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日子如白驹过隙，转眼间我们将迎接新的挑战，制定教学计划是确保我们努力不迷失方向的关键。如何让教学计划更具新意呢？以下是小编整理的小提琴教学计划完成情况，供大家参考，希望能为你们提供帮助。
❂ 小提琴教学计划完成情况
学情分析：
学生情况分析：我担任的是分校二（6）班的音乐课，这个班级孩子上课认真、积极，个别学生表现欲望也强（女生音准很棒），但是学生对基础知识的掌握并不扎实，还未达到《课标》所要求的这一阶段孩子的水平，因此在本学期要重新系统地对学生已掌握的知识技能进行梳理，进一步巩固和补充，使他们能逐步达到《课标》所要求的各方面能力。在音准、节奏等方面是本学期需要重点抓的。
学生心理分析：
二年级的学生集中注意时间有所增长，但仍然很短，因此要合理地安排好教学时间及内容，如在音乐课堂中，参差新体系音乐游戏，教学方法及灵活多变的教学手段进行教学，以期能获得更好的教学效果。
教材简析：
本学期教材选自人民音乐出版社出版的音乐教科书第三册，本教材音乐学科性强，突出了以审美为核心、以知识技能为主线的学科特点，循序渐进地安排了一系列学科知识。由旧教材的十单元更改为八课+欢乐谷，分别为：
第一课《问声好》是互相之间打招呼、问好为主题的音乐作品，包括：聆听《森林水车》；表演《早上好》、《小麻雀》；编创与活动；
第二课 旧教材《时间的歌》已提前为一年级下册；第二课更改为《幸福的歌》，包括：聆听《快乐的罗嗦》、《阳光下的孩子》；表演《彝家娃娃真幸福》、《乃呦乃》它是原一年级下册第八课内容；
第三课 旧教材《童话故事》中的欣赏曲《糖果仙人舞曲》和表演曲《小红帽》移至第六课《跳起舞》中；第三课更名为《音乐会》是把旧教材中的第七大课提前教学，作品包含聆听《青蛙音乐会》、《百鸟朝凤》；表演《快乐的音乐会》、《唢呐配喇叭》；
第四课 旧教材《跳起舞》改为《咯咯哒》，作品有欣赏曲《公鸡 母鸡》、《我的小鸡》，歌唱曲《母鸡叫咯咯》、《小鸡的一家》；
第五课 旧教材《愉快的劳动》改为《童趣》，作品有欣赏曲《小狗圆舞曲》、《跳圆舞曲的小猫》；歌曲《打花巴掌》、《蜗牛与黄鹂鸟》；
第六课 旧教材《小动物的歌》改为《跳起舞》欣赏曲《四小天鹅舞曲》、《糖果仙人舞曲》；歌唱曲《洋娃娃和小熊跳舞》、《小红帽》；
第七课 把原旧教材中一年下册知识《大海的歌》放入教学，作品有欣赏曲《海上风暴》、《大海摇篮》，歌曲《大海》、《云》；
第八课 把原教材中第十课内容提前《新年好》感受新年的欢庆气氛、热闹场景，包括：聆听《窗花舞》、《晚会》；表演《小拜年》、《过新年》；编创与活动
欢乐谷：《大鹿》是旧知识中第9课内容，《请你唱个歌吧》、《太阳》和我的音乐表现。
可以看出，课的容量虽由十大课更正为九课，但它内容变动较大、力度较强，涉及了聆听、表演、编创与活动等多个音乐教学领域。低年段注重对学生音乐学习兴趣的培养，因此欣赏、演唱中的曲目安排趣味性很强，主要还是注重学生的情绪体验。本册教材可以归纳如下：
聆听：本册教材聆听曲目16首。聆听曲目都具有比较鲜明的形象特点，易于低段学生的理解。但也有些曲目较冗长，音乐形象不鲜明或者是音乐情绪不明显的，是学生难以理解的。因此在教学时仍应对聆听曲目进行有效的筛选、整合。
表演：本册表演曲目19首，其中二拍子歌曲15首，三拍子1首，变拍子歌曲2首，弱起小节歌曲2首，整体上难度不是很大。但变拍子与弱起拍子的歌曲学生未接触过，这是教学上的一个难点。在教学里还应根据学生的情况作适当的调整。另外，对音准、节奏、演唱技能技巧的学习和掌握也是解决有难度歌曲演唱的有效方法。
编创：本册教材中出现了很多歌词、节奏、旋律线等的编创活动，尤其是旋律线的.创编，对学生来说是个难点。二年级的学生对旋律线的高低、走向还不是很清晰，因此根据乐曲、歌曲的旋律变化画出旋律线对他们来说具有一定的难度。
学期教学：根据《课标》及新教材特点，将本学期的教学目标设定为：
1、情感态度价值观：通过音乐教学，突出学生特点，把各种思想教育、德育、人文主义等教育有机地渗透到教学中，形成正确的审美情趣。
2、过程与方法：在本学期的学习过程中能形成主动评价自己和他人的能力，并乐于进行自评与互评的评价方式；在学习过程中学会与人合作、团结协作，共同完成学习任务。
3、知识与技能：
A、演唱：能用自然、科学的发声方法演唱歌曲，能准确掌握歌曲的节奏与音高。知道正确的演唱姿势与共鸣腔。学习在高音演唱里不躲、不喊、不偏低。
B、欣赏：能听出不同情绪的歌（乐）曲，能感受歌曲中的情绪特点，能分辨出简单的ABA曲式，试着将内心体验进行描绘与人交流。
c、编创：能编创简单的节奏、歌词、动作，并能乐于创作。能为歌曲编创简单的伴奏型进行伴奏，并选择合适的乐器进行演奏。
D、乐理：能准确地演唱、拍击X—、X、X 三种节奏，并尝试用这些节奏编创2/4、3/4、4/4的节奏短句，并能在编创时注意每个小节的时值。
教学环境分析：分校有专门的音乐室、音乐教学器材，这有助于音乐教学顺利进行，在教学中充分利用多媒体让学生学习音乐，扩大学生的音乐知识面。
改进措施：针对学生现状与教学实际，本学期将作如下措施，以提高音乐教学质量：
1、认真钻研教材、备好、每一节课，做到有预设进课堂。备课时备好学生，以促进学生的发展。在教学设计上，力图做到新颖、多样，寓知识、趣味、探究、表演等为一体，并善于进行课后反思。
2、认真执行计划、按课标要求进行教学。充分利用现有的硬件设施，努力创造能及的设施进行音乐教学，以提高学生兴趣，进而提高教学质量。
3、根据学生的心理特点，采用合适的教学策略、教学方法，激发学生潜能，最大程度地发挥学生的音乐才能。采用合理的评价制度，实时评价与阶段性评价相结合，横向评价与纵向评价相结合，以评价促发展。
4、多让学生看一些有益的音乐作品，多鼓励学生参与一些课内外的音乐文化活动，以丰富学生的音乐视野，扩大知识面，提高学生的音乐素养。
附：本学期行事历
周次 时间 活动安排
第1周 8月31日—9月6日
行政会议，教师报到，学生注册，始业教育
第2周 9月7日—9月13日
第一课《问声好》一、二课时
第3周 9月14日—9月20日
第一课第三课时
第二课《幸福的歌》第一课时
第4周 9月21日—9月27日
中秋节（9月19日~21日，放假调休）
第二课《幸福的歌》第二课时
第5周 9月28日—10月4日
第二课《幸福的歌》第三课时
第三课《音乐会》第一课时
第6周 10月5日—10月11日
国庆节（10月1日~10月7日，放假调休）
第7周 10月12日—10月18日
第三课《音乐会》第二、三课时
第8周 10月19日—10月25日
第四课《咯咯哒》第一、二课时
第9周 10月26日—11月1日
第四课《咯咯哒》第三课时
第五课《童趣》第一课时
第10周 11月2日—11月8日
第五课《童趣》第二、三课时
第11周 11月9日—11月15日
复习、期中测试
第12周 11月16日—11月22日
期中考核
第13周 11月23日—11月29日
第六课《跳起舞》第一、二课时
第14周 11月30日—12月6日
第六课《跳起舞》第三课时
第七课《大海的歌》第一课时
第15周 12月7日—12月13日
第七课《大海的歌》第二课时
第八课《新年好》第一课时
第16周 12月14日—12月20日
校音舞节
第八课第二课时
第17周 12月21日—12月27日
第八课第三课时
欢乐谷《大鹿》
第18周 12月28日—1月3日
欢乐谷
第19周 1月4日—1月10日
元旦 、音乐期末考核
第20周 1月11日—1月17日
学籍成绩录入
第21周 1月18日—1月24日
期末考试
第22周 1月25日—1月31日
学期结束工作，1月24日（农历十二月二十四）寒假开始
❂ 小提琴教学计划完成情况
一、教材分析
作为全新的教材，在编写中体现以下基本理念：
1、强调“以学生发展为本”、注重学生个性发展；
2、以审美为中心；
3、以文化为主线（单元主题）；
4、加强实践与创造。
共编10个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动（重点内容）。新教材的曲目选择，考虑作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一律师改用图谱为主。在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩了。
二、学段目标：
1、激发培养学生对音乐的兴趣；
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感；
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动；
4、培养乐观的态度和友爱精神。
三、具体目标：
（一）感受与鉴赏
1、感受自然界和生活中的各种声音用声音或打击乐器模仿。
2、听长短音；
3、体验不同情绪的音乐；
4、聆听进行曲、舞曲、儿歌不同风格并作出相应；
5、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型乐器片段，初步感受风格。
（二）表现
1、歌唱的正确姿势；
2、每学年背唱4、6首歌曲；
3、学习常见的`打击乐器，歌曲伴奏；
4、能作简单的律动、歌表演；
5、认识简单的节奏符号。
（三）创造
1、用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音；
2、歌词的创作活动。
3、线条、色块、图形记录声音或音乐；
（四）音乐与相关文化
1、乐于与他人参与音乐活动；
2、用简单的形体动作配合音乐节奏；
3、声音与生活的探索。
四、教学措施：
1、面向全体，因材施教；
2、充分运用现代教育技术手段；
3、遵循听觉规律，突出学科特点；
4、音乐教学各领域之间的有机联系；
5、改革评价机制。
❂ 小提琴教学计划完成情况
一、基本情景：
一年级的小朋友刚刚从幼儿园过来，对音乐知识的掌握、五线谱的识别、欣赏本事的鉴别还比较陌生，在今后的学习中，教师应从培养学生兴趣入手，着重培养学生的音乐本事，使学生具备基本的音乐本事。
小学低年级学生爱唱、爱跳、爱动，对音乐有着必须的兴趣。但由于年龄小、组织纪律性较差，学生的音乐素质存在个别差异，对学生应用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习音乐的兴趣。
二、教材分析：
本册基本资料包括：聆听、表演、编创与活动(重点资料)。教材的曲目选择，研究作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一年级采用图谱为主。在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践本事，评估多方位、多角度，形式丰富多彩了。教材以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步构成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美本事。
三、本期教学目的要求：
学段目标:
1、激发和培养学生对音乐的兴趣;
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感;
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动;
4、培养乐观的态度和友爱精神。
具体目标:
(一)感受与鉴赏
1、感受自然界和生活中的各种声音，用声音或打击乐器模仿;
2、听长短音;
3、体验不一样情绪的音乐;
4、聆听进行曲、舞曲、儿歌不一样风格作出相应动作;
5、聆听不一样国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型器乐曲片段，初步感受风格。
(二)表现
1、歌唱的正确姿势;
2、每学年背唱4---6首歌曲;
3、学习常见的打击乐器，为歌曲伴奏;
4、能作简单的律动、歌表演;
5、认识简单的节奏符号。
(三)创造
1、用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音;
2、歌词的创作活动;
3、线条、色块、图形记录声音或音乐。
(四)音乐与相关文化
1、乐于与他人参与活动;
2、用简单的.形体动作配合音乐节奏;
3、声音与生活的探索。
四、具体措施：
1、把每个学生的发展摆在第一位，突出学生的主体地位，让他们多唱、多听、多动、多想、多说，在音乐实践中获得学习音乐的愉悦和本事。
2、要进取创设生动活泼的教学情境，营造音乐学习的良好氛围，让他们在感受、鉴赏、表现、创造音乐中，陶冶情操、净化心灵。
3、要善于发现学生的长处，用欣赏的眼光看待泻，让他们在鼓励和赞扬声中享受成功，不断增强学习音乐的兴趣。
4、因地制宜地设计、组织音乐教学，发挥音乐教师各自特长，进取探索，勇于开拓，努力实践音乐课程标准的新理念。
5、强化有关音乐的基本知识和基本技能的学习，培养学生音乐本事。
6、根据本校条件设备，充分利用投影仪、录象、录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。
7、方法：示范：教师示范、学生模仿。
鼓励、表扬法：经过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。
因材施教法：针对不一样学生采取不一样的方法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。
五、教具准备及专题实验:
教具准备：录音机、磁带、光碟、各音乐器械等。专题实验：《办家家》
❂ 小提琴教学计划完成情况
一、学生知识能力、学习习惯分析：
一年级的小朋友刚刚从幼儿园过来，对音乐知识的掌握、五线谱的识别、欣赏能力的鉴别还比较陌生，在今后的学习中，老师应从培养学生兴趣入手，着重培养学生的`音乐能力，使学生具备基本的音乐能力。
二、教学目的任务：
1、通过音乐教学，培养学生对音乐的兴趣与爱好。
2、进一步学习音乐的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、陶冶情操，进行爱国主义和集体主义教育。
三、教材重点、难点：
1、进一步强化有关音乐的基本知识和基本技能的学习。
2、培养学生音乐能力等。
四、个人教研专题：
学生音乐能力的培养。
五、主要措施：
1、精心准备，做好课前工作。
2、运用不同手段，激发学生学习音乐的兴趣。
3、进一步强化有关音乐的基本知识和基本技能的学习，培养学生音乐能力。
六、教学进度安排：
第1周《我们一起来唱歌》
第2周《玩具进行曲》、《传、传、传》
第3周欣赏《玩具兵进行曲》、音乐游戏
第4周《动物说话》
第5周《你听，什么敲响了》
第6周欣赏《听！谁在唱歌》
第7周《你早》、《上学歌》
第8周听《嘎嘎小鸭子》、《跳绳》、《可爱的家》
第9周我的创造
第10周《国旗国旗真美丽》、《娃哈哈》
第11周欣赏《中华人民共和国国歌》、《草原就是我的家》
第12周集体舞
第13周《小树叶》、《红叶》
第14周《猜一猜》、《小猴子》
第15周《小鼓响咚咚》
第16周欣赏《京剧锣鼓》、《小花鼓》
第17周《堆雪人》、《蓝鸟》
第18周欣赏《雪花飞舞》、《放鞭炮》
❂ 小提琴教学计划完成情况
【摘要】学前教育专业要求学生在日后的教学过程中应该应用情感教学方法，通过改善课堂教学模式以及理念，尽量为达到良好的学前教育钢琴教学效果提供保障。践行过程中，学生需要及时掌握当前学前教育钢琴教学存在的问题，严格按照情感教学方法，将情感教学措施准确落实到学前教育钢琴教学当中，从而达到预期的教学效果。
【关键词】学前教育；钢琴教学；情感教学；方法措施
幼儿身心尚处于萌芽发展阶段，事物辨别能力、判断能力以及认知能力稍显欠缺。可以说，这个阶段所采取的教学措施以及教学理念，往往会对幼儿今后的成长与发展产生至关重要的影响。根据当前教学情况来看，学前教育专业教师人员严格按照教育部要求，通过不断贯彻与落实素质教育理念提升学生职业素质，并从多个方面针对教学问题进行统筹规划与合理分析，为课堂教学质量与效率的提高提供保障。
一、学前教育钢琴教学中情感教学的重要作用
情感教学主要以情感教学原则为基准，通过践行素质教育理念，让幼儿在课堂中发挥自身的主观能动性，从情感教学角度进行学习，更好地消化钢琴知识内容，实现钢琴教学目标要求。鉴于情感教学工作的重要性，幼儿教师应该紧密结合教学知识内容并优化钢琴教学资源，满足素质教育对钢琴教学工作的指导要求[1]。以下是笔者结合相关经验，针对情感教学在钢琴教学中的重要作用进行的总结与归纳。
（一）深化钢琴教学效果。近些年来，随着课程改革进程的不断推进，学前教学工作逐渐摒弃传统应试教育理念以及教学模式，愈加看重教学工作与实际生活之间的紧密关联。与此同时，新课程标准强调教学工作应该以情感态度与价值观为导向，严格按照素质教育理念及原则，尊重幼儿课堂主体地位以及个体间的差异性，确保幼儿学习能力与生活实践能力得以提升。对于钢琴教学工作而言，要求专业学生应该从情感教学角度入手规划与部署，让幼儿在学习过程通过融入情感，提升个人钢琴技术水平与演奏效果。从实践情况来看，学前教育钢琴教学通过渗入情感教学理念的方式，基本上可以有效将情绪情感贯穿于钢琴教学活动当中，有利于激发幼儿的积极学习情绪，深化个人对钢琴教学知识的掌握能力与运用能力[2]。
（二）符合幼儿认知心理。幼儿身心发展尚未达到成熟阶段，对于事物的判断能力与认知能力存在一定的不足，但是幼儿具有良好的想象力与行动力。幼儿教师应该利用幼儿的身心发展规律，积极采取多种方式并存的教学手段，如情感教学手段等，确保幼儿的主观能动性得以发挥。对此，学前教育专业学生在日后教学过程中可以利用情感教学手段，在钢琴课堂教学工作渗入情感教学理念，消除幼儿对钢琴知识学习的陌生感，确保幼儿音乐核心素养以及钢琴知识运用能力得以加强。
（三）形成良好、和谐的师生关系。钢琴教学中的情感教学是融入具体的教学过程中的，教师在授课时运用情感共鸣和引导的方式帮助学生调节自身的情绪和状态，能够让学生学会控制和管理自己的情绪变化，以达到最好的弹奏效果，这是一种积极的、充满正能量的教学体验。同时，教师在教学时也能够感受到愉快的情绪，营造良好、和谐的课堂氛围，拉近教师和学生的距离，加深师生间的情感联系，从而提高学生的上课质量和听课效率。
二、学前教育钢琴教学中情感教学的应用原则
情感是人类情绪表达的一个重要部分，是我们对世界万物的切身体会，它是一种主观感受，在一定程度上会对我们的行为和实践活动产生影响。在钢琴教学中情感教学一定要注意适度原则，要让学生充分调动自己的主观能动性，不能过分干预，要适度引导。情感教学作为一种特殊的教育方法，通过引导学生的心理和情绪激发学生的情感，从而提高学生的学习效率。同时，情感教学方式强调教师与幼儿之间必须构建良好的互动协作关系。在课堂教学工作中，让幼儿学习钢琴知识的同时，也能渗入自己的情感态度，确保幼儿学习能力以及核心素养得以形成。实践过程中，学前教育专业学生应该根据钢琴教材内容以及旋律等，与作者想表达的思想情感进行积极融合，从而让幼儿更好地理解钢琴曲风曲调。需要注意的是，情感教学侧重点往往放在营造良好的教学氛围以及创设合理的教学情境方面。针对于此，建议学前教育专业学生必须在课堂教学工作中高度尊重幼儿主体地位，为幼儿个体的全面发展提供保障[3]。
三、钢琴情感教学的价值
（一）教育价值。钢琴教学过程本身就是让学生自主接受教育的环节。教师通过优美动听的钢琴演奏，引起学生的关注，加深学生对钢琴的印象。随后，教师再指导学生进行学习，教授学生技巧和乐理知识。通过这样的引导，让他们充分了解钢琴曲目中的情感表达，以达到情感共鸣。
（二）审美价值。学前教育中的钢琴教学可以锻炼学生的`审美思维，引导学生获得更多的情感体验。在情感教学时，学生需要对练习的曲目了解熟悉，再反复地听、品，用耳朵和心灵理解、感受音乐的魅力，提升自身的审美体验。在这个阶段，学生的情感体验和审美体验是紧密相连的，需要学生静下心来用心感受，才能真正体悟钢琴音乐的美。
四、学前教育钢琴教学中情感教学的应用问题
根据当前学前教育钢琴教学反馈情况来看，部分课堂教学效果尚未达到预期效果，尤其体现在情感教学方面。究其原因，主要有以下几个方面：第一，部分学前教育专业学生对于情感教学方法的应用原则以及要求掌握度不够，相关专业知识和技能不熟练，没有办法达到理想的课堂效果，导致课堂教学工作无法按照预期的目标顺利开展，耽误教学进度。如，在课堂教学过程中并未与幼儿之间建立良好的互动关系，没有预留充足的时间让学生进行消化理解，存在填鸭式教学问题等。第二，学前教育专业学生并未完全尊重幼儿的主体地位。最重要的是，学前教育专业学生在情感启发方面表现得较为匮乏，无法让幼儿真正地融入钢琴演奏过程中，课堂营造出的气氛效果不佳。第三，部分学生的基础知识较差，系统学习过钢琴的学生很少。学生在音乐方面的专业知识较为欠缺，不能很好地掌握钢琴技巧，加之没有集中注意力学习钢琴，难以产生情感共鸣。教师在进行情感教学时，学生的听课效果较差，对情感教学产生消极影响。第四，钢琴教学在学前教育中的重视程度不够，大部分学前教育主要以教授算术、识字、英语等为主，对音乐类的教学并不注重。因此，很多学生对钢琴这个乐器还是一知半解，更勿论钢琴情感教学的层面了。这些问题都制约了钢琴教学的发展，学生的学习热情也受到了打击。因此，我们必须采取适当、科学的方式进行教学，不能一味地说教，这会让钢琴的情感教学难上加难，给教学带来负面作用。我们要提升社会和学校对于钢琴教学的认知，积极调动学生的积极性，把握好学生的情绪，用温和耐心的语言激励学生，达到情感教学的目标。
五、学前教育钢琴教学中情感教学的应用措施
（一）构建和谐友好的师生互动关系，增强钢琴教学效果。为确保钢琴教学达到预期效果，学前教育专业学生应该严格按照情感教学原则及方法，构建和谐友好的师生互动关系。在日常教学过程中，应该加强与幼儿的情感交流，了解当前幼儿的学习动态，及时解决幼儿钢琴学习过程中存在的问题。同时，针对幼儿学习效果不佳的问题，应该鼓励幼儿积极主动地参与到钢琴学习中。除此之外，应该尊重幼儿身心发展规律，从多个方面对钢琴教学进行规划与分析。由于幼儿音乐节奏感、识谱能力不强，在钢琴学习方面存在诸多阻碍。为克服幼儿畏难心理，幼儿教师应该根据钢琴教学内容科学设置教学目标，让幼儿融入钢琴情感教学氛围中，提升学生的学习积极性。
（二）帮助幼儿确立良好的学习动机，培养幼儿音乐核心素养。一般来说，学前教育专业学生在开展钢琴教学工作的时候，应该主动结合本节课音乐作品的曲调风格、流派音色等，确立本节课的教学目标。同时，也可以结合音乐作品的语调、语速等因素，表达钢琴作品的思想感情与内涵。针对于此，学前教育专业学生可以适当地简化学习内容，确保幼儿能够有效地理解和掌握钢琴知识。
（三）丰富教学内容及方法，实现寓教于乐的教学目标。学生在安排钢琴教学内容的过程中，可以按照不同阶段幼儿技能水平以及学习能力等因素，选择合理的练习曲目，如《小红帽》等辨识度较高的钢琴曲目。可以让幼儿积极主动地进行演奏，提高幼儿主动参与课堂学习的热情。需要注意的是，应当尽量在情感氛围的作用下，提升课堂教学效果，实现寓教于乐的教学目标。
（四）引导学生树立正确的学习态度，加强情感联系。端正积极的学习态度和乐观的学习心态是推动学生学习的重要因素，我们在教学时也要注意培养学生的学习心态。在进行钢琴教学时，让学生体会到学习的满足感和喜悦感，用适当的教学方式和教学语言对学生采取积极的评价，增强学生的自信心，用鼓励式、前瞻式的语言评价拉近和学生之间的距离，加强和学生的情感联系。同时，要注重学生意志品质的培养，不能用过高过严的要求让学生觉得自己能力不行，产生自卑、退缩心理。
五、结论
总而言之，鉴于情感教学的重要性，建议学前教育专业学生在日后的教学过程中，应该始终坚持“以幼儿为主体”的理念，明确情感教学课堂构建的重要意义，将情感教学贯穿在教学的各个环节中，最大化发挥情感教学的优势。同时，从多个方面对幼儿钢琴学习过程进行统筹规划与合理部署，确保幼儿主体地位以及幼儿主观能动性的发挥。
参考文献：
[1]卢璐.对学前教育钢琴教学中情感教学的研究[J].黄河之声,2017,(13):43.
[2]张海波.对学前教育钢琴教学中情感教学的研究[J].戏剧之家,2019,(32):173.
[3]李虹.学前教育专业钢琴教学情感教学探讨[J].北方音乐,2018,38(03):156-157.
作者:吴静单位:琼台师范学院学前教育学院
❂ 小提琴教学计划完成情况
针对市场需求，高校给学前教育专业的学生开设了钢琴这门必修课。由于学生毕业后主要是从事幼儿教学工作，课程的考核难度不大，学生只要掌握钢琴的基础知识，能够进行简单的即兴演奏即可。可是仍然有许多毕业生无法达到以上要求，高校也面临学前教育专业的钢琴教学困境。
一、高校学前教育专业钢琴教学现状分析
（一）学生：钢琴基础差
随着教育事业的蓬勃发展，高校纷纷扩大招生，但疯狂扩招的背后带来了生源的素质问题。大多数情况下，学前教育专业的学生都没有接受过系统的音乐教育或训练，有的甚至是零基础。这样的学生通常不认识乐谱，不知道演奏乐器，对乐理知识的敏感度和理解力也相对不足。即便有一部分学生有一定的钢琴基础，教师也很难平衡彼此之间的差异，进行特殊教学。因此，生源复杂、基础不一的问题不利于学生整体水平的提高。
（二）教师：教学理念落后
很多高校都有这样的现象：因为缺乏有关学前教育专业钢琴教学的研究，教师在进行教学时只能套用其他专业的教学方法，或者借鉴音乐学院的教学方式。可是，这样的教学模式只能从大体上对钢琴教学进行指导。毕竟钢琴教学有自身的特点，不同于文科专业重在理论，也不像理科需要培养学生严谨的思维，更没有音乐专业学院的高技能要求。所以，这样的教学理念从根本上来说是不适合高校学前教育专业钢琴教学的。
（三）课程：实践机会少
一般而言，教师在进行授课时，会从最基本的理论知识开始讲述，等学生有了相应的理论可依，再循序渐进地进行实际的演奏技巧教学。可是，根据教学大纲安排的钢琴课程都比较少，有些学校一周只有两个课时。加上又没有足够的设备提供给学生进行课后练习以弥补课堂的不足，这样下来，学生就更加难以熟练掌握演奏技巧了。
二、高校学前教育专业钢琴教学改革分析
高校学前教育专业的生源钢琴基础参差不齐是在招生时不可避免的，因为他们都是通过高考考试的普通高中生，没有经过特殊的艺术培训。因此，这里所进行的有关改革分析，不涉及进校前学生的基础能力问题，主要是就招生之后的具体钢琴教学措施进行分析。
（一）明确教学目标
很长一段时间，高校学前教育专业钢琴教学都陷入了“专业化”的误区，致力于把学生培养成专业型人才。这样的.教学目标下，或许有一部分学生的钢琴技能可以和专业音乐学院的高材生媲美。可是，幼师需要的是应用型人才。也就是说，学生可以只掌握基础的钢琴演奏技巧，但是要能够进行即兴演奏，并且懂得根据幼儿的特点进行可移调的伴奏，以及简单的词曲创作。有了明确的定位，就能够有的放矢地开设钢琴课程，并且有针对性地进行基础技能培训。比如，课堂上随机弹唱幼儿歌曲，适当地进行移调伴奏或简单编创方面的训练。
（二）丰富教学形式
很大一部分学前教育专业的学生都没有音乐基础，识谱和演奏能力也不强。为了提高学生的整体钢琴水平，增强学生的就业竞争力，高校必须从整体出发，重视基础教学，同时兼顾个人差异，施以针对性教学。首先，教师要灵活地进行理论指导和训练。教师可以根据学生的能力将其分为若干个小组，对基础较弱的小组进行集中指导和训练，并进行分阶段的理论和技能考核。其次，严格规范学生的演奏方法。幼师的服务对象是幼儿，所以为了给幼儿树立一个优秀的榜样和营造良好的学习氛围，教师必须严格要求学生在坐姿、指法等方面符合规范。再次，加强个人能力培养。教师可以根据学生的学习特点，对其进行即兴演奏或自由改编等训练，使其在幼儿园的音乐课堂中能灵活运用所学知识和技能。
（三）增加实践机会
任何理论知识的普及都是为了应用到实际生活中，所以为了使学前教育专业的学生可以成为合格的幼师，高校必须增加实践的机会。这主要包括课堂中创新教学和课堂外的各种实践形式。课堂中的教学无疑是教师加强对学生的演奏训练，相比之下，课堂外的实践形式就更为多样。比如，教师可以组织学生去幼儿园进行实习或试讲，通过和幼儿面对面地接触，了解幼儿的个性特征，总结出教学工作应当注意的各种事项，避免今后工作中出现同样的问题。要注意的是，实践场地也可以是除了幼儿园的任何公共场合，只要教师可以提供或创造相应的条件，给予他们学习观摩、当众演出的机会，相信实践得来的结论远比黑板上的文字总结要深刻得多。而如果不能提供给学生校外实践演出的机会，至少学校应该完善钢琴课程有关的教学设备，使学生能够自行在课后进行实践练习。
（四）用心挑选教材
教材是否科学合理，很大程度上决定了教学质量的高低。尤其是对于钢琴教学来说，没有结构合理、构思巧妙的教材作为依托，教师很难成为学生在课堂中关注的焦点。因此，高校应当在创新教学模式的同时，选择那些实用性、趣味性强的钢琴教材。实用性主要是要根据学生基础差的特点，尽量多补充基础性的知识，让学生更好地了解钢琴结构、演奏旋律和调式等方面的内容。趣味性是通过对多元化的音乐文化的普及，培养学生的学习兴趣，提高学生学习的积极性和活跃度，也有利于摆脱传统教程中的固定化模式，开拓学生的思维，发展学生的个性。
三、结语
为了培养幼儿的审美意识，培养幼儿的身心素质，我国对幼师音乐素养和专业技能方面的要求不断提高。所以，为了满足市场的需求和高要求，高校必须进一步抓好学前教育专业教学工作，并对钢琴教学改革进行长期的探索：不断发现教学过程存在的问题，并针对这些问题改进教学方法，完善教学理念，提高教师的教学效率，提升学生的音乐水平。
❂ 小提琴教学计划完成情况
不知不觉，我担任专职的音乐教师已经一学期了，在此我对这一学期的教学工作进行如下总结来自己反思、发现不足、以求进步。
一、对音乐教育的认识
音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间,一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的意境，这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并发芽成长是我最大的愿望，我觉得音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，我认为甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但决不是把每个孩子都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力，并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
二、合理选材，精心设计，引起兴趣
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。在音乐教学中，教师应了解幼儿的发展水平及需求，选取那些适合孩子的内容。我在教学实践中发现幼儿实际的需求是带有童稚的，孩子气的东西，他们是从本能需要的立场出发，追求天然的、本能的、自发的、游戏式的、趣味式的东西，因此，在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐，或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“照镜子”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材，加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的照镜子的经验进行再次创作，这样很容易使幼儿理解，使孩子们喜欢，学起来有积极性，并能运用音乐、律动等手段加以表现。也就是说只有教材的处理和教学的设计充满趣味性的，这样，才能吸引孩子学习。我从选择音乐最基本的结构要素入手，编制了台阶式、递进式的活动目标及内容，由浅入深，由易到难、由简到繁、由近到远，由具体到抽象的音乐游戏及音乐活动，孩子们在这样设计编排的音乐活动中兴趣很高，使他们觉得象做游戏一样。
三、鼓励幼儿动手动脑，积极创作
在音乐教学中，教师应首先考虑为了幼儿的学而教，采用积极的方法，努力做到通过教而达到不需要教的目的，不再通过单纯的重复去掌握知识，而是通过解决各种各样有趣的、有意义的课题来掌握知识。比如：引导幼儿自由选择各种不同音色的乐器，编出相应的节奏来表现“变化的天气”“我们去郊游”等等。幼儿将获得的有关音乐知识，都在新情境中运用起来，虽然运用的有很多是复习与重复的方法，但也是建立在思维经验的基础上，它注重的是幼儿通过对物体（乐器、道具）的操作摆弄经过亲身的感性活动，去真正理解知识。现在孩子在音乐活动中人人能敲奏各种乐器，并且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用乐器来表现音乐内容。比如：小班一节音乐课《小兔和狼》，歌词中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“风儿呼呼吹”、“树叶沙沙响”等，我会启发孩子用什么乐器来表现这些事物，孩子们会想到用木鱼来表现小兔子，用沙球来表现风儿和树叶等等，这些都是建立在孩子们对各种乐器的音色、特性了解以及已有的生活经验的基础上，通过自己的理解来重新组合，进行创作。所以只有教师创造性地教，幼儿创造性地学，才能激发幼儿兴趣，充分发挥自身的潜力，如创编歌词，创编乐曲、歌曲、舞蹈等，幼儿渴望充分地表达自己能表达的东西，他们自然地进行探索、创造。现在的音乐活动中，我尽量不在幼儿音乐操作前展示自己的范例或指导性意见，而是尽力鼓励幼儿表达自己的理解和情感，如“小熊运西瓜”游戏活动，不管是小熊如何运西瓜，还是在音乐的什么地方西瓜滚跑等等，我没有进行示范，都是通过幼儿多次地尝试游戏活动，大胆地去理解探索创造，他们的乐感就渐渐形成了，也培养了幼儿的学习兴趣。
另外，我不要求幼儿立刻把音乐成果创作得完美无暇，
幼儿在探索，创作过程中的东西必定是稚拙的，带有孩子气的，那才是幼儿自己的东西，这时教师的作用在于观察倾听幼儿的言行，然后加以点拔，使幼儿在过程中不断提高。如在幼儿随音乐自由想象动作的过程中，我不着力于幼儿动作的漂亮，而着重于观察其形态，倾听其想象然后进行点拨提高。又比如：乐器创作活动“我的一天”，孩子们最后用乐器给自己的故事配的音都很简单，而且形式也比较单一，但是这毕竟是孩子刚开始自己创作的作品，而且是大家共同合作做出来的，虽然作品不是很成熟，但我给予了孩子们很高的'评价，也使孩子们有一种成功感。我觉得教师不能着急：“这像什么音乐”，应耐心等待，而且一开始建构出来的东西，一定是很简单的，不像样的，如果能认识到这一点，就会保护幼儿的学习兴趣和积极性，使之获得一种安全感，逐渐让幼儿从不像样趋向像样，从不成熟到成熟的一个成长过程中，不断得到改造日趋完善，真正体现幼儿在学习中量变到质变的过程。
四、情景式教学的运用
情景式教学是指在教学活动中运用语言、实物、音乐、画面等多种手段，创设一种情感和认知相结合、生动真实的教学环境，激发学生积极的情感，让学生在轻松愉快的教学气氛中有效的获得知识，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，并培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力的一种教学模式。
我通过进行情景式教学的实验，总结了情景式教学的几个步骤：
设置情境——感受情境——表现情境——拓展情境——转化情境
(一)设置情境。
1、特殊的学习环境的创设
这学期，幼儿园专门设了音乐教室，孩子们来到这个环境中，就知道是来进行音乐活动的，在这种特殊的环境中，教师带领儿童综合的运用各自的听觉、视觉、触觉、运动觉，并通过各种游戏的方式来观察、操作这些环境和材料。儿童通过与这种环境的相互作用，会自觉的把这种外部环境中孕含的音乐的各种因素吸收进去，最终构成内心的音乐体验和音乐概念。
2、组织教学，设置与课堂教学目标相配套的教学情境。
组织教学主要包括安定学生情绪，让学生听着音乐律动进教室，感受音乐氛围和师生问好几个基本步骤。比如：游戏“去寻宝”（音高练习游戏），老师首先把教室布置成一个模拟的寻宝探险区域，通过教师的语言导入：“今天我们要到大森林里去寻宝，我们赶快出发吧！”把孩子引入到大森林的自然环境中，引发了孩子对接下来森林里发生的一系列故事的期待，同时也能迅速的进入角色，主动的参与到教学活动中来。
（二）、感受情境：
这一环节中，主要的目的是让学生“热身”，通过与教学内容配套的一些基本训练，激起学生学习的情绪，同时有针对性的初步解决一些教学中的重点和难点，为教学设下铺垫。仍拿“去寻宝”作例，当孩子坐好后，我设计了听辨旋律的基本练习，通过教师生动的语言导入：“我们去探险的过程中要经过三道特殊的门，打开这个门的咒语是一句音乐，只有你唱对了每个门唱出的旋律才能通过，我们先来把自己的耳朵练一练好不好？”接着，我进行了一些模唱练习，整个课堂开始进入一种师生都全身心投入的状态，为良好的教学效果奠定了坚实的基础。，
（三）、表现情境：
这一环节是整个课堂教学的基本内容，孩子在教师创设的情境中主动、愉快的学习，并尝试创造性的用自己的声音、肢体语言、所学的技能等各种方式来表现音乐的情境。在“去寻宝”中，孩子们在模拟的情境中进行游戏，到每一扇门前时都会认真听老师给的旋律，但孩子们并没有感觉到是在进行模唱练习，反而是想办法要通过自己的努力突破每一个阻碍。在这一环节中关键的是将学习内容游戏化、情景化，发挥每一个学生的主动性和积极性，让他们都能参与到活动中来，能够出色的完成自己所承担的任务。
（四）拓展情境：
这个环节是整个教学模式的核心和课堂教学的高潮。主要是学生创造性和主动性的发挥，是课堂教学的深化和延伸。比如：对歌曲的创编、音乐的再现等等。在“去寻宝”中，可以让孩子自己来设置每一扇门的音乐咒语，其他孩子来模唱，这对孩子来说又是积极创作、互相学习的机会。在拓展情境这一环节所有的创编活动中，都是孩子创造性的表现，或小组成员大家共同合作完成，因此所有的人都会全身心的投入，尔后又为自己创作的成功感到欣慰与自豪。
（五）转化情境：
在这一环节中主要通过教师的启发总结，使幼儿从情境中获得科学知识，领悟所学内容主题的情感基调，做到情与理的统一，老师要引导大家去做总结，人人都可以很自信的、大胆的发表自己的见解，在这一环节中，缓和孩子的情绪，并使他们带着一种期待离开课堂，同时也和开头的组织教学形成了呼应。
总之，在情境式教学模式中每节课都没有太多的讲述，教师主要为幼儿创设一种与教学目标、内容相配套的情境，引导幼儿去做什么，接下来就是即兴创作，大家似乎感到每一节课都是在“玩”，在置身于“玩”的过程中去感知音乐的内涵，去产生情感上的沟通与联系，在“玩”中增强合作意识和在群体中的协调能力。让幼儿真正的参与实践活动，把教师怎样讲变成让学生去怎样做。
五、积极评价，恰当鼓励
在评价时教师往往用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。教师将大量时间化在评价幼儿是否遵守规则，惩罚或贬低做了错事的幼儿，让许多幼儿静静坐着等待教师处理纠纷。在音乐活动中，我尽量摒弃传统教学的一些作法，重视了整体性的评价。
❂ 小提琴教学计划完成情况
为全面落实素质教育，加强学生艺术教育，丰富学生课余生活，我校根据县教育局和中心校的相关要求，认真开展了校园艺术节活动，为学生搭建了展示自我的平台，活动得到了校领导、老师、学生的大力支持，取得了令人满意的效果。下面将本次活动情况总结如下：
一、成立了领导小组
制定了活动计划、确定了活动目标 根据我校师生实际情况，结合我校校本课程，制定了切实可行的活动计划，对各班及相关责任人提出了具体活动要求，并要求各位老师认真负责，确保活动质量，让学生们充分展示自己。
二、活动的'组织和安排
1、活动的宣传：利用升旗仪式进行了活动动员，号召全校学生根据自己特长认真主动的参加到艺术节活动中。
2、活动的过程：安排了固定的活动时间，由各自负责人对自己组织的活动进行了布置安排，并由相关教师自行组织活动，领导小组成员负责活动的组织检查，在活动中，全体教师认真组织安排，合理安排活动内容。班主任老师们组织了大合唱、舞蹈等小组活动，各位班主任老师也根据各自特长开展了丰富多彩的活动。
3、活动的效果：由于学校领导的重视，全体教师的认真负责，活动效果显著，活动得到了学生的普遍欢迎，得到了家长的普遍认可。
4、存在的问题：由于师资问题、时间问题，我校艺术教育整体水平还不够高，与镇内其它学校还有很大差距，有待提高。
5、努力方向：鉴于我校艺术教育存在问题，今后我校会进一步
三、提高认识，全面开展好教育活动，提高艺术教育效果。
力争在今后的各项活动中取得更加优异的成绩。本次艺术节结束了，通过认真总结成绩，使我们看到了自身的优势，也发现了自身的不足，使我们确立了新的努力方向，相信我校在今后的活动中会有更大的进步。