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教学计划 | 培优补差工作计划 | 学困生转化工作计划 | 教研工作计划 | 教师工作计划
时间悄然流逝，我们在忙碌中充实着，喜悦中收获着。此刻，我们需要制定26个计划。大家是否在为计划的编写感到困惑？以下是小编整理的关于小提琴教学的计划与方案，欢迎大家参考和分享。
⬮ 小提琴教学计划与方案
一、指导思想
继续认真贯彻市教育局、教研室、学校相关工作意见，坚持以新课标理念为指导，以各教育法规为准则，结合学校音乐教学实际，把握音乐课程多元化、人文性特征，全面提高音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、工作目标
加强音乐教师队伍建设，提高教师素质；坚持以学生发展为本的价值取向，优化音乐课堂教学，丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，推进学校校园文化建设。
三、主要工作
1、切实加强学习研讨，努力提高综合水平
加强教师理论学习和业务学习，将定期组织组内、外学习和平时查阅教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合，深入解读课程标准，更新教育理念，不断提高理论修养。
2、认真学习新的课标，努力提高教学效果
⑴关注学生情感，营造宽松、民主、和谐的教学氛围。
⑵严格“五认真”规范，以课堂教学为中心，提高教学效率。
⑶构建“知识与技能，过程与方法，情感、态度价值观”为一体的教学目标体系；构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性课堂教学模式；构建“合作、自主、探究”的学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力。
⑷灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务。
⑸组织好课外活动，使课堂学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固。抓好声乐、器乐、舞蹈、曲艺等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛。
3、致力追求以校为本，努力提高教科研水平
以音乐培训为主阵地，经常化、专题化、系列化开展教研活动，加大研讨力度，不断探索和实践，努力提高教科研水平。
⑴重视自身业务学习和提升，强化基本功训练，不断提高专业和教学技能。
⑵积极开展集体备课，注重理解新教材，创造新模式，设计新课型，运用新方法，突出研究性、实效性。
⑶开展经常性听课、评课系列活动，做到听、评、导、学，推动课堂教学效果的提高，不断丰富教师的教学经验。
⑷以现代化教学理论指导实践，不断学习现代教学手段，大胆改革课堂教学，拓宽活动形式，改进评价体系，不断总结，成长为一名科研型的教师。
4、不断完善音乐课题，积极准备市级结题
邀请专家领导对现有的课题提出修改意见并结题，并在此基础上积极准备镇江市级课题的'申报工作。
四、具体工作安排
3月份：
1、集体讨论制定教研组工作计划；
2、传达开学初教研组长会议的相关内容；
3、按年级制定个人教学计划；
4、积极准备华阳片优质课
5、兴趣社团开始活动。
4月份：
1、做好本教研活动准备（主讲人：冯丽）
2、社团积极准备与韩国交流节目。
3、合唱队准备参加镇江文艺展演演出。
5月份：
1.准备与韩国交流的演出
2、认真进行常态课的教学。
3、做好下个月教研活动准备（主讲人：刘璐）。
4、各教师认真撰写艺术教学论文。
6月份：
1、新课结束，教师准备复习考核。
2、积极准备接受句容市的音乐调研。
3、做好教研组总结，收集整理组内材料，各项资料。
⬮ 小提琴教学计划与方案
一、指导思想
本学期，我校音乐教研组将继续认真贯彻区教研室、学校有关工作意见和计划，以校为本，坚持以新课标理念为指导积极推行“导学议练”教学模式，发挥音乐课程多元化、人文性的特征，全面提高我校音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。
二、工作目标
1、巩固旧有成绩，强化质量意识。
2、加强音乐教师队伍建设，提高教师素质。
3、坚持以学生发展为本的价值取向，以“导学议练”课堂教学模式为抓手，优化音乐课堂教学。
4、丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，推进学校校园文化建设。
三、主要工作
1、加强理论学习、研讨，提高理论水平
音乐组全体教师本着对教育事业的热爱，对我校教学工作的高度责任感，积极主动投入业务学习。将定期的组织组内、外学习和平时的查阅相关的教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合，深入解读课程标准，以及“导学议练”教学模式内涵，更新教育理念，不断提高理论修养。
2、将课改精神落到实处，切实提高教学效果
本着理论联系实际的原则，结合课改精神提出以下教学建议：
⑴关注学生的情感，营造宽松、民主、和谐的教学氛围。
⑵严格“五认真”规范，以课堂教学为中心，提高教学效率。
⑶构建“知识与技能，过程与方法，情感、态度价值观”为一体的教学目标体系；构建以“导学议练”为主要特征的主体式发展性课堂教学模式；构建“合作、探究、自主、创新”的学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的'方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力。
⑷灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务。
⑸组织好课外活动，使课堂学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固。抓好声乐、器乐、舞蹈等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛及“六一”艺术节。
3、以校为本，提高教科研水平
积极参加校内外各级各类教研活动。以校本培训为主阵地，经常化、专题化、系列化开展教研活动，加大研讨力度，不断探索和实践，努力提高教科研水平。
⑴重视自身平时的业务学习和提高，强化基本功训练，不断提高专业和教学技能。
⑵积极开展集体备课，注重理解新教材，创造新模式，设计新课型，运用新方法，突出研究性、实效性。
⑶通过全面磨课等一系列活动，推动课堂教学效果的提高，达以教师教学经验的丰富。
⑷以现代化教学理论指导实践，不断学习现代教学手段，大胆改革课堂教学，拓宽活动形式，改进评价体系，不断总结，成长为一名科研型的教师。
四、主要活动安排
1. 制定教研组计划、个人授课计划、课程超市计划、推磨课计划。
2. 备课组正常开展研讨活动，磨课、听课、评课
3. 艺术兴趣社团恢复训练。
4. 组织竖笛活动小组，准备参加全区学生竖笛器乐比赛。
5. 参与市音乐教师技能展示活动。
6.六一艺术节展示。
7.做好五年级学生抽测工作。
8. 做好学期结束工作，撰写各类总结，收集整理资料。
⬮ 小提琴教学计划与方案
一、指导思想
在新课程标准背景下，贯彻以“学生发展为本”，努力构建和谐教育生态的学校教育理念，在教育局教研室和学校教导处工作计划的指导下，以提高课堂教学效率追求“本真”为抓手，教学常规为基础，积极争创先进教研组，认真开展教学教研，推进教研组建设。以课程改革为中心，积极推广新课程，以新课理念指导教学实践，在新课程新教材背景下，以校本研修为主，有效的开展课堂教学，注重教学设计的合理性，教学组织的有续性，教学方法的适切性及教学技能的确当性。加强师资队伍建设，注重集体学习与研究，注重合作与交流，在新的教改形势下，掌握和运用现代信息技术与学科的整合，不断提高专业化素养。
二、工作目标
以小学课程改革为重点，把知识技能的学习与学生创新精神和实践能力的培养有机结合起来，构建重基础、多样化、有层次、综合性的.课程结构，为学生的自主选择和自动学习提供理想的课程环境，最大限度地发挥音乐课程的发展功能,让每一个学生得到成功。增强音乐教师的学术意识、研究的习惯，善于总结和反思，不断积淀文化底蕴，在厚积中求薄发，在积累中求创新，突出音乐学科特点，建立精品战略，强化一流意识，从而使我校音乐教研工作有新的突破。
三、工作措施
1.加强课程改革的理论学习，提高教研、教学实效
组织本教研组教师认真学习现代教育理论。树立正确的教学观、学生观。组织好新教材的学习研讨，认真学习新的《课程标准》，改革旧的教育观念，确立课改的理念和策略，领悟新一轮课程改革的特点和培养目标，钻研教材教法。
2.规范备课要求，提高备课质量
加强集体备课，关心指导年轻教师的备课，交流教学方法教学心得，提高教师的备课质量。共同研究教材教法，针对存在问题共同商讨对策，群策群力，通力合作，共同进步。
3.树立团结协作意识，增强教研组凝聚
本教研组教师比较少，学科比较散，因此团结协作是我们教研组的团队精神，只有团结协作的教研组才能做好各项工作。为促使年青教师尽快成长起来，早日挑起大梁，教研组要加强对年青教师的培养。为年青教师搭建施展才华的平台，促进青年教师业务技能的成熟和自身素质的提高。使年青教师由稚嫩走向成熟，稳健的成长为校、区的骨干。年轻教师要善于吸收同行优秀的经验，充分珍惜利用身边的教学资源。
4.以各项艺术活动为契机，注重学生综合艺术素质的培养，加大学生实践的力度，让学生在实践中提高艺术素养、感悟艺术的美。
6.以学校教导处计划为指导，积极配合学校文化建设。
7.认真向其他先进的教研组学习，取长补短，争取在新学期音乐组的各项工作取得更大的进步。
四、主要活动
九月份：
1、根据局教研室计划参加音乐教师专题培训活动。
2、王颖飞老师开展学校观摩课活动。
3、夏芳老师做好学生音乐歌唱比赛报名参赛工作。
十月份：
1、组织老师参加区年会论文评比活动。
十一月份：
1、根据局教研室计划安排，音乐老师开展“歌唱教学”研究课活动，夏芳老师开展校内观摩课活动;
十二月份：
1、做好音乐复习和音乐成绩考核工作。
20xx年一月份：
1、对本学期的教学常规进行检查。
2、对本学期的教学工作进行整理交流。
⬮ 小提琴教学计划与方案
根据教育局下发的“关于迎五一活动”通知精神，结合我校实际，现将我校活动情况总结如下：
一、领导高度重视
专门召开了相关人员会议，进行了专项研究，制定活动的方案。认真的对工作进行了布置。
二、进行广泛的动员宣传
早晨学生进校后，由卫生老师利用广播对全校进行了宣传动员工作并提出了详细的清扫要求。号召全校老师学生以积极的态度、饱满的热情、以实际行动认真地完成好此次“干干净净迎五一”活动。各班班主任老师根据学校要求结合班级实际加以强调。
三、人人参与，高质量的完成任务。
由于我校周六、周日、有自学考试，下午安排考务事宜，因此领导决定利用上午一节课的时间全校进行清扫。
四、活动情况及成果：
1、清理学校周边环境。包括前操场、大道、后小院、学校绿化带。
2、清理室内外地面、桌椅、卫生角、物品摆放、夹层玻璃、窗台、门格、墙裙等。
参加人数：全校学生650多人，教师40人，共计740多人。
典型事例：由于低年级学生小，劳动能力较弱，担任一年级班主任工作的老师们便克服种种困难，亲自动手带领学生干，尤其是1。2班的老师还有一年就要退休，不顾年级大，也像年轻教师一样，打水、扫地、抹地、扎着凳子檫玻璃，累的满头是汗，毫无怨言。以一名党员的`先锋模范作用，带动学年组的全体老师认真搞好此次清扫。
我校还有许多老教师、身体欠佳的老师都能够以大局为重，克服困难，积极地参与此次活动。
活动成果：经过全校师生的齐心努力，全校环境焕然一新，到处是整洁、清新和优美。共清理了20余个教室、全校的走廊和楼梯、墙面上的灰网达40余处，清理了操场、校门前大道、花坛白色污染达50余处。
⬮ 小提琴教学计划与方案
上周，我校组织了割麦劳动活动，我班学生在割麦劳动过程中体验到了劳动的快乐，还有不少收获，现总如下几点：
一、强调学生在劳动中的纪律
割麦不是一般的劳动活动，面对的劳动对象是小麦，如果学生在劳动过程中不严格要求自己，就会造成经济损失，在劳动前，我一直强调，要求学生要爱惜粮食，懂得粮食来之不易，让学生思想上高度重视。同时，培养学生的..体观念，团结意识，让学生知道这次劳动代表的不仅是自己，而是一个.体，一个班级。
二、确定劳动目标
目标是行动的的..，只有确定了劳动的目标，确定了劳动的任务，才能积发学生劳动的积极性，一上课，我就向学生宣布今天的劳动任务。并且还把任务下放到每一个人，这样避免有一部分学生在劳动过程中偷懒，也调动一些学生的积极性。
三、表扬先进，树立典型，激发斗志，促进提高
劳动中一定要表扬先进的人，提醒不足，只说现象，不点人名，力求让学生每天从劳动中体会到乐趣，鼓励激发大家自觉劳动的积极性。
四、劳动中注意安全
学生的安全是第一位的，每次在布置任务时，我都向学生强调安全，我们宁可不让学生劳动，也不能让学生在劳动中出现事故，在每次劳动之前，我都深思熟虑，想到可能会发生不安全的地方，把安全隐患消灭
这次劳动我班圆满的完成了任务，在活动涌现出了一大批先进人物，如刘妍、刘洋、赵迪等，他们认真的劳动态度，不怕吃苦的精神，给我很深的感受。也使我明白了这样一个道.：教育无小事，事事皆教育，时时可教育，处处是教育。只要你是个有爱心的教育者，每次活动之后你都会发现学生可喜的变化。
⬮ 小提琴教学计划与方案
结合五一劳动节，为培养学生爱劳动、爱祖国的情感，逐步养成爱国、务实、勤俭的优良品格，下面就我班x月份劳动节的活动总结如下：
1、我们x年级级部利用劳动节放假期间，让孩子们动手制作书签，并在书签上写上一句爱劳动的话语。这次活动锻炼了孩子们的动手能力，为使得内容更为丰富，孩子们通过询问家长或上网查资料，认识到我们的劳动成果是多么得来之不易，让孩子们更加热爱劳动。充分发挥了同学们的想象力和创造力，画面精美、布局合理、字体端正。
学生的想象创造能力实在令人敬佩。活动不但丰富了同学们的业余生活，更向全校师生展示了同学们的`风彩。这样的一种比赛热情，在评比的时候，我收了同学们的书签，不但画面美观，其内容的精彩也是不容忽视，让我简直不敢相信这是二年级学生的作品。我班评出优秀作品二十多篇。孩子们的制作了各种形状的书签，如树叶、蝴蝶、扇子等等很多。
2、学校还举行了红领巾爱卫生，清除口香糖的活动。我班利用周五下午时间集中清除楼道内、走廊上的口香糖及零食垃圾，要求学生本月内做到班内、楼内、校内保洁。我班及时进行了“劳动小模范”评比。
⬮ 小提琴教学计划与方案
奥林匹克运动会依然是一个为竞争而竞争的最纯粹的例子。
运动员们在事业和身体上作出牺牲，他们冒着受伤、受挫和彻底失败的危险，仅仅为了国家和自身的荣誉而竞争。
为了获得这样的荣誉，运动员必须发挥在自己的项目上的最佳水平，在世界最大的竞技舞台上发挥模范作用。
虽然必须承认，有的运动员利用兴奋剂来提升自己的表现，从而取得优势，但他们从未获得过奥运会所能给予的唯一真正的奖赏，那就是荣誉。
而且他们也从未体验过通过刻苦训练与决心这些美德而获胜所带来的光荣感。
迄今为止，卡尔·刘易斯是奥运会田径项目最伟大的选手，也是奥运精神的典范。
这不仅是因为他屡屡获得金牌──刘易斯在四个项目的比赛中获得过九枚金牌，在100米短跑和跳远比赛中保持世界记录──而且是因为他天性中所富有的竞争力和从1984年到1996年间在每一届奥运会上所表现出的竞争和获胜的能力。
如果不是美国拒绝出席1980年奥运会，他也会参加那一年的奥运竞赛。
凭着速度、稳定的发挥、诚实，尤其是获胜的渴望，刘易斯的表现非秒表所能计量，甚至使时间也停滞不前。
他要求自己发挥出最佳水平，而且他取得最好成绩靠的不是服用药物，而是无与伦比的'自制力和训练时的完全投入。
令人惊讶的是，卡尔·刘易斯的父母在他年幼时鼓励他去上音乐课，而不是去参加田径训练。但是他不愿去，而是把一条胶带粘在地上，以此标出跳远世界记录的距离，然后以非凡的决心开始向着目标练习跳远。
他的父亲评价道：“有些孩子今天想着以后当消防员，明天又梦想成为电影明星。
卡尔决心练习田径，后来始终没有改变。
他说他想成为最好的，就这些。”
他多年的训练和从容的自信为他以后卓越的田径生涯打好了基础。
然而在1985年，卡尔·刘易斯的运动生涯蒙上了一片阴影：加拿大短跑运动员本·约翰逊在100米短跑中频频击败刘易斯。
虽然1988年刘易斯参加汉城(现称首尔)奥运会时满怀信心，但就算对径赛知之甚少的旁观者们也都认为约翰逊会获胜。
全世界都急切地观望着，等待着，想知道谁是“世界上跑得最快的人”。
当选手们在最后一轮比赛中站在起跑线上时，所有照相机的镜头都对准了刘易斯和约翰逊。发令枪“啪”地一声响过之后，运动员从起跑线上冲了出去。
人们习惯于看到刘易斯在赛程的前一半落在后面──他就是这种与众不同的风格──最后来个大跨步的奋力冲刺。
因此，当他们看到约翰逊凭着起跑时的爆发力领先时都屏住了呼吸，不知道刘易斯最后的冲刺是否能够击败对手。
当他们逼近终点线的时候，刘易斯奋力加速，但是，可惜的是，刘易斯9.92秒的个人最好成绩不敌约翰逊9.79秒的世界记录。
约翰逊被称为“历史上跑得最快的人”，而刘易斯看来在以后的比赛中只能争夺第二名了。但两天以后，约翰逊因赛后的药检结果显示其服用了类固醇而被取消了金牌，并被国际奥委会遣送回国。
金牌被转而授予刘易斯，可很多人并不认为他获得了真正的胜利，而他也被席卷进对田径赛的一片指责声中。
更糟糕的是，刘易斯以前的一个对手指控他也服用了类固醇。
刘易斯对此坚决予以否认，并在法官面前证明杂志刊登这样的消息是毫无根据的行为，以此作为反击。
他一次次地参加药检以证明自身的清白。
刘易斯反对在比赛中服用类固醇。除了在谣言中，他从未和使用药物的丑闻联系在一起过。凭着对运动的持续奉献和对竞技的热爱，刘易斯消除了人们对径赛项目的一些疑虑，阻止了汉城奥运会后民众对奥运会支持下降的颓势。
他以自己的不断努力和对短跑与跳远的诚实参与向世界证明，奥林匹克精神并未消亡。1992年，刘易斯第三次参加奥运会，并在跳远和4×100米接力赛中获得两枚金牌。他在公众中所受到的欢迎不亚于一位国王受到的礼遇。
令人惊叹的卡尔·刘易斯已经证明自己不同于历史上任何一位运动员。这并不是因为他能获胜，而是因为他能诚实地获胜，他热爱竞争，他能在最长的时间里做出最大的努力。他对体育竞技的热爱真正为奥林匹克的卓越设立了新的标准。
⬮ 小提琴教学计划与方案
我哥哥吉米出生时遇上难产，因为缺氧导致大脑受损。两年后，我出生了。从此以后，我的生活便围绕我哥哥转。伴随我成长的，是“到外面去玩，把你哥哥也带上。”不带上他，我是哪里也去不了的。因此，我怂恿邻居的孩子到我家来，尽情地玩孩子们玩的游戏。我母亲教吉米学习日常自理，比如刷牙或系皮带什么的。我父亲宅心仁厚，他的耐心和理解使一家人心贴着心。我则负责外面的事，找到那些欺负我哥哥的孩子们的父母，告他们的状，为我哥哥讨回公道。父亲和吉米形影不离。他们一道吃早饭，平时每天早上一道开车去海军航运中心，他们都在那里工作，吉米在那搬卸标有彩色代号的箱子。晚饭后，他们一道交谈，玩游戏，直到深夜。他们甚至用口哨吹相同的曲调。所以，父亲1991年因心脏病去世时，吉米几乎崩溃了，尽管他尽量不表现出来。他就是不能相信父亲去世这一事实。通常，他是一个令人愉快的人，现在却一言不发，无论说多少话都不能透过他木然的脸部表情了解他的心事。我雇了一个人和他住在一起，开车送他去上班。然而，不管我怎么努力地维持原状，吉米还是认为他熟悉的世界已经消失了。有一天，我问他：“你是不是想念爸爸？”他的嘴唇颤抖了几下，然后问我：“你怎么看，玛格丽特？他是我最好的朋友。”接着，我俩都流下了眼泪。六个月后，母亲因肺癌去世，剩下我一人来照顾吉米。吉米不能马上适应去上班时没有父亲陪着，因此搬来纽约和我一起住了一段时间。我走到哪里他就跟到哪里，他好像适应得很好。但吉米依然想住在我父母的房子里，继续干他原来的工作。我答应把他送回去。此事最后做成了。如今，他在那里生活了11年，在许多人的照料下，同时依靠自己生活得有声有色。他已成了邻里间不可或缺的人物。如果你有邮件要收，或有狗要遛，他就是你所要的人。当然，母亲的话没错：可以有一个家，既能容纳他的缺陷又能装下我的雄心。事实上，关照像吉米这样一个深爱又感激我的人，更加丰富了我的生活，其他任何东西都不能与之相比。这一点，在9·11灾难后几天更显真切。那天是吉米57岁生日。我在纽约自己的家里为他举办生日宴会，但是我们家的人都没能来参加，因为交通困难，而且灾难带来的恐惧使他们依然心有余悸。我邀请了我的好友，请他们来帮忙把宴会弄得热闹些，增加点欢快气氛，没去理会他们多数人在情感上都有些疲惫这一事实。于是我一反常态，没说“请不要带礼物”，而是向他们喊“请带礼物来”。我的朋友──吉米认识他们多年了──带来了中意的礼物：乡村音乐CD、一件长袖运动衫、一条有“吉米”字样的皮带、一顶编织的'羊毛帽，还有一套牛仔服。那天晚上，我们先是送礼物，然后是切从他喜欢的面包店里买来的巧克力蛋糕，当然还唱了“生日歌”，否则宴会就不算完整了。
吉米一次次地问：“该切蛋糕了吧？”等用完餐和送完礼物后，吉米再也控制不住了。他焦急地等着点上蜡烛，然后在我们“生日快乐”的歌声中，一口长气吹灭了蜡烛。户然而吉米对我们的努力还是感到不满足。他纵身跳到椅子上，直挺着身子，双手食指朝天，一边喊一边指挥我们唱歌：“再来一次！”我们全力以赴地唱。待我们唱完时，他翘起两个拇指喊道：“好极了！”本来我们想让他知道，无论世上有多难的事情，总是有人来关心他。现在反倒是提醒了我们自己。对于吉米来说，我们唱歌时的爱心，是他心中额外的礼物，但是他原先更想看到的，是别人再次感到快乐。有如父亲的去世一夜之间改变了吉米的世界，9·11也改变了我们的生活；我们熟悉的世界不复存在了。但是，当我们为吉米唱歌，相互紧拥，祈祷全球和平时，我们也意识到，朋友、家人间永恒的爱和支持可以让我们克服生活中的任何困难。吉米以朴素的方式为我们协调了眼前的一切，他做到这一点并不令人吃惊。吉米的爱可以征服一切，这是任何东西都限制不了的。
⬮ 小提琴教学计划与方案
时值秋夜，在我的故乡新斯科舍，小雨淅沥，轻叩锡铁屋顶。
我们周末度假寄住的古老小屋，弥漫着一股霉味。空气寒冷得让人发抖，于是我们点上了富兰克林取暖炉。我们悠然地喝着热朱古力，接着父亲走向立式钢琴，卷起衬衣袖，伸出一指敲一曲。他算不上一个钢琴家，可他知道歌中的情、家中的爱。母亲放下手中的针线活，和他同坐在一条凳子上，然后我哥哥也快缓步走向钢琴。最后，不太能唱歌却能拉拉小提琴的我也凑热闹唱了一两句。一向体贴人的父亲说：“你看，你也可以唱的，宝贝。唱得很好。”我常常记得成长的过程中感受到的温暖、幸福和关爱。虽然我花了好些年才知道，家人的爱不是凭空产生的。叶事实上，爱从来就不是凭空产生的，甚至对那些看上去像我父母那样天生充满爱的人来说也一样。但是，我愿打赌，你必须生活于一个构架之中，方能让爱这一无与伦比的礼物瓜熟蒂落。首先，爱需要时间。也许人们可以一眼看到爱的可能，见面几周后就郑重宣布“我爱你”等等，但是这样的爱，相当于刚开始爬山，而这漫长的爬山之路充满着起起落落。瓜熟蒂落之爱就像一个有生命的机体。它跟一棵橡树的生命一样，从土里的一粒种子开始，慢慢地长成几乎无叶的细枝，最后枝繁叶茂、足以遮荫，成就其辉煌。我们不可调控或者加速其成长所需的年月，相反，我们必须用才智和耐心，始终欣赏相互间的差异，分享彼此的快乐和痛苦。
因此，如果因小怒而离婚，父母孩子相互不信任，在第一次受伤害后中断友谊，或不再相信爱，那是令人痛心的事情。我们常常未经深思熟虑就向某人说“再见”，结果付出了非常昂贵的感情代价。我曾经认识一对父子，他们被各自的生活困难困扰，多年来距离越拉越远，结果相互间几乎没话可说，而相互间没了依靠，他们的生活变得空虚。儿子大学毕业后的那个夏天，打算开着黄色老卡车到连通全国的双车道公路上周游一番（那时还没有免费高速公路）。有一天，在准备出发时，他看见父亲沿着繁忙的街道走来。父亲熟悉的脸上带着的孤苦令他震动。他邀父亲停下来喝杯啤酒。冲动之下，他说：“来吧，爸爸。让我们一块儿度过一个夏天吧。”他父亲是个家具推销商。虽然冒着家里生意受损失的大风险，父亲还是跟儿子走了。他们一道宿营，一道爬山，一道坐在海边，一道探索城市的街道和幽静的乡村。在他们旅行后不久，他父亲告诉我：“在过去的两个月里，我学到的为父之道比我在我儿子成长的21年的岁月里学到的都多。”
每个人的生活，都应该为爱的人留出空间，为我们爱的人抽出我们认为抽不出的时间是值得的。我们不应该误导自己，认为我们所爱的人必须像自己一样。关键是认可和欣赏我们间的差异。这些差异使得人们之间的关系有了一丝神秘和新奇。爱也需要另一种更为难得的能力──放手的能力。在我结婚的头几年，我错误地认为我丈夫应该想时刻和我在一起。我们第一次去拜访他家时，我发现他们家的人做事时男的`和男的在一起，女的与女的在一起。我公公占了我的位子，坐到前车座我丈夫的旁边。他俩常常一道出去，将我留下和女人们在一起。我向我丈夫抱怨，让他夹在他所爱的人当中，痛苦不堪。我婆婆说得好：“和父亲在一起是他生活的一部分；和你在一起是另一部分。你对二者都该感到高兴啊。”我明白，爱就像根松紧带，在它将你们紧紧拉在一起之前，必须先松开。爱又像涌来的潮水，一浪过后先退却一点，下一浪才会比前一浪离你的心更近。最后，爱需要言语来实现。没有言语，争吵不能得到解决，这样我们就失去了分享自己生活意义的能力。
重要的是承认并表达自己的情感。这样，我们才能真正使我们自己和我们所爱的人兴高采烈。爱不是一次性的行为，而是一生的探索。我们总是在这种探索中学习、发现和成长。一次失败不能毁灭爱，一次亲吻也不能赢得爱。
唯有耐心和理解才能得到爱。
⬮ 小提琴教学计划与方案
以国家为背景探讨解决问题或做出决策的方式就意味着研究许多复杂的文化因素。它意味着设法评估这些因素对现代生活的影响，也意味着把握目前正在发生的变化。在日本，最重要的是你为什么单位工作。
在对取向或决策过程进行分析时，这一点尤为重要。
至少，它说明了美国工作流动性大而相比而言日本工作稳定性高的原因。
尽管我们在许多方面存在差异，但这些差异并无优劣之分。
一种特定的管理行为模式是由多个独特的文化因素复合发展而成的──因而仅在一定的文化中起作用。
让我来描述一下三四种日本文化的特征，它们以某种方式影响着决策以及解决问题的方式。
这些特征是相互联系的。
首先，在日本，任何处理问题的'方法或任何谈判都体现着“你对你”的方式，这有别于西方“我对你”的方式。
差别在于：在“我对你”的方式中，双方都坦率地从自己的观点出发提出主张──他们说出自己想要什么，希望得到什么。
如此一来就形成了对峙的局面，西方人也十分善于应付对峙局面。
日本人所采用的“你对你”方式则立足于双方──自然而然地并常常是下意识地──力图理解对方的观点。
因此，会晤的目标是双方共同努力减少对峙，谋求和谐。
第二个特点基于“一致共识”及“由下而上”的原则。
⬮ 小提琴教学计划与方案
指导思想：
以科学发展观为指导，以提高教育教学质量为根本，以全面提高学生艺术素质为宗旨，以培养学生创新精神和实践能力为重点，全面落实“两纲”教育，全面关心学生的身心健康，进一步深化课改理念，加强准备期的教学管理，让学生在学校生活中“体验快乐激情，收获身心健康”，培养学生的艺术综合能力。
一、抓普及
1、重视每堂艺术课；认真贯彻和研究“二期课改”的精神，
采用灵活多样的课堂教学组织形式，关注每位学生，利用艺术课让学生在个性艺术特长方面得到充分展示。同时，注重对学生艺术素质的培养，教学过程中基本的艺术知识和艺术技能不能淡化。
2、挖掘潜力，组建各类兴趣小组，让学生全员参加，丰富学生的课余生活。拓展学生的思维想象力，让学生在欣赏美、感受美的同时，热爱生活，珍惜生命。
二、抓提高
保质、保量地进行舞蹈团、书画团、戏剧社及健美操队活动，提高校“三团一队”的队伍建设。
1、舞蹈团要深抓基本功训练，加强学生对舞蹈的体验与感受，加强学生的艺术素养。校队在原有的基础上，发展一、二年级新队员，形成梯队，为参加区级比赛做好积极准备，争取好成绩。
2、健美操队每周进行一次固定的训练，从个人单项着手，注重集体项目的训练，调动学生的积极性，培养他们相互合作、协调能力，
3、书画团，注重培养学生对美术的兴趣、爱好和鉴赏能力。增长学生知识、提高绘画技能，为培养美术人才起着积极推动的作用。
4、戏剧主要加强学生的.基本功训练，注重实践，争取团队考核再上一个等级。
具体工作：
1、继续加强学校“三团一队”建设，定时定员开展活动与训练。校舞蹈团是区特色艺术小组，坚持每周三次训练，力争让特色项目做好做强。
2、积极准备参加区戏剧节专场比赛，争取新的收获和提高。
3、认真组织学生参加“真彩杯”的书画比赛，提高学生的艺术兴趣及参赛能力。
4、继续推进音乐学科建设，在校领导、名师专家引领下，立足课堂，勇于实践，积累素材，以教研促教学，提高课堂教学的实效。
5、艺术教师积极参加区、校的各类研训活动，提高业务能力和鉴赏能力，青年教师积极参加青教评比，不断追求更好更强。
6、积极开展二课堂活动，在第二课堂活动中加强对舞蹈团、健美操队、书画团的训练。
7、六一儿童节举办学生文艺汇演和学生绘画工艺作品展。
⬮ 小提琴教学计划与方案
一、指导思想：
20xx年，我校的教育教学工作继续全面贯彻党和国家的教育方针，大力实施素质教育，以上级的文件精神为准绳，以“规范办学、特色办学、品牌办学”为目标，以德育为首，以教学坚持“以人为本，和谐发展，办出特色，追求卓越”的办学理念，牢牢把握“学校管理要有新举措，校园建设要有新变化，教育质量要上新台阶”的新一年工作要求，进一步探索规范化、制度化、人事化的学校管理新路子，促进学生、教师、学校共同发展。
二、工作目标：
（一）加强队伍建设，努力建设一支专家型的干部、教师队伍。
（二）加强德育工作，构建“学校、家庭、社会”三位一体的`德育教育网络。
（三）突出教学中心，狠抓学校精细化管理。向管理要质量，靠质量求发展。
（四）突出改革创新，狠抓教研、科研。立求“教研出成效，科研出成果”。
（五）深化课堂改革，努力构建高效课堂，向四十分钟课堂要效益。
（六）突出特色工作，努力创建艺术教育特色学校。
（七）加大招生力度，千方百计巩固并扩大生源，使学校发展壮大。
（八）加强数字化校园建设，努力使校园环境、设施、设备等达到现代化。
（九）推进学校均衡发展工作，加强硬件设施的装备投入，努力创建现代化的标准化学校。
（十）加强校园安全建设，做到安全警钟长鸣，常抓不懈，努力创建平安校园。
三、工作的总体部署：
（一）工作思路：抓规范、促发展、创特色、求提高。
（二）工作策略：整体布局、分工负责、一事一档、周小结月总结。
⬮ 小提琴教学计划与方案
为贯彻执行《学校体育工作条例》、《学校卫生工作条例》，搞好学校艺术教育，在学校教育教学工作中，全面实施素质教育，培养学生创新创造能力，使学生德、智、体、美、劳等诸方面都得到健康发展，培养社会需求的各类人才，特制订本计划。
一、各校要成立体育卫生艺术工作领导小组，重视体育卫生艺术教育工作，遵照各级制定的法规、条例、规范体育卫生艺术工作。
二、各学校依据教学大纲的要求，根据课程调整方案，开齐课程，开足课时，做到认真备课，按照大纲的要求组织授课活动加强督导检查力度，做到日查、周结、月汇总，对于课本中涉及的'知识点，学生要熟悉。各科教学要做到按照常规进行，根据学科的特点组织授课。
三、坚持做好课间操、眼保健操和上好体育课，搞好体育活动课，包括体育课在内必须保证学生每一天有一个小时的体育活动时间，特别是根据教学大纲的要求依据学生年级年龄的特点，组织体育活动。
四、中心校每年组织一次全镇体育运动会，举行秋季艺术节活动，“六一”节期间学校要组织丰富多彩的活动搞好庆祝，广播操、眼保健操、歌咏比赛要依据不同的季节和节日适当组织按排。
五、中心校成立体育训练队、鼓号队、艺术团，完全小学要成立艺术队，村小要以兴趣活动小组的形式开展活动。
六、中心校配备专职音乐、体育、美术教师配备兼职卫生员，各学区小学和村小配备兼职音体美教师，保证开齐上好每门课，中心校组织培训，每学期不少于一次。
七、为保证音、体、美的教学，中心校要按国家一类配备目录要求配备器材，完全小学和村小按国家二类标准配备，以保证教学、课外体育艺术活动和课余体育训练的正常进行。
八、各学校要加强对校内服务部的监督管理，坚决杜绝“三无”产品进校，保证学生的身体健康，学生的课桌椅要符合卫生标准。
九、各学校均要保证体育、卫生、艺术教育的资金投入，在办公经费中专列专项经费。努力改善体育、卫生、艺术教育方面的条件。
十、严格监控学生的身体状况，做到每年查体一次，发现情况及时与家长取得联系，做到健康卡齐全。
十一、每位教师，特别是音、体、美教师每学期对学生的成绩考查一次，记录在档，保证音、体、美教学的持续进行。
⬮ 小提琴教学计划与方案
一、指导思想
以20xx年学校体育、卫生、艺术和国防教育工作，以科学发展观为指导，用科学发展观统领学校体育、卫生、艺术、国防教育工作。牢固树立“健康第一”的思想，以全面推进素质教育为目的。促进体育与健康教学、艺术教育，国防教育教学质量的'提高，全面改善学校体卫艺教育教学条件。
二、工作计划
（一）学校体育工作
1、继续贯彻落实《学校体育工作条例》。
2、继续认真实施《学生体质健康标准工作，高标准完成测试工作，并做好书面材料和网络数据上报工作。
3、积极发挥学科带头人（骨干教师）作用。按时上交20xx年学校体卫艺工作计划。
4、结合中考改革，认真做好“活动与健康”方面的测试工作。
5、组建学校篮球队、乒乓球队、田径队、围棋队、象棋队。
6、上好“两操两课”，继续坚持以“阳光体育活动”，每天一小时体育活动。
7、继续搞好“四项”小型体育活动。
1）4月1日举行“拔河”比赛。
2）5月13日举行“围棋、象棋”比赛。
3）9月12日举行“篮球”比赛。
4）11月7日举行“踢毽子”比赛。
8、继续筹备和及时参加市里举办的中小学田径运动会。
9、学校继续筹备和举办一年一度的秋季田径运动会。
10、按文件要求，建立健全体育活动档案，做好记录，诚恳的接受上级领导年终检查。
（二）学校卫生工作
1、认真贯彻落实《学校卫生工作条例》，建立健全各项工作制度。
2、认真落实上级下发有关于食品卫生安全精神，工作落实到实处。
3、加强健康教师和校医队伍建设工作。
4、抓好学校健康教育，做到“五有”。有课表，有专职教师，有教案，有成绩音，有作业。
5、抓好学生常见病和传染病预防工作，即时传达上级文件，开好班主任会。对常见病和传染病预防工作，有检查记录，发现问题及时处理。
6、积极开展好爱国卫生活动，学校与小卖店、班级签好食品卫生责任书。
（三）学校艺术工作
1、认真贯彻落实《学校艺术教育工作规程》，开展好学校艺术工作。
2、执行上级规定的艺术课时计划。
3、加强艺术教师培训工作。
4、积极开展第20xx年艺术节活动，6月份召开“书画展”和“歌曲大奖赛”活动。9月份文艺汇演。优秀作品和获奖歌曲上报教育局。
5、配合中考制度改革，做好“审美与表现”的测试工作。
（四）国防教育
1、制定四防教育工作计划。
2、开展好国防知识系列活动，通过手抄报、画廊定期宣传。
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摘要：
随着社会的发展，人民文化水平在不断的提高，呈现出对文化的多层次追求，世界各国掀起多元文化的高潮，在这场风暴的冲击下，音乐文化也受到很大的影响。在悠悠的历史长河中，音乐文化的重要性不言而喻，它体现了人类文化和文明的发展程度。众所周知，音乐文化的发展离不开音乐教育的传承，高校音乐教育对未来的民族音乐的多元化传承起着非常重要的作用，把国外的音乐文化融入本土，是我们的民族音乐文化更加具有吸引力，在传承和推广的基础上，培养出大量民族音乐文化的爱好者，提升对民族音乐的情感，加强民族的团结力。
关键词：
多元文化；高校；音乐教育；民族音乐；传承发展
我国对音乐教育进行了大量的教育改革，使得音乐教育管理方面有了突飞猛进的增长，也在不断地完善教学管理。不断扩大办学规模，各个高校的重要管理方式成了院系管理方式。虽然制度不断完善，但是很可惜，同时也出现了一些弊端。由于近十多年来我国以经济的快速发展作为引领社会的核心，使得经济管理对教育管理产生了巨大的影响，其中负面影响就是把经济管理中的绩效管理单向地、毫无理解地运用于教育管理当中。老师的教、课本知识和单方面的学科知识由于受传统的教育观念的影响被高校音乐教育普遍重视，而轻视了学生的学、实际操作能力和学科之间整体的知识的把握。其中具体体现在：一是学生足够宽的知识面，而知识的深度不够；二是学生的还有待提高的实际操作能力，对社会的适应性；三是学生之间的水平差别较大，学生的学习能力有待提高。另外，最重要的还是教育与管理脱节的问题。
杜威是美国的哲学家和教育学家，他在20世纪初提出提出“多元文化”。随着在世界多元化发展的局势下，人们把视线转向多元文化教育，多元文化音乐教育势不可挡的成为当前新的发展对象。在多元化和民族化并存的新形势下，基于共同发展的原则。在这样的背景下，在这里提出的看法是民族音乐的传承与未来和高校音乐教育的关系。
一、增强民族音乐的人才教育观念
我们大家都知道，民族音乐教育的开展很大程度上受到师资力量的影响，结合目前我国各部分区域民族音乐文化发展的情况，我国是一个多民族的国家，各族都有自己的传统音乐文化，然而各个民族发展的进度和方向是不同的，结合各个地区的实际状况，必须要构建起原生态音乐文化，所有高校都应该加大对这个目标任务的重视力度，所培养出来的音乐人才也应该是建立在当地音乐文化特色的基础上的，结合本地传统音乐文化的发展需要进行人才培养工作，保证能够在原有的基础上再进行知识的充实。高校应当把我国的传统文化作为教学的支点，单纯的单科改革已适应不了现状，让传统的教学目的和方法得到彻底的转变，从源头上改进课程设置，教学评价等项目，是民族音乐文化的地位在音乐教育中得到充分提高。
二、有效的统一民族音乐教育和音乐教育
近些年来，我国经济水平和科学技术都取得了飞速的发展，文化形式也越来越多样化，基于这样的大环境，我国民族音乐文化的更新和延续成为高校音乐教育的重要目的，教育学生热爱自己民族的音乐文化，使它能够持续高效地传承下来。在以多元化属为背景的社会音乐教育形势下，人们看高校音乐教育的系统性和综合性受到条件的限制，衡量高校音乐教育的尺度也受到影响。高校的音乐教育改革应以学生为本、以人文作为主题、把音乐作为教育的重点内容、从头开始以不同的层次，多个方面，在各地高校大范围开展传统音乐文化教育，促使学生对我国的传统音乐的价值观有一个正确的评判，从而激发出学生对我国传统音乐文化的热爱之情。每个地区的传统民族音乐都是不一样的，都有着各自的.特色和呈现方式，表达感情的音乐方式也不尽相同，喜怒哀乐存在着明显的差异，但是，有了多元化的音乐情形大不一样，世界民族音乐的融合，不但丰富性了音乐本身，而且形成多样化的世界民族音乐，例如，《梁祝》是我国非常著名的小提琴协奏曲，这一协奏曲的核心题材是我国的越剧文化，我国传统的戏曲表演是其所采用的主要方法，然后由世界闻名的小提琴演奏家俞丽娜进行演奏，音乐效果更上一层楼，他在这首曲子的演奏中，利用小提琴和二胡的演奏技巧，融合了中华传统民族音乐所具备的音乐语言，是这首曲子更加圆满动听。这就是说，我国的传统民族音乐的具有较强的适应能力，不仅能够驾驭我国传统乐器，外国的乐器也十分容易契合。由于现在传媒普遍化程度，不管是农村还是城镇，都有着传统音乐文化的渗透，逐渐消融化解，得到良性的发展，得以“润物细无声”，提升大众的欣品味，提高了中华传统民族音乐的品质，这对于我国民族凝聚力的提升有着重要的意义，同时也能够激发出我国人民潜在的民族自信心，以及自豪感，从而使得我国的传统民族音乐文化得以传承。
三、对外来音乐加以借鉴
对于音乐教育来说，与其他的文化课程教育并没有多大的不同，都是人类社会文明一种非常宝贵的财富，他们之间有着千丝万缕的联系，他们彼此相互支撑，相互通融。高校的音乐教育应当把人生价值观和思想观念跟音乐教育活动密切联系起来，和教学过程相结合，使传统民族文化、音乐教育文化都渗透到音乐教育理念中。这些都说明了音乐教育的重要性，它是传承和发展民族音乐文化最基本的策略，在传播民族音乐文化中起着垫脚石的作用。高校音乐教育在多元文化的影响下，选择最有利于促进音乐发展的教学模式，最大程度上保证民族音乐能够得以发扬光大，这只是其中之一。另一个方面是，为了保证民族音乐文化的高纯度，和民族音乐教育相结合，是他人的音乐文化在这里得以改正，同时得到一些回馈信息。最重要的一个方面是创新，它是传承和发展民族音乐的首脑部分，从根本上来说，多元文化的背景给了创新民族音乐的契机，借鉴的外来音乐丰富了民族音乐的内涵。教师在民族音乐创新过程中，借助多元文化的背景，这样能够促使传统音乐文化的不断发扬广大和源远流长，在自身内涵得到丰富的同时，也使得传统音乐文化更加符合现代世界的发展潮流，得到感化人的效果，实现教育人的目标，达到培养人才的目的，激励和鼓舞人精神，提供文化建设，给予精神支撑，促进社会稳定发展。说到这里，大家可以看到，多元文化背景下的高校音乐教育对各民族音乐之间的贯通和相互借鉴有着积极的正面影响，对培养具有创造性思维能力的音乐人才有独到的作用，对加深传承和发展民族音乐有不可多得的益处。以上可见，传承和发展是多元文化时代高校音乐教育内容的重中之重，明显的民族特点可以是生活充满乐趣，特具情趣的音乐教育可以激发学生的斗志，昂扬的斗志激励他们向艺术的最高峰前进。受日益开放的大环境影响，民族文化在世界文化占有相对的地位，根本是在保护的基础上大力弘扬和持续发展，目前，以我国的文化为特征，建立民族音乐教育的系统，对民族音乐的发扬光大作出贡献。
参考文献：
[1]刘晓静.多元文化背景下高校音乐教育中民族音乐的传承与发展[J].艺术教育，2011(7):86-86.
[2]任占忠.世界多元文化背景下高校音乐教育中对我国民族音乐的传承与发展[J].艺术科技，2014(10):212-212.
[3]李光伟.多元文化背景下高等学校音乐教育中民族音乐的传承与发展研究[J].山东社会科学，2014(S2):269-270.
⬮ 小提琴教学计划与方案
一、高校开展音乐教育与审美教育的意义
音乐审美作为一种艺术表现能力，主要是对音乐作品所表达出来的内容进行感悟、理解以及评价，它是现代教育教学中的重要组成部分。就高校音乐教育教学而言，它不仅仅要在形式以及听觉上满足学生对审美的期望、追求，还要更深层次地满足学生的思维价值以及审美思想。在高校开展音乐教育以及审美教育，对学生有至关重要的意义，具体表现在以下几点：
（一）音乐审美教育有利于培养学生的审美心理。培养学生感知能力以及审美心理的方法有很多，音乐审美教学活动不仅能锻炼学生一双会听的耳朵，还能让学生在众多的音乐作品中感知现实社会之外丰富多彩的世界；
（二）音乐审美教育能够促进学生高尚品德的形成。高校开展音乐教育以及审美教育有很多目的，其中最关键的一个作用就是对学生的身心进行净化以及熏陶，让学生在欣赏音乐的同时能够追寻美好的事物，最终培养学生高尚的情操；
（三）音乐审美教育能够促进高校师资队伍力量的提升。在高校展开音乐审美教育教学，为教师提供了一次全新的教学方法的创新改革，同时，还为大学生提供了一次全新的体验式教育。
二、目前高校音乐审美教育课程存在的问题
（一）教学内容过于单调
众所周知，不同的乐种会带给学生不一样的感受，如果想真正意义上的让学生感受到音乐艺术的核心美感，就必须让学生接触不同种类、不同风格的音乐作品，与理想状态不同，目前我国高校音乐课程教学中的内容大多是西方音乐，对于我国传统音乐以及古典音乐，涉及得很少。西方音乐是高校音乐教育的重要组成部分，但绝不是唯一的部分，如果只是简单地教授西方音乐，音乐教学就会显得单一、枯燥，甚至是乏味，久而久之，学生的审美视角就会变得狭隘，使得学生产生崇洋媚外的思想。
（二）高校音乐审美教学方法不当
音乐作为高中阶段学生必修的一门学科，具有很强的艺术性，与传统文化理论课程教学不同，音乐教学需要的不仅仅是单一的理论知识讲解。相反的，它要求教师要从艺术性的角度出发，采取切实可行的措施传授音乐。在目前我国高中音乐教学中，依旧沿用着传统的教学方式，教师依旧用传统的理论语言对学生展开教学，这使得音乐教育失去了原本的价值以及意义，一定程度上扭曲了学生的音乐审美价值观，不利于学生音乐素养的提高以及学生的全面、可持续发展。
三、解决高校音乐审美教育存在的问题的相关措施
（一）高校领导应重视对学生音乐审美思想的培养
学生音乐审美思想不是天生的，相反它需要学校相关部门积极的采取措施，不断提高学生对音乐审美教育的认识。由此可见，高校领导必须从自身实际出发，适当的增加音乐审美的教学课程，音乐审美教育绝不是简单的有关审美能力的培训机制，作为一个系统的过程，它必须帮助学生实现从欣赏音乐到认知音乐的变化。只有拥有足够的课程时间，教师才能将自身所知的知识传授给学生，才能帮助学生很好地掌握有关音乐审美教育的知识。除此之外，相关部门还应给予学校财政等方面的支持，在发展的过程中，学校会遇到各种各样的问题，这就要求相关部门要适当支持学校的`发展，要给学校制度提供一定的保障。
（二）不断提高教师的音乐素养
教师是学生学习路上的引路人，在学生的学习以及发展中有着至关重要的作用，就教师而言，他们担负的是一份不小的责任。在高校音乐教学中，教师必须向大学生传授其音乐审美教育方面的内容，这些内容不仅有利于大学生审美观念的形成，也有利于学生的未来发展，所以教师必须从自身出发，要采取切实可行的措施不断提高自身的音乐素养，要真正意义上的从音乐艺术的角度出发传授学生与音乐有关的知识以及技能，只有这样，才能够引导学生在欣赏音乐的同时树立科学、正确的音乐审美观念，最终提升学生音乐审美思维。
（三）不断挖掘学生的创造力
从某种程度上来说，学生都具有本能的创造欲望，这种欲望如果没能得到很好地引导以及发展，就会很快的消失。音乐，其本质就是一种非语言的信息，音乐艺术的创作、表演以及欣赏等各个环节，体现的就是学生独特的创造意识，由此可见，音乐是创造性最强的艺术之一。传统教学方式下，教师只注重传授学生单一的技巧，为满足学生对知识的求知欲，教师会谈及一些歌曲，但也只是大概论述，这样学生就只能是被动的接受知识，很大程度上限制了学生创新思维、创新意识的培养，不利于学生的发展。
四、结语
综上所述，随着中国教育事业的蓬勃发展，越来越多的学校以及教师认识到了以人为本的重要性，这就要求教师不仅要关注学生的学习感受，还要了解学生的学习意愿。在具体的教学中，教师不能按部就班的展开教学，要积极的改变传统教学模式下存在的不足，要真正让学生成为教学的主体。
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摘要：
音乐的产生为丰富了人们的生活，音乐不仅可以缓解处于紧张工作和生活中人们的各种压力。同时还可以陶冶人们的情操，提高人们的文化素质，音乐发挥着极大的作用，并且逐步改变着我们的生活。音乐培养和教学对学生有着积极的作用，我们要重视起音乐对学生的重要性问题，通过特定的教学方法使学生的音乐鉴赏能力得以提升。生活化教学就是音乐教学方法中效果极佳的音乐教学方法，这种音乐教学方法具有一定的针对性，而且能够快速提高学生的音乐素养和音乐技能。生活化教学要求学生要有超高的音乐文化素养，这样才能在此方面有所提升。本文从培养学生的音乐素养的重要意义、积极作用、问题的现状和具体的实践操作内容等方面进行研究，进一步挖掘高校音乐教育生活化的重要意义。
关键词：
高校；音乐教育；生活化
前言
音乐素养是学习音乐的必修课程，而且也是生活化教学的基础教学内容。它的教学内容包括很多方法的学习，音乐的识谱、听音、节奏的培养、视唱、和声、作曲还有对音乐的赏析。其中大部分是对音乐知识的理论研究，这部分课程的教学意义在于快速提高音乐技能。有了这部分音乐知识基础就可以对音乐作品进行赏析。生活化教学中还有很多综合乐理知识，而且这种高深度的教学内容往往是各个音乐高校入学考试的重要内容，而且这项课程内容也是培养优秀音乐制作人的关键性的基础教学内容。
一、音乐教育对高校学生的重要性
现如今，还有很多人没有充分认识到培养音乐素养的重要意义，生活化教学对音乐素养的提升具有一定的帮助作用。生活化“一对一”式的教学其实不利于音乐技能的提高。主要原因是由于教师在大部分时间中都用于对概念化的知识进行讲解，所以就忽视了对学生音乐素养的培养。技巧上的学习固然重要，但是音乐素养的培养也很关键，如果学生的音乐演奏能力和音乐素养产生很大的差距，就会产生一定的消极作用。这种消极作用往往体现在学习停滞不前，在演奏曲目时缺少感情的融入，识谱速度缓慢，学习热度减退等等问题，所以“一对一”式的音乐教学形式不适合学生未来音乐之路的发展。音乐的演奏不仅仅是技能的一种体现，同时也是情感的表达，优秀的演奏家往往对作品有着独到的见解，通过这种独到的见解将情感以演奏音乐的方式进行再现，最后感染观众，产生一定的共鸣。所以如果教师不注重对音乐素养的培养往往会延缓学生的发展，这对他们音乐之路的发展极为不利。
二、高校学生音乐教育生活化的策略方法
（一）改变音乐课堂环境
改善音乐课堂环境，利用音乐环境让学生感受音乐。优秀的作品可以透露出很多的问题，学生通过鉴赏可以了解到很多的重要内容。比如说，作家在创作时的社会背景和环境因素，作家创作时的心境，例如关于钢琴作品的整体框架结构，和声、旋律方面的特点以及情感走向方面进行分析时，学生就好像与音乐大师在进行面对面的交流，从音乐中就能够读懂音乐家内心深处所蕴藏的情感。所以学生在这样的'音乐环境下，能够提高对优秀音乐作品的分析能力，这样不仅仅可以欣赏到职业大师作品的艺术魅力，同时还可以加快培养音乐素养的速度。
（二）优化课堂教学方法
优化课堂教学方法，尽量采用视唱练耳的方式进行教学。视唱练耳能力的培养需要点滴的积累，并不是一蹴而就的技能。但是这项技能往往对音乐创作有着重要的意义。视唱练耳能力可以锻炼学生的即兴演奏的能力。这种通过对五感的练习而锻炼的技能，可以提高对音乐创作的敏感程度。运用唱歌的方式去带动演奏的方法可以增强一定的乐感，边弹边唱还可以锻炼学生的协调处理能力，快速适应多变的音乐节奏。无论是教师还是学生都要重视对复调学习。
（三）丰富课堂教学内容
音乐的学习与盖楼前的奠基是一个道理，都需要具有一定的基础才可以继续进行下去。学生如果不具备音乐的基础知识就无法进行后面复杂的作品创作内容的学习。所以基础的乐理知识是培养学生音乐素养的关键性的第一步，只有我们打好基础才能快速、稳定地发展起来。教师和学生都应该注重对基本能力的训练。但是一些学生对于基本知识并没有掌握，这就需要教师对课堂内容进行丰富，进而达到提高教学质量的目的。
三、结语
综上所述，学生的音乐素养的培养对于学生以后未来的音乐创作之路具有特殊的意义。但是本文的侧重主要在于宏观上的内容，对于实际的具体操作方法并没有做出详细的分析，希望在以后研究中能够完善这部分问题。结合当前钢琴教学的发展现状进行研究，明确钢琴教学对于培养学生音乐文化素养的重要意义和积极作用，从而探寻出一种合适的教学模式，加强对基础乐理知识的学习，培养并锻炼学生的视唱练耳能力，同时还要培养学生的审美能力，加强对钢琴音乐作品的分析能力，在钢琴教学中不断强化对学生的道德情感教育，注重学生音乐情感的表达，提高学生的音乐素养。
参考文献：
[1]姜硕.试论音乐课堂教学生活化的倾向[J].成功(教育),2011,06:226-227.
[2]马俊燕,张莲.唱响音乐课的“生活化”之歌[J].现代中小学教育,2011,07:25-27.
[3]张卫民,陈金平.刍议幼儿园音乐教育生活化的途径[J].教育教学论坛,2011,35:84-85.
[4]王蓓蓓.幼儿园音乐教育生活化浅谈[J].黄河之声,2015,17:51.
⬮ 小提琴教学计划与方案
摘要：音乐教育审美范式与实践范式各具风格与魅力。两种范式融合发展既能突出审美在音aib乐教育中的基础地位，又能强化音乐教育在社会发展中的价值引领作用，同时也有利于促成兼容的音乐教育理念，对构建时代精神与审美并存的高校音乐教育价值体系有着积极作用。
关键词：高校音乐教育；音乐审美范式；音乐实践范式
在近年来我国高校音乐教育发展过程中，审美范式与实践范式的适用性探讨声不断。注重审美范式的一方认为，音乐教育应当注重音乐的本质意义。人们在从事音乐教育活动中，应注重对音乐美的发现与创造，注重音乐“本体论”在音乐教育研究中的价值。注重实践范式的一方认为，音乐在本质上是受政治、经济、文化等社会环境制约的，因此在音乐教育过程中应更加看重育人功能。仔细梳理两种范式的内涵，可以发现它们反映了我国音乐教育发展的阶段性特征，主要表现为：第一，单纯审美范式片面追求音乐审美价值，在实践过程中容易导致教育价值偏差。第二，过分强调音乐教育的教育本位论，使得音乐教育的育人功能停留于表面。事实证明，任何一种单一的教育范式都无法主导当前的音乐教育，只有实现审美范式与实践范式相融合，才能适应当前我国高校音乐教育发展的需要。
音乐教育审美范式是音乐教育的基础，它认为“音乐为了人类的情感而存在，音乐教育服务于人类的情感，音乐教育旨在提高人的生命质量”［1］。审美范式以“审美”为中心，教师“审美”地教，学生“审美”地学，将情感作为教育活动过程中的唯一纽带，强调审美欣赏的重要性。审美音乐教育不仅在西方盛行，对我国高校音乐教育的影响也很大。时至今日，仍有许多学者认为审美在高校音乐教育中的地位是不可取代的。有学者认为高校音乐教育的目的就是对学生进行审美教育，即培养学生的审美能力，使之能够更多地发现美，更好地欣赏美，并最终创造美［2］。审美音乐教育的理念无疑是值得肯定的，但是音乐教育作为人的全面发展的有机组成部分，在教育过程中必须将人的发展和音乐艺术的发展结合起来。在读解音乐作品时，我们需要以特定的社会文化环境去审视音乐教育本身，充分认识音乐教育体验和评价离不开历史、文化、政治因素的制约。其实，任何艺术经验都来源于生活，因为任何艺术创造都来源于生活，就像有学者描述的，“一个‘纯粹的’审美经验，仅仅为了美而欣赏一个对象，不为任何其它目的，那只是一个干枯的抽象”［3］。我国高校音乐教育改革的目标正是使音乐教育与实践目的结合起来［4］，即不断挖掘审美音乐教育和实践音乐教育独特的内涵价值，使两种范式融合，取长补短，从而丰富音乐教育的内容。当代高校音乐教育的基础定位不同于以往的重要一点，就是要坚定不移地立足我国教育实际，以不断开放、互相融通的大格局、视野，努力打造能够立足于世界一流学科平台的音乐教育学科体系，为社会主义文化建设提供人才保障。在这一背景下，审美音乐教育和实践音乐教育相结合对推动我国高校音乐教育发展意义重大。在高校音乐教育实践中不断探索和发掘审美价值和实践价值，并进行理论性的总结，有利于推动高校音乐教育与时代价值标准相融合，对音乐教育的更新与演变有助推作用。
基于音乐教育中审美能力、审美创造的重要意义，探索审美音乐教育在新时期高校音乐教育发展中的价值，对其自身发展与教育环境的影响都有积极作用。特别是在高校音乐教育定位中，准确把握审美音乐教育与实践音乐教育内涵价值，分析两种范式通过什么样的渠道对高校音乐教育进行理论指导，并对其自身在高校音乐教育中树立正确角色定位，有助于音乐教育理论体系的不断完善，以及高校音乐教育理念的不断提升。从适应我国高校教育时代性发展需要的角度分析，音乐教育审美范式与实践范式融合发展的价值主要有以下三点：
第一，突出了审美在音乐教育中的基础地位。审美范式认为审美就是以人为主体和以音乐为客体的二元化过程，但是在特定的语言环境中，对审美的定义有很大差别。从受众的角度考量，将莫扎特、贝多芬等音乐大师的作品放到广场舞这一社会环境中显然是不合时宜的。在许多场合，音乐的节奏、节拍、旋律等审美因素都是特定的，这种影响音乐审美的重要因素和条件，我们可以称之为“音乐的环境”。它在横向体现为区域性，即一定范围内的音乐活动；在纵向体现为时代性，即与当代社会、经济、政治密切相关的一切音乐活动。音乐的审美经验必须满足这两个条件。我国多民族、地域广的特点，造就了各种文化、音乐、艺术之间的关联特征，在这一时代背景下，想要在音乐教育过程中抓住审美范式的理念，就必须接受音乐文化、音乐环境的多样性特点，在不同时期、不同民族、不同文化特征、不同风格的音乐中探寻音乐本身美的特质。在范式的融合中，审美音乐教育继承了我国的美育思想，融合了西方的音乐教育理念，在音乐教育本体论发展中体现了作为教育基础价值的特征。
第二，强化了音乐教育在社会发展中的价值引领。在实践音乐教育观念影响下，高校音乐教育中人与音乐的关系由教师、学生、音乐构成，在教师教与学生学的过程中，对音乐的观念应当是保持一致的。音乐不作为单纯的审美对象，教师和学生也不是纯粹的欣赏者和旁观者，音乐与人是高度融为一体的。这与审美范式所提出的主体、客体二元认知的观点有着根本不同，它充分强调了主客体之间的互动关联。在教学过程中，使学生在心理上更加易于接受和进行感知。人们在不同的政治环境、文化环境、社会环境中对音乐的感受是截然不同的，这也是实践音乐教育所秉持的观念之一。正是因为强调了环境对音乐教育影响的'重要性，才能在教育规律中更好地发现音乐教育的价值。这里所指的环境更重要的是语言环境，事实上，环境的变化不仅仅是指咖啡厅、音乐厅、博物馆等场所上的变化，在高校音乐教育中，同一场所因为不同的时间节点，音乐的环境也会发生变化。比如，上课前为课堂内容营造铺垫的音乐环境、不同授课内容的语言环境等。在实践音乐教育看来，音乐是不分等级的，高雅和通俗是由不同环境界定的，不同的音乐在不同的语言环境中有不尽相同的价值，这对高校音乐教育发展有着很好的启示作用，这种语言环境为学生学习、创作音乐提供了情感基础。从实践音乐教育对高校音乐教育的启示可以看出，高校音乐教育应当以不同的角度和更加宽广的视野来分解音乐教育过程，从而拓展音乐和音乐教育进一步延伸的空间。音乐教育净化心灵的独特魅力，使它作为一门学科与美学、伦理学、社会学等其它学科教育区别开来。音乐教育的本质就是要在教育过程中不断探索和发现音乐自身的价值。音乐教育对审美目标的培养就是要加强对音乐内涵的学习，从而创造出音乐的意义。这种内涵意义的创造和产生需要心灵、身体和情感的高度融合，它包含了在不同文化中体验音乐，体现了音乐教育带给学生对音乐内涵的理解和洞察力。审美教育以“情感”为基础的教育内涵，对学生而言意义重大。特别是面对“新时代高校教育是培养什么样的人”这一问题，审美情感教育的内涵价值更为重要，它对构建积极向上的人生观、价值观、世界观意义重大，也是当代高校音乐教育“正心”价值的表现。所以，音乐教育审美范式与实践范式的融合，加深了音乐教育多元化背景，对音乐教育发展定位更加准确，也符合我国音乐教育发展理论体系需要，对强化当代社会价值引领有积极作用。
第三，促成了兼容的音乐教育理念。审美音乐教育思潮虽然受到后现代主义思想的颠覆性影响，但在各方观点的冲突中，依然有一定的影响力。从审美“情感”的角度出发，任何观点的辩驳，最终都是为了服务于音乐教育内涵价值的建立。立足新时代高校音乐教育本身，在不断探寻多元化音乐素材的同时，也要坚持以“情感”为基础，在多元文化视野中探寻“美”的定义，将人性最本真、最善良的东西融入到学生的心灵中去，同时教他们一种寻美、寻真的方法，并带入到社会实践中去。在音乐教育审美范式和实践范式融合发展的背景下，音乐教育的过程更注重质量评价。这里所说的质量评价主要是指最终综合考量，而非某项技术考量，这也是实践音乐教育与审美范式的区别之处。它不局限于对学生的单项指标进行评价，这样的好处是能够更好地服务于高校音乐教育的长期发展，也能更好地契合高校人才培养主题。
通过探寻审美音乐教育与实践音乐教育两种思潮融合的内涵价值，能够看出我国高校音乐教育依然存在一些问题，如何做好高校音乐教育学科建设？如何进行改革创新？如何提升质量？在此，笔者试就促进两种范式融合提出几点建议。
第一，坚持内容选择的导向性。不同风格、不同地区和不同时期的音乐题材都被广泛纳入音乐教育实践活动中，在多元文化背景下，如何进行内容选择是关键点。音乐教育活动本身有着一定的系统性、规律性，随着时代的变化，社会也正强烈需要增强民族自信心与自豪感。新时代的高校音乐教育要求把社会主义核心价值观贯穿于教学育人全过程，全过程不仅包括德育和校园文化活动，也包括课堂教学。由此带来的启示是，单纯性审美或是趣味性音乐教育在高校音乐教育中不可能居于主导地位，教学过程应当注重内容引导的关键作用。音乐之所以能净化心灵，正是因为像审美音乐教育中阐述的那样，它是以情感为基础，所以更能引起思想上的共鸣。因此，通过内容的正确引导，在审美的基础上挖掘音乐本身的实践价值，既能够有效树立学生价值认同感，也能促进两种范式融合发展，对凸显时代价值体系在高校教育中的重要地位有很大作用。
第二，创新环境资源配置。通过对比分析可以看出，实践音乐教育范式下环境因素对音乐教育活动有显著影响。无论是语言环境，还是社会环境，都是“音乐的经验”。建立一套可学习、借鉴、复制的经验库，让这些经验环境更好地融入到音乐教育实践中去是经验转化的重点。在此基础上提出树立问题导向创新机制，对教学实践中的问题进行梳理，围绕教学内容、教学方法、教学体系进行探讨，促进音乐教育环境的不断完善。同时，新时代高校音乐教育要坚持学科融入，促进人文与社会环境融合。包括音乐在内的任何艺术形式与现实都是无法分离的，音乐教育不仅与生活经验关联密切，而且与社会文化的持续和稳定发展更是密不可分。学生的学习过程是锤炼心志、历练品行的过程，教师要潜移默化引导学生在音乐教育实践中实现“以学养人、治心养性”，这就要求专业课教师不断向哲学、社会学等相关学科进行融通，为学生人文素质提高提供切实的帮助。
第三，促进管理机制的完善与提升。随着我国经济社会繁荣发展，高校音乐教育成果不断扩大，为音乐教育的改革提供了广阔空间。建议各地在提升全国性音乐教育学术研讨会的质量上下工夫，主管部门、学校、行业协会等应当加强联系沟通，搭建激励相关学术研究平台建设，助力新时代音乐教育研究不断发展。学校层面要依托教务、科研部门，加强音乐教育实践方面的教学、科研等方面的支持力度。
综上，当代高校的音乐教育应当以审美音乐教育范式为基础，同时注重实践音乐教育功能性的重要价值，将二者优势互相融通，立足时代精神，让学生在审美追求的基础上践行实践价值，以社会主义核心价值观为指导探寻和创造更具审美条件的音乐。
参考文献
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［4］陈果．高校音乐教育与实践哲学观下的教学改革研究［J］．音乐时空，2014，（19）．
⬮ 小提琴教学计划与方案
摘要：手风琴课程是高职院校音乐教育专业中一门重要的课程。当前，高职院校手风琴课程教学中不够突出“职业化”特点，教学模式创新不够，还未摆脱传统教学模式的束缚，导致教学质量与教学效果的提升受到极大限制，不利于高职人才的培养，因此，高职院校音乐教育专业手风琴课程改革势在必行。基于此，本文立足于高职院校的特点，在音乐教育的总方针之下，对当前高职院校音乐教育专业手风琴教学现状进行深入分析，并提出课程改革建议，以供参考。
关键词：高职院校;音乐教育专业;手风琴;课程改革
当前，高职院校音乐教育专业手风琴课程建设与发展取得了长足进步，同时，在其快速发展过程中也暴露出诸多不适应当今时代发展要求的问题，所以，高职院校音乐教育专业手风琴课程改革就显得尤为重要[1]。高职院校手风琴教学是培养优秀小学手风琴教师的摇篮，教学质量的高低在很大程度上决定了基础教育的成败。对于高职音乐教育专业的学生来说，其教育目标也和普通示范学校有所不同，也就决定着高职院校手风琴课程改革和其他学校有所区别。在高职院校手风琴课程改革与实践中，应突出“职业化”特点，结合手风琴教学特点等，明确改革方向，以逐步改善当前教学现状，提升教学质量。
一、高职院校音乐教育专业手风琴教学现状
（一）手风琴课程目标与定位不够明确
向社会输送合格的普通音乐教育的教师以及指导教师是高职音乐教育专业手风琴课程教学的培养目标。通过教师的教学让学生能积极参与到音乐学习中，激发学习积极性，并认识到音乐中蕴含的美感与魅力，做好“以乐感人、以乐育人”。人才培养定位直接关系到音乐教育的方向与价值，然而，高职院校手风琴课程目标并不够明确，课程目标大多是让学生具备独奏能力。而具备即兴演奏能力是手风琴灵魂所在。另外，伴奏能力、重奏能力、手风琴理论知识的讲授能力也是学生走向工作岗位后的重要能力，这些恰恰是学校较为忽略的地方，导致学生在毕业后难以胜任手风琴教学工作。手风琴课程目标与定位不够明确严重困扰着高职院校高层次人才的培养。
（二）课程内容和实践相脱离
高职院校音乐教育专业手风琴课程旨在通过课程教学时学生获得从事某一特定职业所需的实际能力，包括专业理论知识与技能，从而为其职业化道路提供有力保障。所以，课程内容与教学均应突出“职业化”特点。但是，实际上课程内容忽略了实践性的.训练，着重演奏技巧与难度训练，往往使学生对手风琴学习望而却步，这也是导致高职院校就业率下降的一个重要因素。
（三）教材建设单一且匮乏
根据河北省高职院校手风琴教材的相关调查，发现高职院校大多使用《全国手风琴演奏考级作品集》《手风琴曲集》《中等师范学校手风琴教材》等教材，而这些教材在近十年内均未有太大变化。在实际教学中，虽然有使用其他教师的一些自编教材，但没有形成系统性、科学性，同时也不具备严密性与完整性。这样就使得手风琴教材和基础教育联系不那么紧密，导致学生的综合能力与创造性难以在就业后的实际教学中得到尽情发挥，造成高职院校所培养的人才难以满足当今社会对教师的多元化需求。
二、高职院校音乐教育手风琴课程模式改革对策
针对当前高职院校音乐教育专业手风琴教学中的诸多不足，在新时期的课程改革过程中，应重新认识并定位高职院校手风琴课程，结合高职院校的特点探索有效的改革措施。对高职院校音乐教育专业手风琴课程模式改革的探索可从以下几个方面着手进行分析。
（一）重新定位手风琴课程目标，突出职业性
首先，应明确课程目标。为小学、培训机构培养合格教师是高职院校音乐教育手风琴课程的培养方向。音乐教师必须具备音乐教学、音乐技巧等能力，尤其是具备手风琴指导能力与伴奏能力[2]。因此，在课程设置上要突出学生的演奏与伴奏、合奏与重奏的能力，发挥学生的自主性，使其具备教授他人的能力；具备语言表达能力，也就是“讲”的能力，在课程中要让学生灵活运用所学知识，这样才能驾驭日后职业教学中的各类需求；让学生掌握手风琴基本理论知识及演奏方法，具备为小学生及培训机构学生歌曲配弹伴奏的能力，从而为今后职业教学工作做铺垫。其次，明确手风琴课程教学定位。作为高职院校，要突出其职业性、岗位服务性，这是职业院校的课程定位的依据。手风琴在高职音乐教育专业应作为一门基础实践课程，这将有利于学生的全面发展与岗位需求。同时，在教学中要求学生练好基本功，提升音乐素养，明确高职手风琴课程教学旨在培养合格的小学、培训机构教师，并不是职业音乐家。有了这一认识后，会促使教师与学生将专业课程培养目标和自主学习目标有机统一起来，注重培养“一专多能”的复合型人才。
（二）教学内容多元化
高职院校要培养具备一定音乐理论知识、实践技能、教学能力，并且能在小学与培训机构从事教学与管理工作的高级实践型人才。高职院校在开设个别课程外，还应开设合奏课与重奏课、集体课、伴奏课、实践课等，构建多种课程体系，提升学生参与意识。个别课为学生量身定做一套教学内容和教学方法。合奏课与重奏课则是手风琴课程的拓展性课程，旨在培养学生团结协作的精神与能力，让他们能充分体验到声部间的协调，从而更理解音乐，体验到手风琴学习的乐趣，并能提升自身听觉训练，更容易让学生们做到各声部演奏时游刃有余。集体课可以针对手风琴课程教学中某一具体问题进行“精讲”，做到对症下药，从而大大提升教学效果。伴奏课能让帮助学生掌握手风琴学习的必备的伴奏技能。而增加实践课内容是培养复合型音乐人才必不可少的课程。在实践课教学中，教师能有效弥补以往传统教学的弊端，使理论知识与实践相融合，从而促使学生提升自身手风琴演奏能力以及应用能力。这些课型有助于教师把握学生学习动态，有针对性进行教学，同时，有利于学生间互相讨论、对比，发挥他们的主观能动性，提升学习兴趣。在教学形式内容方面，高职院校可根据学生的实际情况，使用多样化的教学方法。比如加入“即兴”，融入伴奏，无论高职院校的人才培养目标将来就业教师还是文娱部的手风琴表演者都必须要具备即兴伴奏的能力，才能把手风琴技能真正应用到就业实践中去。加入小组合作编排，将水平相等的2-6位学生分为一组，更好调动学生学习手风琴的积极性与主动性，也有利于学生之间互相学习、互相促进与提高，并在合作过程中充分认识到自身的优点与缺点，及时改进，使学生的综合学习能力得到全面培养。
（三）教材的多样化改革
在教材的选择上，首先，要注重基础性内容，着重在易上手、普及教育上下工夫，而在选择手风琴的课程曲目上尽量的多元化、宽松化，避免因手风琴曲目选择的单调性而使学生产生厌学心理，同时，要注意培养学生的学习兴趣和创新能力。其次，手风琴教材既要强调基础性又要体现科学性与系统性，还要反映出时代性。一种艺术若想得到长时间的发展，必然要具有时代性与民族性。第三，可探索小学生歌曲即兴伴奏教材，高职院校音乐教育专业毕业生在毕业后要面对小学生，所以，要弹唱符合小学生特点的歌曲，而市面上缺乏这方面的教材，因此，可根据高职院校音乐教育的发展及职业需求等，研究小学生即兴伴奏教材与课程，为今后工作奠定基础。最后，在拓展与拓宽手风琴教材的过程中，既要充分考虑专业学生的整体情况与今后职业特点等，有针对性选择教材，又要充分考虑到手风琴教材在风格、类型与内容等方面的多样性，以便促进高职院校音乐教育专业手风琴课程改革顺利开展。
三、结语
综上所述，高职院校音乐教育专业手风琴课程改革具有一定特殊性，为进一步提升手风琴教学质量，丰富其教学形式，提升其教学效果，需进一步加强手风琴课程改革与实践。因此，教师应对高职院校音乐教育专业手风琴教学现状进行深入分析，不断进行探索、实践与研究，针对这些问题，从手风琴课程目标与定位、教学内容、教材等方面对高职院校手风琴课程进行全面改革，以逐步改善当前高职院校手风琴教学现状，提升教学质量，为复合型人才的培养提供良好支持。
参考文献：
[1]崔花.手风琴教学的现状及对策研究———以延边大学艺术学院为例[J].当代音乐,20xx,(23):44-45.
[2]王欣欣.关于《手风琴》课程教学模式改革的体会[J].戏剧之家,20xx,(03):251.
[3]万玲.高职院校手风琴教学的改革策略分析[J].新教育时代电子杂志:教师版,20xx,(31).
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一、如何才能找到正规的帮写机构。
论文帮写机构的正规与否，会直接影响我们的资金安全和论文质量，而网上的帮写机构数不胜数，如何才能在成千上百的帮写机构中找到合适的呢，这些方法不容错过。
1、自身网站排名靠前的。
正规的帮写机构，很多时候都是不缺客源的，大量的点击率、成交量、好评率会让该帮写机构在在百度、360等搜索平台的排名靠前，并长期稳定活跃。
2、网站布局合理的。
网站的布局是一个帮写机构的门面，一定程度上会让客户决定是否要选择该家帮写，所以凡是正规一点的帮写，都是注重自身网站布局，并且有实力让布局精美、合理。
3、有完善服务流程的。
正规的帮写机构，会制定一套完善的服务流程，全程按照规章制度进行，不会东一下西一下，做事没章程。
二、帮写音乐论文的价格是多少？
了解帮写的价格也很重要，很多人都在价格上吃了亏，所以这里重点说明，音乐作为一个大专业，下面还细分了4类小的专业：声乐专业、器乐专业、音乐教育专业、录音专业，不同专业的帮写价格都不同。
论文专业
字数
价格
声乐专业
4000字以下
500元/篇
4000字以上
加收100元/千字
器乐专业
5000字以下
800元/篇
5000字以上
加收140元/千字
音乐教育专业
5000字以下
800元/篇
5000字以上
加收100元/千字
录音专业
6000字以下
1200元/篇
6000字以下
加收130元/千字
三、帮写音乐论文的注意事项有哪些？
1、帮写方式的选择。
论文帮写的方式有很多，大致分为网络、线下、个人帮写这几类，其中个人帮写的风险性是最高的，特别是陌生的个人帮写，不管是资金还是售后都没保证，大家最好选择熟知的，或者是正规的大型帮写机构/公司。
2、帮写的最终价格。
这里说的是帮写的最终价格，有些骗子帮写前期报价很低，但是不包售后，如需售后要另收费，这个时候主动权就在帮写手里了，所以要找一次性包含全价的`帮写。
3、注意付款的方式。
正规的帮写，都是先付定金，再结余款，不会在没写稿前，就让客户支付全款，并且采用的支付方式，基本为微信、支付宝、银行卡这几类。
四、帮写音乐论文前，需做好哪些准备？
为提高帮写的效率，早日完成帮写事宜，大家应做好以下这些准备：
1、时间准备。
音乐论文的帮写不是一朝一夕就能完成的，如果是音乐职称论文，后续还会涉及到发表等问题，所以为了不错稿交稿日期，大家应提前做好时间准备。
2、论文写作要求准备。
在帮写前，一定好想好自己的帮写要求，包括专业、题目、字数、截稿日期、查重率等等，这些要求不仅会影响后续的报价，而且后续写手帮写也是按照这些要求来写作的，即使出现问题需要修改，也是按照这些来修改的。
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一、民族音乐教育的现状
作为我国传统的民族音乐，能够把它与西方音乐相融合是音乐教育者不可忽视的问题。解决这一问题就可以完善以及提高我国民族音乐教育，使之更加丰富。对于民族音乐的完善问题是我们研究的关键。在音乐教学中，我国大多采用的是西方的教学模式，传授的都是欧洲的理论知识，传统的民族音乐知识却被忽略。因此，我国出现的是中国式的西洋音乐家，其中，西洋音乐也就占据了主导地位。近代以来，我国音乐的创造理论采用的是苏俄音乐理论。这给人们造成一种假象就是民族音乐在音乐教学中是毫无意义的。
二、民族音乐的地位
在社会上，人们普及音乐以及对于音乐的教育发展程度就是音乐的社会地位。民族音乐是我国的本土音乐，有着悠久的渊源，但是它是否能够顺应时代的发展能否与经济文化相适应
民族音乐在我国社会上是有一定成就的，以下就是这些成就：
第一，世界各地的流行歌曲都取材于民间。
第二，民族音乐对于一部分人是情有独钟的，他们自发的组织乐团，比如民间的花灯，二胡等等，他们使民族音乐得以发展与继续。
第三，中国的音乐开始进入世界领域。这些年来，中央乐团不断的出国巡演，这样就把民族音乐传播到世界各地，比如《牧童短笛》、《梁祝》。
三、民族音乐的作用
(一)培养民族精神
民族精神决定着民族的兴衰，五千年来，我国的民族精神以爱国主义为主，我们宣扬和平、勇敢勤劳、团结友善。我国的文化思想与民族信仰是与民族音乐一脉相承的。民族音乐教育要让学生运用情感体验，了解民族精神在音乐里的存在使民族意识得到强化今年来，我国经济不断发展，与各国之间的文化交流也是日益密切，这就给音乐教育带来了发展机遇，同时也带来了挑战，我们要防止青年人受到不良思想的影响，利用民族音乐让学生学会自强、自信、自爱、自尊。
(二)培养审美观
各地的民族音乐、古典音乐组成了我国的民族音乐，他们各自表达的形式是不同的.，因此审美习惯与审美观也是不同的。少数民族与我们的风格与特点也不一样，在表达方式与节奏上也有并不一样的特色。然而很多青年人都青睐于流行音乐，缺乏民族音乐知识，审美观范围也就相对狭窄，更为严重的行为就是对明星的刻意模仿。对于这些没有自我意识的行为，我们应该从根本不杜绝，否则就会影响到青少年的身心健康。所以，民族音乐对学生的心理和文化素质，思想意识以及审美观的提高与培养都有着不可替代的作用。
(三)促进理解传统文化
中华民族几千年来的文化积淀是博大精深的，民族音乐也是重要的一部分，加强民族音乐的教育对民族文化的继承与发扬起到积极的作用。《十面埋伏》是我国的传统民族音乐，它的表现手法生动形象、富有交响音乐艺术，使当时的战争场面得以再现，给人一种和平的向往。在民族音乐教育中，要让学生了解以及学习民族音乐，最重要的是能够透过艺术科学、全面、系统的认识民族传统的文化底蕴。
四、加强民族音乐教育
(一)创新教学手段
生命力满活力就要用创新的手段才能激发出来，因此民族音乐要想更好的发展就要创新它的表现形式，得以传承。民族音乐要在内容与教学手段上加以创新，改变枯燥乏味的理论教学。教师在民族音乐教学上要注意贴近生活，跟随人们需求与时代要求。整合资源是最有效的方法，流行民族音乐，使学生接受民族音乐教学。在青年歌手大赛中，比赛内容也加入了原生态的民族音乐，这样就可以使民族传统文化得以传承，在比赛中创新民族音乐，使民族音乐也得以流行。教师要让学生学会创编具有时代气息的歌词，使民族音乐更为丰富。
(二)科学教学方法
教师是传授知识的，学生知识一个接球者，这是传统教学中的角色扮演。这种模式，学生没有主动性，不积极，处于被动地位。在这种局面下，教师与学生是很少交流的，因此要想让学生的实践能力与音乐感知能力加以提高是很难的。
第一，学生在教学中要注意看和听。教学中利用现代科学技术，例如多媒体技术与课件等，这样就可以使学生各方面的需求都得到满足，课堂内容与形式得到极大丰富，同时也会吸引学生的注意，提高学习兴趣。在这个过程中，学生的审美观与审美能力得到培养，对音乐的感知与想象能力也得到提高。
第二，要想增强学生实践能力就要让学生亲身体验演出与练习的过程。给学生自己组织活动的权利，让他们自己去想象与发挥，用自己的想法去设计与创造，用这种方法来提高他们学习的积极主动性，增强对民族音乐的理解。
五、结语
当代要求对教育进行改革，培养全面综合型人才，教师应该承担这个使命。借鉴国外先进的教学方法与手段，继承与发扬民族音乐。
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摘要：钢琴即兴伴奏教学是现阶段我国高等院校音乐教育专业的重要课程内容。钢琴即兴伴奏与音乐艺术表演的效果有着密不可分的关系。因此，高等院校音乐教育专业学生必须掌握钢琴即兴伴奏这门技能。钢琴即兴伴奏教学对于高等院校音乐教育来说，具有着十分重要的意义。然而，现阶段我国高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学中还存在着一些问题。笔者针对现阶段我国高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学中存在的问题进行了深入的探究与分析，并提出了改善高等院校乐教育专业钢琴即兴伴奏教学的有效措施，希望有助于高等院校乐教育专业钢琴即兴伴奏教学的开展。
关键词：高等院校；音乐教育专业；钢琴即兴伴奏教学；有效措施
在高等院校的音乐教育专业中，钢琴即兴伴奏是一门新兴起的综合性音乐学科，涵盖了多个学科的音乐知识与技巧。钢琴即兴伴奏教学具有着较强的实用性，同时也是高等院校音乐教育专业教师以及学生必须具备的一项基础的音乐技能。近些年来，随着我国教育事业的不断进步与发展，素质教育被提出，这就对高等院校的钢琴即兴伴奏教学提出了更高的要求，然而，在实际的高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学过程中还存在着一些问题，影响着钢琴即兴伴奏教学的质量与效率。因此，针对高等院校的音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学进行深入的探讨是十分有必要的。
一、现阶段我国高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学中存在的问题
（一）课程设施缺乏合理性
钢琴即兴伴奏教学是高等院校音乐教育专业钢琴教学的重要内容之一。然而，现阶段部分高等院校的钢琴基础课程与钢琴即兴伴奏课程之间相互独立存在，并且分阶段性的开展教学[2]。在钢琴基础课程中仅仅是传授钢琴弹奏技巧，而在钢琴即兴伴奏课程中只强调配合弹奏，并且开设钢琴即兴伴奏课程的时间较为集中，这就使得钢琴基础与钢琴即兴伴奏课程之间的重要作用与优势很难充分的发挥。
（二）缺乏相关学科的必要支撑
与钢琴即兴伴奏课程相关的学科涵盖了钢琴演奏、声乐、视唱练耳、歌曲写作等[3]。而这些学科都有着自身的教学体系，并且分学科进行教学。在实际的钢琴即兴伴奏教学中，教师往往因为顾及自身教学学科的专业性，而忽略了钢琴即兴伴奏教学所涉及的其他学科知识与技能的教学与练习，这就致使钢琴即兴伴奏教学，缺乏相关学科的必要支撑。
（三）教学形式较为单一
部分高等院校的音乐教育专业教师在开展钢琴即兴伴奏教学的过程中，将钢琴演奏、歌曲创作等分割开，认为提高学生钢琴演奏技能是钢琴基础教学以及钢琴专业教学需要完成的任务，与钢琴即兴伴奏教学没有关系。这部分高等院校的音乐教育专业教师忽略了钢琴即兴伴奏教学是一门综合性的学科，而这样较为单一的教学形式对学生即兴伴奏能力的提高是非常不利的。
二、改善高等院校乐教育专业钢琴即兴伴奏教学的有效措施
（一）合理的`设置钢琴即兴伴奏课程
在设置钢琴即兴伴奏课程的过程中，应该充分的了解其他音乐学科的主要特点。针对钢琴即兴伴奏课程的内容来说，钢琴即兴伴奏学习的基础是声乐课程与钢琴课程相关知识的学习。因此，在设置钢琴即兴伴奏课程时，应该设置在学生掌握了一定的声乐与钢琴基础知识与技巧的基础上。除此之外，通过钢琴曲式的学习，学生可以更好的把握钢琴乐曲的结构布局，从而更好的掌握钢琴乐曲曲式的规律。因此，钢琴即兴伴奏课程可以与音乐曲式课程同时开展。例如：钢琴即兴伴奏课程可以在大三阶段开始设置，大三阶段，学生已经掌握了一定的声乐和钢琴知识，在这基础上开展钢琴即兴伴奏教学是十分有利的。
（二）加强相关学科的支撑
在高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学过程中，应该加强相关学科的支撑。这就需要广大高等院校音乐教育专业教师与学生高度的重视钢琴即兴伴奏教学，积极的转变以往的教学与学习的态度。作为高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教师应该注重在钢琴即兴伴奏教学中相关其他学科音乐知识的讲解与分析。另外，高等院校可以通过讲座、交流学习、演讲等多种行之有效的途径开展钢琴即兴伴奏教学，并转变部分教师将声乐和钢琴学科的学习作为唯一提高钢琴演奏技能的途径。
（三）创新钢琴即兴伴奏教学的形式
针对以往的较为单一的钢琴即兴伴奏教学形式来说，有碍于学生钢琴即兴伴奏能力的提高。因此，高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教师必须创新钢琴即兴伴奏教学的形式。针对钢琴即兴伴奏教材而言，高等院校应该采用充分涵盖了钢琴即兴伴奏学科基本内容的规范性的教材[1]。其中应该包含钢琴即兴伴奏的音型、指法、高潮处理技巧等方面的内容。在钢琴即兴伴奏教学的模式方面，钢琴即兴伴奏教学内容应该包含钢琴即兴伴奏基础理论知识的讲授、钢琴即兴伴奏示范操作、检查学生作业三方面。促使学生在课堂教学中掌握一定的钢琴即兴伴奏技巧[2]。
三、结语
综上所述，现阶段，我国高等院校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学中还存在着一些问题，高等院校以及教师应该积极的采取相应的措施及时的进行改善，以此完善钢琴即兴伴奏教学。
[参考文献]
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一、思想认识
教师是人类灵魂的工程师，是传递知识和文明的接力手，是点燃光明未来的火炬手。作为一名人民教师，我感到由衷的自豪，也深知肩负的历史寄托和责任。我清楚要成为优秀的新世纪、社会主义精神文明工作者，就要不断提高自身的精神修养，提高自己的政治素养和专业文化水平。与时俱进，开拓进取已成为这个时代的主旋律，信息时代的教师一定要勤于学习，勇于创新，踏实肯干，用自己辛勤的努力培养出新世纪、新时期的新一代劳动者。
二、教书育人
综合实践学科是一门新兴的学科，今年9月综合实践活动作为必修课程，正式走进课堂。它以研究性学习为主要学习方式，并充分体现了学科的整合。综合实践活动课程超越书本，超越体系化的教材，超越封闭的课堂，面向自然、面向社会、面向学生的生活和已有经验，在开放的时空中促进学生生动活泼地发展，增长学生对自然、对社会、对自我的实际体验，发展综合的实践能力。这种学习是出于自己的兴趣而非老师强加的学习。
我，作为一名年轻教师，清楚的意识到自己肩上的责任和担子的分量。刚刚起步时，没有经验和模式可以借鉴，只能结合一些理论在实践中摸索。所以开始，我走过了一段泥泞的路。
本学期我担任八年级的教学工作。由于学生对一种新的教学模式不适应，所以活动开展起来有许多难度。
第一,在探讨主题的时候,总是跑题;
第二,学生的问题意识差,不会提问题;
第三,语言表达能差;
第四，合作学习的精神差;等等........所以，我没有着急去开展活动，我想应该先从培养孩子的`各方面能力抓起。因此，本学期我指导学生：
首先开展"谈论课"。即让孩子谈论与时事有关的话题。前几次我帮助孩子确定内容，如奥运会、"九.一八"，渐渐的他们就明白了什么是"时事"了。
其次开展"合作课"。即让孩子们分组学习，通过大家的智慧、力量，完成任务，体会合作学习的快乐。
然后开展“提问课”。即分组提问，各小组都提出问题，看哪个小组能发现所提问题中错误，并对问题进行整理，这样一来，纠正了许多平时容易出现的错误
在活动过程中，我还为于微机老师联系为学生提供上网搜集资料的机会。
可以说，综合实践活动学科给了我更广阔的锻炼与展示的舞台。因为走近而了解，也因为了解而深深的热爱。在研究与实践的过程中，我不仅转变了教育观念，更实现了自己的价值。
虽然，我走过了风风雨雨，但是，泥泞留痕。我却收获了先进的教学经验、教育理念和迎接挑战的信心与勇气。这才是我最珍视的财富。
我深深感到只要坚持不懈脚踏实地的努力,就一定会取得成绩.辛苦不会付诸东流,量的积累就会带来质的飞跃。
师德师风所包含的内容，自古就是“教书育人，为人师表”。我从小就希望长大做一名教师，如今做教师已经有二十几个年头了，想想自己所走过的路程，，对照“教书育人，为人师表”这个基本内容，深有体会。
⬮ 小提琴教学计划与方案
本学期教学工作即将结束，回顾这一学期，感觉特别充实。这一学期让我更加认识到一份耕耘一份收获。我勤勤恳恳，扎扎实实，脚踏实地地做好一个教师的本职工作，认真完成学校领导交给我的任务，虚心向各位教师和优秀教师学习先进的教学经验，并注意不断阅读有关教育教学理念和实践的书籍，充实自我。
二年级学生大多数是8、9岁的孩子，处于人生长身体的阶段，他们好奇、热情、活泼、各方面都朝气蓬勃；但是他们的自制力却很差，注意力也不集中。下面我谈谈这一学期来我的几点体会：
思想方面：
积极参加政治学习，关心国家大事，拥护党的各项方针政策，遵守劳动纪律，团结同志，热心帮助同志；工作认真负责，关心学生，爱护学生，为人师表，有奉献精神。
教学工作：
认真学习、吃透教材，深入钻研教材，分析学生的基本情况，找准教学的重点，突破教学的难点。力求为学生的终身发展，做到因材施教。注重学生的品质培养，能力培养和文化水平的培养并重。做到了教学六认真。为提高课堂教学效果，在钻研教材时，多方面参阅资料。提前写好教案，备好课。坚持做到不打无准备之仗。积极参加校内外教学研讨活动，积极投身到教学改革的前沿。及时反馈教学信息，认真批改作业，做好差生的`转化工作。
个人学习：
坚持参加校内外教学研讨活动，不断汲取他人的宝贵经验，提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次，使我明确了怎样的课堂才是有效的课堂。坚持参加教研活动，认真备课，吸取有经验教师的长处，改正自己的不足之处。
积极学习各种教育理论，以充实自己，以便在工作中以坚实的理论作为指导，更好地进行教育教学。我还利用业余时间认真学习电脑知识，学习制作多媒体课件，为教学服务。
取得的成绩：
回顾一学期，我所任教的二年级，语文取得了不错的成绩，平均分都超过了不同学校的同等年级，学生的知识也得到了相应的提高。
努力方向：
1、加强自身基本功的训练，不断提高自己的教学水平和教学能力。
2、争取让自己所带的孩子成绩都得到提高。
3、在自己的教学经验总结方面还得加油。
⬮ 小提琴教学计划与方案
本学期，我担任12数控专业的Autocad课程的教学工作。在教学中，我从各方面严格要求自己，积极向老教师请教，结合本校的实际条件和学生的实际情况，勤勤恳恳，兢兢业业，使教学工作有计划，有组织，有步骤地开展。立足现在，放眼未来，为使今后的工作取得更大的进步，现对本学期教学工作作出总结，希望能发扬优点，克服不足，总结检验教训，继往开来，以促进教训工作更上一层楼。
一、认真备课，不但备学生而且备教材、备教法。
根据教材内容及学生的实际，设计课的类型，拟定采用的教学方法，并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录，认真写好教案。每一课都做到“有备而来”，每堂课都在课前做好充分的准备，并制作了各题的做题录像，方便学生学习，课后及时对该课作出总结，写好教学后记，并认真按搜集每课书的知识要点，归纳成集。
二、增强上课技能，提高教学质量。
讲解清晰化，条理化，准确化，情感化，生动化，做到线索清晰，层次分明，言简意赅，深入浅出。在课堂上充分利用多媒体进行教学，力争每一道题先由教师讲解，然后再由学生练习，同时特别注意调动学生的积极性，加强师生交流，充分体现学生的主作用，让学生学得容易，学得轻松，学得愉快；注意精讲精练，在课堂上老师讲得尽量少，学生动口动手动脑尽量多；同时在每一堂课上都充分考虑每一个层次的学生学习需求和学习能力，让各个层次的学生都得到提高。
三、认真批改作业：布置作业做到精读精练。
有针对性，有层次性。为了做到这点，我常常到各大书店去搜集资料，
对各种辅助资料进行筛选，力求每一次练习都起到最大的效果。同时对学生的作业批改及时、认真，分析并记录学生的作业情况，将他们在作业过程出现的问题作出分类总结，进行透切的评讲，并针对有关情况及时改进教学方法，做到有的放矢。
四、做好课后辅导工作，注意分层教学。
在课后，为不同层次的学生进行相应的辅导，以满足不同层次的学生的需求，避免了一刀切的弊端，同时加大了后进生的辅导力度。对后进生的辅导，并不限于学习知识性的`辅导，更重要的是学习思想的辅导，要提高后进生的成绩，首先要解决他们心结，让他们意识到学习的重要性和必要性，使之对学习萌发兴趣。要通过各种途径激发他们的求知欲和上进心，让他们意识到学习并不是一项任务，也不是一件痛苦的事情。而是充满乐趣的。从而自觉的把身心投放到学习中去。
总之，在今后的教学中，要更好的考虑怎样培养学生提出有价值问题的能力，让学生带着问题走进课堂，带着更深刻、甚至更多的问题走出课堂，这样才能更好地培养学生的创新能力，而不把学生培养成为驯服的工具。
⬮ 小提琴教学计划与方案
开展口琴兴趣小组活动，是素质教育的需要，是使少年儿童在德、智、体、美、劳各方面全面地、健康地发展的需要，因此，为了使在紧张的学习之余，发展自己的兴趣爱好，培养学生的特长以及提高学生的整体素质，学校一直坚持开展口琴兴趣小组活动。口琴兴趣小组的任课教师有课程计划、安排、备课教案以及成果展示等。现总结如下：
一、兴趣小组活动有计划有安排
在兴趣小组活动初，辅导教师认真了解每一个学生的'学习基础和学习特点，然后针对他们的基础和特点，认真制订了一份辅导计划，然后按所定的计划去辅导学生，希望能让参加了的学生在每周的活动中都能学到一些知识，取得一些进步。
二、兴趣小组活动成果显著，效果突出。
计划制定之后，各任课开始认真地写辅导教案，然后有针对性地对小组成员进行授课和辅导。结合本学期的内容，同时联系学生的实际情况，采取了课内外知识相结合的方法，对他们进行多方面的教学和训练，让学生在一种轻松的环境下，从简到繁，全方位提高他们的各种特长。鼓励他们大胆地表现自我，让他们在学到知识的同时，也提高他们的学习兴趣和积极性，让学生能够更主动地投入到学习中来。
三、兴趣小组的开展，也提高了教师的能力
“要给别人一滴水，自己先要有一桶水”。担任兴趣小组的教师，有许多本身并没有经过专业学习，为了给孩子们上好课，老师们加班加点，自己本身也投入到学习中去。口琴兴趣小组活动的开展，大大提高了学生的综合素质。实践证明，参加兴趣小组的同学大部分不但在学习上没有退步，反而在学习、生活中表现出非凡的能力。今后，我校仍继续开展口琴兴趣小组活动，并争取把兴趣小组越办越好。
总之，在本学期的口琴兴趣小组辅导工作中，不仅学生取得进步，同时教师也获得了许多教学的经验。在今后的兴趣小组活动中我将再接再厉，争取获得更大的进步和收获！