80多个，其中美术班学生完成的基本要求比较高，对学校布置的任务能较好的完成。下面就将这两个班的美术教学工作总结如下：
一、思想教育方面
作为初一新生，我对这批新生的思想工作显得不习惯，因为他们对初一的生活比较陌生，对他们来的第一印象是什么都是，对他们来的第一印象是什么也不是很清楚。针对这些问题，我主要抓好这个班的学生思想教育和学习习惯的培养。从一开始我就多和他们交流，多关心他们，经过几个月的了解，知道他们很想要学习，于是利用课间多和他们交流，尽量在课间多关注他们的学习，经过一段时间的接触，他们也慢慢的对学习产生了好奇，学习对自己的产生了兴趣，渐渐地在课堂上也能积极举手发言了。
二、教学教育方面
三、学生的美术成绩
初一是一个比较特殊的学期，学生们的基本知识都是相对较短的，因此在上课的同时还会和学生们接触到一些简单的生活小故事和知识，例如：安全、卫生常识，生活常识等，这些知识都是很生动形象地让人深思熟虑，同时也会让我们觉得这些学生对美术更加了解和喜欢，对美术更加喜爱。我也会在平时多关注他们，多观察他们的动作发展，多给他们欣赏和想象的机会。
四、教师的教学
在本学期我的教学工作中，我的主要任务就是教学工作和班主任工作，两者相互配合，互相促进，实现因材施教
教学目的。我所带班级的学生基础相对较薄弱，对学习和掌握新知识的不熟悉。所以，在教学中我注重学生的基础知识和基本技能，使得学生更好地掌握知识和技巧。这个学期的主要任务是让孩子们了解学校布置的任务和学科目的知识。因为只有了解了学校布置下来的任务和学科目的知识，才有助于学生在以后的学习过程中对知识的掌握和技能的提高，这样，学生对美术的学习才有兴趣和。
美术编辑述职报告总结(篇5)
工作过程中的问题
1、杂志成品中仍然存在大量文字错误，主要问题是简繁转换问题，此问题一直没有得到很好的解决。
2、杂志版面格式，及规范上仍然不成熟，如内文文字太小太细，不容易看清，同时也造成了印刷工艺上的难度，很多笔画太细，造成断划。
3、图片编排方面相对死板、缺乏变化，对照港台杂志版面不够灵活，不够市场化、大众化。
4、印刷质量参差不齐，质量不一。
解决方案
针对设计方面出现的诸多问题，我准备用以下方面解决问题。
一、找到字库容量大的字体，以识别更多的繁体字，避免字体不统一等问题，大幅度降低简繁转换的问题。（经过多方咨询，已经找到两种字体为内文做支撑）
二、根据新字体重新定义文本格式，规范文章中固定格式的排列方式。
三、规范设计流程，并严格执行美术编辑流程
1、详细阅读总编提供的最新一期目录，做到编排前心中有数
2、获取最新一期稿件
3、打开上一期文件，保证版权页内容无变动，并更改期刊日期刊数等信息
4、将稿件在word中转为繁体后复制到设计软件中，调整格式及字体
5、搜集整理文章所用的图片，并根据内容排列到文章中
6、所有文章排列完毕，输出pdf单页文件，交付校对
7、根据校对稿对设计软件中的稿件进行修改
8、再次进行校对并修改
9、送印刷厂打样，彩稿最后校对
10、终稿修改后，总编确认签字，交付印刷
11、跟踪印刷过程，严把质量关
四、规范印刷质量要求
由于印刷质量出现的一些问题，建议制定书面的印刷质量标准流程及要求，及相应的验收标准，交与印刷厂。
美术编辑述职报告总结(篇6)
时光如水，岁月如梭，转眼间就要毕业xx年了。在毕业之际回望这xx年的大学校园生活和社会实践生活，有欢笑，有悲伤，有成功也有失败，真的是无憾。我不知道自己能否在毕业之后找到一份好的工作，但是从我毕业之后就直接面临就业的问题，我也没有退缩过，我想我就是在毕业之后能够找到一份好的工作的。我也是在毕业之后得到了自己想要的，而今我也顺利的找到了一份很好的工作。
刚刚毕业的时候我们学院刚举办了毕业典礼，在学院领导的带领下也开展了一个活动，在此就对我这几年的学习情况做个总结。
首先我想说的事情是：在毕业之后我们就业的这么一条路上我们要去到的地方是什么样的呢？这里的环境怎样的我们要去到哪里呢？在一个地方我们要去到哪里去，我们就应该去了解自己的到底要从哪里去到什么地方去，所以我就开始找自己想去的工作了。刚来到学院的时候就感觉到这里是一个很舒适的地方，但是在工作之后就发现这里是有很多的空气和水源。我们的工作也是非常多的。我们的工作也是比较多的，在学校中我们要去了解的知识很多，我们可以去看书的，也可以借鉴别人的经验。在工作之中也能够看到很多的知识。
这xx年的工作让我们也学到了不少的东西，我们要去把握这个社会的变化，去了解这个社会。这xx年的生活我们都是过得很开心的，而不是虚度光阴，而是有意识的去了解自己要做的事情，也可以在以后的人生之路上有所帮助。在以后的生活中我一定会保持这样的心态，去迎接未知的挑战！
美术编辑述职报告总结(篇7)
我既然从事杂志编辑工作，一心只想把我经手的杂志做到完美，当然努力的精神也必然要始终如一，在工作中遇到的这样那样的问题也不少.我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长，才是我们更应该积极去做的。自己总结了一些解决的方法，虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。
1.杂志中上色遇到的疑问：
为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调，而不是用艳丽的色彩?
很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色，但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服，插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子，国画中用色很少，用的最多的就是墨色，国画中墨与色是相通，而墨分五色(其实不止)，表现中即有墨的浓淡层次，又有色的联想感受，从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调，明快的色彩也是必不可少的。总之，对于插图来说，不一定就非得用丰富的色彩，只要能充分表达文字的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文字的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事，想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过：美术作品之所以美，不是只是在表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是所谓的无言之美。
什么样的故事应该配什么样的色彩呢?
抒情类的文字配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度对比属于弱对比的就能产生很好的呼应效果，将读者吸引到安静的故事中去。
奇幻神秘的文字配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格(如;写实风格和版画效果)能加强奇幻神秘的气氛。
幽默荒诞类的文字配合轻松的绘画技法和颜色明快，纯度对比强烈的风格就能和文字相得益彰。
2.插图的形式和技法太多了，到底那种更好，或是杂志的美术编辑究竟该用什么样的插图来传达文章的深层内容?
在看到一篇文章时，理解文章的内容，并明白作者想告诉读者的是什么?也许是告诉你一个生活态度或一个学习方法，也许是一个人生哲理找到文章的中心思想，用孩子的视角思考，再配出贴近孩子生活世界的插图。如果一个插图只是表现文章中的一段文字和一个场景，那要想用图来打动读者，那是很难的。好插图除了能用视觉语言来烘托文字的不足之处外，还能和文字一起在读者的脑中升华。插图在兼顾了以上的这些要求后，出现的画面就是出色的传达了文字的深层内容了。
3.在版式流程中编辑在遇到插图和文字的不和-谐组合时应该怎样去调整?
在工作中我们也许都会遇到杂志在版式流程中，有些版面不和-谐或插图和文字的同时产生阅读障碍的问题发生。
a.图和文字的组合让阅读有了困难，也就是在文字下面的图的色彩或纹理影响文字的清晰度。出现这种问题需要调整插图，插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理，底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文字颜色。如果在做了这些努力后，仍然有阅读的困难，干脆去掉文字下面的背景插图。
b.文字太满和图太大的问题，这样的组合给人视觉很拥挤的感觉，也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间，中国的国画最讲究的就是大面积的留白，那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小字，看时间长了，很多人都会产生视觉疲劳，尤其我们的杂志面对的是小学生，他们比成人更没有耐性去面对满版的文字，而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文字给插图留出一些空间，就能让杂志版面增色不少。可如果图和文字都不想舍弃空间，那只能白辛苦一场了。
c.图太花和文字太大也会让版面很不和-谐。首先明确这页文字和插图的功能，如果主要以插图为主，文字只是起到补充的作用，调整文字的大校如果插图只是装饰花边的功能，那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分，也不会给视觉造成障碍了。
美术编辑述职报告总结(篇8)
我既然从事杂志编辑工作，一心只想把我经手的杂志做到完美，当然努力的精神也必然要始终如一，在工作中遇到的这样那样的问题也不少.我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长，才是我们更应该积极去做的。自己总结了一些解决的方法，虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。
1.杂志中上色遇到的疑问：
为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调，而不是用艳丽的色彩?
很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色，但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服，插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子，国画中用色很少，用的最多的就是“墨色”，国画中“墨”与“色”是相通，而墨分五色(其实不止)，表现中即有墨的浓淡层次，又有色的联想感受，从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调，明快的色彩也是必不可少的。总之，对于插图来说，不一定就非得用丰富的色彩，只要能充分表达文字的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文字的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事，想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过：“美术作品之所以美，不是只是在表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是所谓的无言之美。”
什么样的故事应该配什么样的色彩呢?
我既然从事杂志编辑工作，一心只想把我经手的杂志做到完美，当然努力的精神也必然要始终如一，在工作中遇到的这样那样的问题也不少.我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长，才是我们更应该积极去做的。自己总结了一些解决的方法，虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。
1.杂志中上色遇到的疑问：
为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调，而不是用艳丽的色彩?
很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色，但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服，插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子，国画中用色很少，用的最多的就是“墨色”，国画中“墨”与“色”是相通，而墨分五色(其实不止)，表现中即有墨的浓淡层次，又有色的联想感受，从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调，明快的色彩也是必不可少的。总之，对于插图来说，不一定就非得用丰富的色彩，只要能充分表达文字的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文字的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事，想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过：“美术作品之所以美，不是只是在表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是所谓的无言之美。”
什么样的故事应该配什么样的色彩呢?
抒情类的文字配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度对比属于弱对比的就能产生很好的呼应效果，将读者吸引到安静的故事中去。
奇幻神秘的文字配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格(如;写实风格和版画效果)能加强奇幻神秘的气氛。
幽默荒诞类的文字配合轻松的绘画技法和颜色明快，纯度对比强烈的风格就能和文字相得益彰。
2.插图的形式和技法太多了，到底那种更好，或是杂志的美术编辑究竟该用什么样的插图来传达文章的深层内容?
在看到一篇文章时，理解文章的内容，并明白作者想告诉读者的是什么?也许是告诉你一个生活态度或一个学习方法，也许是一个人生哲理……找到文章的中心思想，用孩子的视角思考，再配出贴近孩子生活世界的插图。如果一个插图只是表现文章中的一段文字和一个场景，那要想用图来打动读者，那是很难的。好插图除了能用视觉语言来烘托文字的不足之处外，还能和文字一起在读者的脑中升华。插图在兼顾了以上的这些要求后，出现的画面就是出色的传达了文字的深层内容了。
3.在版式流程中编辑在遇到插图和文字的不和谐组合时应该怎样去调整?
在工作中我们也许都会遇到杂志在版式流程中，有些版面不和谐或插图和文字的同时产生阅读障碍的问题发生。
a. 图和文字的组合让阅读有了困难，也就是在文字下面的图的色彩或纹理影响文字的清晰度。出现这种问题需要调整插图，插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理，底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文字颜色。如果在做了这些努力后，仍然有阅读的困难，干脆去掉文字下面的背景插图。
b. 文字太满和图太大的问题，这样的组合给人视觉很拥挤的感觉，也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间，中国的国画最讲究的就是大面积的留白，那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小字，看时间长了，很多人都会产生视觉疲劳，尤其我们的杂志面对的是小学生，他们比成人更没有耐性去面对满版的文字，而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文字给插图留出一些空间，就能让杂志版面增色不少。可如果图和文字都不想舍弃空间，那只能白辛苦一场了。
c. 图太花和文字太大也会让版面很不和谐。首先明确这页文字和插图的功能，如果主要以插图为主，文字只是起到补充的作用，调整文字的大校如果插图只是装饰花边的功能，那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分，也不会给视觉造成障碍了。
美术编辑述职报告总结(篇9)
回顾过去一年，在各级领导的带领下，在各位同事的大力协助下，工作上取得满意得成果。
我的岗位是美术编辑，工作岗位在开发中心，可是我的工作范围并不局限于课件开发中的模版设计等工作，而是涉及到了目前我们学院的所有部门。涉及到展示，展览，印刷，屏幕展示等不同种类。有学院办公室组织举行的各种重大庆典、总结大会、涉外的参展活动的具体形象设计;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页，各类证书卡片、规章制度的编排，打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标，以及课件中的演示动画;还有大量的图片扫描处理等。所有的工作看似庞杂，大小轻重不一，但是都有一个共同的特点，那就是处处展现网络学院的对外形象，所以不得有丝毫的马虎大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我们学院的对外整体形象，更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方，就需要美编参与工作。
设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料(包括文字的、图片的)，接下来寻找设计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺，自己的劳动成果得到大家的肯定时，便是工作中最大的快乐!充满了快意。
当然，工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场，遵纪守法，爱岗敬业的强烈责任感和事业心。
因为热爱自己的工作，所以精通本岗位的专业识和业务技能，熟悉有关行业规范，关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。
美术编辑述职报告总结(篇10)
《交院青年》的14期就要出版了，真的很高兴。从最初的征稿到现在已经经历了大半年，虽然遇到了一些问题，但工作还是比较顺利。14期《交院青年》美编工作如下：
美编的主要任务就是排版，由于以往的排版软件存在一些问题，并且难学，所以这次我们选择了新的排版软件，减轻美编学习软件的难度。
对刚进入交青的美编，我们对其进行了软件的介绍，讲解。并介绍一些书籍进行自学。这样所有的美编对软件都比较熟悉，工作起来也顺手。新美编，开始对软件还很陌生，对一些要求还不知道，如：如何正确的导入文本，如何正确的置入图片等。不过在大家的不断摸索中，最后排版软件的部分功能大家都基本掌握，接下来就是然他们自己练习。
相对于印刷来讲，排版的问题并不是很大。因为印刷的要求很多，如果不注意这些的话，那么大家的努力成果就没办法更好的展现出来。因此，我们就把印刷的一些要求介绍给所有的美编。
首先，对于页面的要求，系统默认的时A4纸张，但我们并不能就用A4纸，因为在印刷的时候要求对其进行剪裁，因此，我们要将页面设置较小一些。
其次，对于插图来讲，要尽可量选取一个像素较大的图像，同时也不要在软件中对其任意的更改，这样会损失一些像素，使图像变得模糊。
其他的事项，就在以后慢慢的跟他们讲解。尽量让他们少走弯路。这样我们顺利的完成了近期文编定稿的稿件，从排版到插图，每一步我们都认真做。我们去网上搜一些图片，再用手绘一些图片，这样图片的意境更符合文章的主题。
另外，美编每个月交一些排版作品，和手绘作品。
当然，美编也要协助文编做一些事。如：出海报，做宣传等。还有一些日常值班工作。
美术编辑述职报告总结(篇11)
本年度我继续担任了xx年级的美术教学工作，xx年级以认真的态度对待教学工作，以灵活的教育方式，丰富多彩的教育活动来教育学生，让学生在轻松愉快的气氛中学到知识。本年度我继续以新课程标准的基本理念为指导，以提高学生的科学素养为目标，结合学校实际情况，充分挖掘美术教学的教育因素，发挥美术教学的特有魅力，使学生自然而然就喜欢上美术课。为此，我认真地对待美术教学工作，努力做到以下三点：
教学中坚持贯彻“以人为本”的思想，以提高学生的美术素养为目标，加强教学中的德育渗透，使学生掌握形象生动的美术概论知识，使他们学会运用美术语言；注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成和个性的发展奠定基础。同时，引导学生进取参加学校及社会组织的各项文艺宣传活动，加强学生的艺术修养。
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自我的精力、潜力全部用于学生上，使学生在轻松愉快中学到知识，在不知不觉中愉快的掌握知识。在课堂上我注重培养学生的学习本事，为学生供给表现的机会，培养他们的学习兴趣，在各项课的考评中取得优异成绩。
我在课堂教学中，贯彻“以学生为主体”，“以教师为主导”的新思路，进取引导学生在美术创作活动中，开发学生的智力。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程资料的潜力，效果与学生的生活经验紧密联系在一齐，强调了知识和技能在帮忙学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生构成基本的美术素养。在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美本事，为促进学生健全人格的构成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本资料。同时，要课程资料的层次性，适应不一样素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，构成基本的美术素养和学习本事，为终身学习奠定基础。
二、取得的成绩：
1、本学期参加的各项活动有：
美术兴趣小组，美术兴趣小组，学生的绘画兴趣大大提高了。学生能大胆用色，用色较好。对周围事物有一种新鲜感，对美术学习萌发兴趣。
2、学生能用自我的视角观察事物的过程、方法和现象，描绘画物。
3、学生能对周围的美术作品十分感兴趣，能用简单的线条、色彩和形状进行简单的组合。喜爱参与美术活动，能用多种工具、工具、方式进行简单的构图、色彩和简单的手工创作。学生能用自我所学的知识，结合实物，制作出美丽的画展。能用自我或绘画中的物体或构图，进行简单的立体造型。能用自我喜欢的物体或构图，进行简单的组合，并喜欢使用各种工具、工具、方式进行简单的构图。能用自我喜欢的材料、方式、方法进行简单的组合。
三、存在的不足：
4、对部分学生的作业批改及时，认真。
5、学生的参与意识不够。
四、对美术作品的认识：
6、学生的绘画本事有待进一步的提高，在以后的作业中，对学生的作业进行更加完善，对学生的绘画进行了更加系统的指导。
7、在以上的基础上，进一步加强对学生的艺术教育，增加他们的欣赏鉴赏水平和艺术欣赏本事，为以后的作业做好准备。
8、对作品进行整理，提高学生的美术素养，提高自我欣赏的本事，为以后的作业打好基础。
9、进一步加强自身的道德修养，以身作则，率先垂范。
10、加强理论学习，努力提高自我的综合素质。
总之，xx年来，我做了必须的工作，也取得了必须的成绩，但距领导和同志们的要求还有不少的差距：工作创新意识不强，创造性开