作为一位默默奉献的教育工作者，撰写优秀的教学设计对于提升教学质量至关重要。教学设计能够帮助达成预期的教学效果。以下是小编整理的小学生美术教案设计，供大家参考与收藏。
■ 小学生美术教案设计
教学目标：
1、指导学生进入系统画板程序界面。
2、指导学生采用界面上的绘画工具进行简单绘画游戏。
3、引导学生通过简单的电脑创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。
教学重点：感受电脑美术的乐趣。
教学难点：会进行简单的画图板操作。
教学思路和建议：
以教师的电脑演示引起学生的兴趣，通过概括动物的特征，使学生能运用圆和矩形等工具进行电脑绘画创作。
教学准备：电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。
教育学生要爱护电脑设备及专用教室中的各种教学设施。
教学活动：
活动一：
组织教学：作好学生进电脑教室上课的组织工作，安排好每个学生的座位及上机的电脑。
活动二：
欣赏：
1、欣赏一些电脑美术的优秀作品，产生对电脑绘画的直观印象。请学生谈感受。
2、欣赏电脑美术作品，当场演示电脑绘画的创作过程，激发学生对电脑美术的强烈兴趣。
活动三：
师生共同演示并操作：
1、请学生跟着教师的演示进入WINDOWS画图程序。
2、教师讲清画图程序界面上的各种工具的用途，重点使学生了解复制工具的基本用途。
3、一个自己喜欢的形象?用圆和方来概括它的特点。一位学生到前面来操作，其他学生画在本机电脑上。
4、运用粘贴、复制工具完成一幅完整的作品。
活动四：
学生操作：
用圆和方概括特点进行操作。利用摸板中的各种工具和形状等，绘制一幅电脑画。
学生根据自己的水平，进行绘制。
教师根据学生的不同水平进行个别辅导。
活动五：
评价：
共同评价，有自己的特色或操作中能敢于大胆尝试的。
■ 小学生美术教案设计
教学目标
1. 了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2. 用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3. 试着按自己的设计来表现色彩。
教学评价建议
1. 能否表现对称的图案。
2. 能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3. 能否表现记忆中的色彩的感觉。
4. 如何引导学生在设计、应用领域学习。
5. 如何循序渐进地指导小学中年级学生制定设计方案。
教学实施建议
一、课前准备
1. 教师准备教具：一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸。笔，剪刀，胶水等工具。
2. 学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。
二、课堂教学
1.引导阶段
让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
2. 发展阶段
首先可以让学生讨论一下思路：我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪，用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确，这并不重要，对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
3. 收拾与整理
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。
万花筒：
一种光学装置。由几面镜片组成，能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形;转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于1816年前后发明，1817年取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜，成60度或45度相连，也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内，筒的一端装有可转动的玻璃盒，其中放置彩色玻璃碎片，金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒，而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。
在万花稠中归亮的那个六边形图案的外面，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。
■ 小学生美术教案设计
一、教学目标
1.认识纸拎袋的用途，初步掌握纸拎袋的基本设计与制作方法。2.运用各种纸材、废旧材料，通过折、剪、画、贴等方法制作一只既实用又美观新疝纸拎袋。3.培养关注生3.培养关注生活、美化生活、热爱生活的情感，激发学生勇于实践和创新的滢趣与能力。
二、教材分析
1.教材编写思路。纸拎袋是生活中的常见物品，随着?限塑令?的实施，各种纸兇袋取代了以傘的塑料袋，便成为一种时尚、个性、环保的标志。《纸翁袋》一课旨在让学生了解现代的纸拎袋在实用的基础上，对其外形、色彩、图案等各方面都有要求。本课在学生掌握基本设计技能的基础上，紧密融合生活，引导学生针对纸拎袋的特征在创意、造型、图案、色彩爷方面进行一次大胆的创作。本课将运用旧挂历纸、旧画报纸：通过画、撕、剪、_插接、粘连等基破技法，进行立体和半立体纸工制作，师生共同参与看一看、议一议、做一做、评一评等活动，来体验设计活动的乐趣。通过本课教学，让学生初步掌握纸拎袋的设计制作方法，运用各种美术元翥，设计制作出自己喜爱的、新奇的、富有个性与创意的纸拎袋。培养学生利用各种材料制作自己喜爱的物品的兴趣和审美情趣。
2重点、难点。重点：掌握纸拎袋的基本设计与制作方法。难点：启发学生思维，激发学生求新、求异、求变的创造能力，设计制作的纸拎袋新颖有趣。
三、教学课时1课时
四、教学设计课前准备(学生)各式纸拎袋、旧挂历纸(或旧画报纸)、彩卡纸、剪贴材料(布、图案、贴纸等)、装饰材料(纽扣、珠子、彩绳等)、双面胶、剪刀、常规绘画工具等。(教师)课件、剪刀、胶水、旧挂历、包装纸、各种废旧材料、范催(自制学具袋、礼品、鞋服的拎袋)等。
教学过程
1.情境创设，揭示课题。
(1)检查学具准备情况。(2)出示纸拎袋范作，教师从袋子里拿出剪刀、双面胶、绘画用具等，展示袋子。(3)揭题。
2.欣赏感知，审美体验。
(1)请学生以小组为单位，展示课前搜集到的纸拎袋，说说它的来历和用途。(2)除了学生说的用途外，纸拎袋还可以用来干什么呢?课件展示各种功能的纸拎l袋。(3)好的纸拎袋本身就是一件艺术品，课件相应出示几组纸拎袋图片。教师小结：这些造型各异、风格不同的纸拎袋既方便了购物，又展示了商品的品牌形象、理念、文化，还体现了设计者的个性和想象力。
3.分析讨论，尝试制作。
(1)请学生把自己带来的不同造型的纸拎袋看一看、摸一摸、拆一拆，了解纸拎袋的特点和基本形的制作方铥。(2)课件出示纸拎袋制作方法与步骤图，学生尝试制作纸拎袋基本形。探究：制作过程中应注意哪些问题?如：怎样使纸拎袋的容量更大?怎样设计拎带会更舒服?怎样粘连会更牢固?
4.观察发现，感悟设计。
(1)造型。请学生想一想，你见过的、用过的纸拎袋有哪些形状?你发现它们的共同点了吗?①课件出示一组几何形纸拎袋，你发现了什么?说说它们的共同点和不同点。②课件出示一组仿生形纸拎袋，说说这些纸拎袋的设计灵感来自哪里。教师小结：我们发现这些不同形状的纸拎袋都可以概括为基本的几何形和几何形的组旬;除几何形外，』还有具象的仿生形，如：l可爱的小兔、有趣的小狗等。(2)装饰。①课件出示教材中以图案装饰为主的纸拎袋，思考：这些纸拎袋的图案设计有什么不一样?你喜欢哪一款?为什么?②怎样让纸拎袋变得更美观呢?可以用哪些方法来装饰?你带了哪些材料?打算怎样装饰?课件出示：拼贴法(剪、绕、撕、折、卷、贴等)和添画法装饰的纸拎袋。教师小结：可以运用各种材料，用剪一剪、绕一绕、撕一撕、折一折、卷一卷、贴一贴等方法，让纸拎袋变得更漂亮!(3)拎带。你觉得拎带可以怎么制作?学生讨论。课件出示：用纸剪贴的、直接剪的、用绳穿孔的……
5.设计制作，实践创新。
(1)作品欣赏。①课件出示学生作品，说说你最喜欢哪一只纸拎袋，为什么?(引导学生从造型、装饰、担彩等方面讨论。」)②课件出示创意纸拎袋作品，说说它们的创意在哪里，这些纸拎袋的造型和拎带设计巧妙在哪瞿?通过图片欣赏引导学生感受创造性设计的魅力。(2)小组讨论：如果让你设计，你会设计怎样的纸拎袋?你用它来干什么?(3)学生作业。①作业内容：设计制作一只纸拎袋，以添画或拼贴的方法进行装饰美化。②作业要求：第一层次：造型美观、色彩搭配和谐。第二层次：构思新颖、造型独特、装饰美观。③学生制作，教师巡回辅导，对学生作业中出现的优缺点及时点评。辅导要点：整体构思与造型;制作的技法与装饰方法。
6.作业展示，学生互评。
(1)学生作品展示。①学生自评：?设计师?从纸拎袋的造型、装饰、材料、时能等方面进行介绍，说说自己作品的特色与创意，谈谈在创作中遇到了什么困难，又是怎样克服的。②同学互评：说说你最喜欢谁的作品，为什么?你有什么好的建议吗?提出不足及改进方案。③思维的碰撞，学习他人的优点，找出自己的不足，完善作品。(2)评选活动：制作奖(评价标准：造型美观、制作精美);创新设计奖(评价标准：造型新颖有个性、装饰美观)。
7.课外拓展。
学习了纸拎袋的设计与制作，希望学生在环保意识日益觉醒的今天，能多设计、多使用符合环保要求的拎袋，为美化生活作出贡献。课件出示各式自制环保袋，学生欣赏并承诺不再使用或尽量少用塑料袋。
8.整理材料，保持整洁。
把桌面上的碎纸、废料装进我们亲手制作的纸拎袋里，保持桌面和地面整洁。
■ 小学生美术教案设计
学生分析：
美术课是孩子们是非常喜欢的，他们在课堂上总是喜欢动手操作，学生的求知欲和表现欲是很强烈的。本课中所用材料都是学生所熟悉的，使用单件材料进行拼贴、剪等学生基本能掌握。但是对于同时运用几种材料组合设计，及色彩、作品造型的搭配等方面还是会有一定困难的。这就需要教师在教学过程中巧妙的设计和引导。
教材分析：
树叶、草、豆类、石子等等都是孩子生活中容易找到的材料，孩子们虽然经常接触它们，但很少刻意去观察它们，甚至根本没有想过可以利用它们来制作精美的工艺品。在学生收集接触这些材料的基础上，渗透利用拼贴、剪等基本制作方法来制作成精美的装饰作品。通过这节课教学可以激发学生学习美术的兴趣，培养学生动手动脑能力和良好的学习习惯，并且使学生懂得变废为宝的道理。启发他们发现身边周围的美好事物，从中懂得体验生活和美术学习的乐趣。
教学目标：
1、知识目标：引导学生对身边事物的观察，确认哪些材料是可利用的材料。
2、能力目标：收集可利用材料，用拼贴、剪、等方法制作成装饰作品，培养学生的创新能力。
3、情感目标：使学生懂得变废为宝的道理，培养学生之间的团结合作精神和体验设计制作作品获得成功的喜悦。
教学重点：指导学生合理运用各种材料进行组合和创作。
教学难点：多种材料制作作品。
教具学具：
1、各种可利用的材料，如树叶，豆类，铅笔屑等。
2、胶水、剪刀、纸。
3、各种贴画课件。
课时：一课时
教学过程
一、引导阶段
1、谜语导入：一棵小树五个叉，不长树叶不开花，能写会算还会画，团结合作本领大。
根据学生学生猜出的谜底板书：手
2、歌曲《巧巧手》。
大家猜的都很正确，我们的手每天能帮我们做很多事情，我们都有一双巧巧手，让我们一起来赞美一下我们的手好吗?一起来唱巧巧手。今天就用我们的巧巧手一起来拼贴画好吗?
二、欣赏阶段
1、课件出示图片，通过让学生观察用植物叶子或植物籽粒等实物做成的贴画，引发学生对这些物体的兴趣，使学生初步认识植物籽粒的形状美、色彩美。
2、出示精美的实物种子粘贴画作品：
(引导学生近距离的观察种子粘贴画作品，进一步丰富学生的想像思维空间及触觉和审美经验。并且也及时的带领学生走出图片做进一步的观察，在用手触摸过程中给学生一个自由真实的自我体验。)
3、观察这些贴画所用的材料，他们有什么不同?
(引导学生观察发现各种植物籽粒色彩、造型的不同，大小也有变化，越仔细看变化越多，使学生初步认识植物籽粒的形状美、色彩美)
4、联系实际说说这些材料在什么地方可以找到。
5、说说这些精美的作品是用什么方法做成的。大家讨论、交流。
(让学生通过自主探究、观察、比较，使学生认识点、线、面造型的方式。从而引出设计制作的步骤，在师生讨论交流中总结方法和步骤。这一环节突出了以学生为学习活动的主体，教师为主导的教学理念。打破了常规的教学空间，使学生在师生互动中，平等、民主、快乐的接受知识、感悟知识。)
6、你认为还有那些材料也可以拿来利用。(这一环节更实际的落实到制作的设想)
(设计意图：通过这几个回合的比拼，让学生从本质上来认识原材料、了解原材料的来源，了解一些基本制作方法，才能更好地拓宽学生的思路和想象。为后面的设计制作做铺垫。)
三、制作阶段
1、教师示范阶段————教师为学生示范一作品
在经过了长时间的感受美之后，学生也必然会产生强烈的表现美的欲望。但如何表现美呢?学生光有情感上的欲望可不行，还得有技术上教师的重点示范。学生通过刚才的讨论对贴画的制作过程已有了初步的了解，教师示范一幅画，使学生学习几种基本的制作方法，如剪，折，贴等，并使学生掌握点、线、面、的粘贴技巧。
2、奇思妙想阶段————学生根据实际材料动手制作。
教师提出要求：
(1)要知道做什么?用什么方法做?除了刚才几种方法以外，你还能用其他更好的方法来完成，希望你能用自己创造的方法来制作。
(2)可用各类材料单件或多种材料混合制作，鼓励学生利用混合材料来制作，这样作品的效果会更好。
(3)制作时，可以自己完成制作，也可以找朋友一起来制作。遇到问题，大家齐动脑共同解决问题，
(4)提醒：告诉学生在使用剪刀和小刀的时候一定要注意安全。
(5)学生制作开始——课件循环播放各种.种子粘贴画作品。
(课件播放作品为学生提供更多的创作思路和参考依据，并，启发学生学会基本制作方法的基础上，发挥想象能力，引导学生展开想像，进行有趣的创造。)
四、作品展示评价阶段。
1、学生自评：学生说一说自己作品的创意和设想?并评价自己作品的优点和不足。
2、学生互评：让学生选择自己最喜欢的作品说说哪些地方很有创意值得学习借鉴，哪些地方还有不足需要改进
(这样的目的不但给学生创造了能够展示自己的机会，还使学生共享了他人艺术成果、共享了快乐、共享了经验。使学生获得对美术学习的持久兴趣，激发创新精神)
五、本课小结：
同学们在这节课中表现得真棒，大家用自己的巧巧手创作了这么多幅优秀作品，只要我们在生活中认真观察，勇于实践，我相信大家在以后的生活中会创作出更多精美的作品，把我们的生活装扮得更加丰富多彩!
■ 小学生美术教案设计
一、指导思想
1.进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，认真备好每一节课，上好每一节课。
2.认真贯彻学校工作重点，强化美术兴趣小组，完善美术教室，为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。
二、学生现状分析
四至六年级8个班级400多名学生，各班学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。这需要教师耐心引导、
调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
三、教学目的及要求
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学措施
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独*献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学
生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4.教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
总之无论是中年级还是高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
五、加强自身建设
作为一名教师还需不断的学习，加强自己自身建设，积极参与学校组织的公开研讨课和桥东教研室组织的连片教研活动，认真听课、评课，虚心向每位教师学习，专研教学方法，博采众长，提高教学水平。
六、教学进度：
四年级：
第一周——第七周 第1课——第10课
第八周——第十四周 第11课——第20课
五年级：
第一周——第七周 第1课——第10课
第八周——第十四周 第11课——第20课
六年级：
第一周——第七周 第1课——第7课
第八周——第十四周
■ 小学生美术教案设计
一、教学目标
【知识与技能】
感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。
【过程与方法】
学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。
【情感态度与价值观】
感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。
二、教学重难点
【重点】
深入理解和运用对比色。
【难点】
如何运用对比色创作一幅有动感的作品。
三、教学过程
环节一：设置情境，导入新课
教师出示图片，并提出问题：说说你发现了什么？教师对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗？
教师总结：我们一起来探究色彩“动”起来的秘密，揭示课题《让色彩动起来》。
环节二：欣赏作品，探究对比色
(一)对比色的概念
1、提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉？(红色、黄色、绿色等)
2、出示色相环，引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈？(红-绿，黄-紫，蓝-橙)
继续追问：这些色彩在色相环中距离是怎样的？(180°)
3、讲解对比色的概念：色相环中，每个颜色对面(180度对角)的`颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。
(二)感受对比色
1、作品中的对比色
多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考问题：这幅作品中，画面色彩给你什么感受？作者运用了哪些色彩？他是如何运用这些色彩进行表现的？
学生思考并回答，教师总结：画面色彩夸张，充满动感，画家运用了补色以及冷暖差别大的色彩。画面中相邻的颜色都运用强烈对比的色彩，不同冷暖、深浅的色彩交替使用。
2、生活中的对比色
我们已经感受了作品中色彩的运用，同样的生活中也存在很多的对比色，那回想生活中存在哪些对比色？
教师总结：玩具、游乐场、红绿灯、民间彩塑
环节三：实践练习，运用对比色
1、提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适？
教师总结：运用对比色可以使画面更加的明亮鲜艳从而产生动感。
2、布置作业：创作一幅能让色彩动起来的画。
3、学生实践，教师巡视辅导。
环节四：展示评价，分享对比色作品
1、学生自愿展示作品。
2、组织学生进行自评、互评，评价要点：谈谈你表现的内容是什么？主要用了哪些对比色？你是如何表现的？同学们的作品中，你认为谁的画面最活泼、色彩对比最强烈？
环节五：小结作业
1、总结回顾对比色的相关知识。
2、课后作业：观察生活中哪些地方运用了对比色。
四、板书设计
■ 小学生美术教案设计
教学目标：
1、让学生尝试使用撕、剪、拼、贴等方法和纸张、废布片等生活中常见的各种材料进行平面造型练习。
2、通过看看、画画、拼拼、贴贴大胆自由地表现生活中观察到的事物或想象的事物。
3、帮助学生体验生活，增强环保意识，享受创造的乐趣。
教学重难点：
1、合理选用自己喜欢的材料和表现方法，做出有创意的平面造型练习。
2、如何巧妙利用自己准备的材料和工具，大胆自由的表现自己的想象，生动有趣的表达自己的思想感情。
教学准备：
1、教师：拼贴的作品和图片。
2、学生：剪贴画工具。
教学过程：
一、创设情境，激趣，引入新课
1．出示一个“百宝箱”，让学生猜猜里面有什么？利用学生的好奇心理，帮助学生认识：什物指的是生活中的各种零碎废料。
2．认识什物后，告诉学生：百宝箱里有神奇！神奇在哪儿呢？这时演示课件：从百宝箱里变出了各种各样的什物拼贴画，一下子就能抓住学生的眼球，并拿出一幅作品。展示作品，用手摸摸看感受
把一些杂物、零碎的物品进行拼贴成一幅美丽的作品。
二、欣赏学生作品，进一步感受肌理与质感
老师想带大家到材料世界去游玩，去感受同学们用不同的物质拼贴而成的画。注意观察画面上的内容是什么？它用什么什物材料拼贴的？你喜欢这幅作品的原因是什么？
1．春：这幅用色纸、麻布制作的小鸟，表现了春天的美好，绚丽的色彩非常吸引学生。
2．城市：利用花生、葵花籽、白瓜子、黑瓜子和豆壳拼出的城市，有一种特殊的肌理。
3．小羊：绿绿的.天空，悠闲的云朵，白白的小羊，快乐的小鸟。废旧的绒线、绳子、钮扣竟能表现这么美丽的大自然。
4．松树：平时刨铅笔剩下的铅笔屑，也能拼出美丽的图片。
三、欣赏大师作品，领略艺术家的风采
1．这一幅是法国当代画家卡萨宁的作品《花》，画家先用各花的枝物拼贴，再画上颜色，风格与众不同，朦胧而又亮丽的黄色，给人以清纯和梦幻般的享受。
2．这一幅是 四、小组协作，自主探究，启发学生创作
1．刚刚我们看了一些同学和大师的作品，大家应该知道我们今天的任务是什么了吧？什物拼贴（师指课题）
2．画面上的内容是什么？准备用什么什物材料来拼贴？为什么用这些材料？
3．拼贴画的步骤是什么呢？。
先选择纸张，画轮廊，再选择材料，拼贴
4．分组动手做，互相帮助？
5．学生创作，师行间巡视，及时指导。
五、作品展示，评价学生作品
1．展示作品
2．教师评价，学生自评。
六、课堂小结与延伸
课后我还可以多做其它作品，来美化我们周围的环境。所以我希望通过这节课的学习，在以后的生活中同学们能随时随地发现美、创造美。
■ 小学生美术教案设计
教学目标：
知识和技能：
通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受面具的艺术特点，学习表现特点突出的面具。
过程和方法：
引导学生在观察、体验、探究和相互交流中，学习面具的特点，感受面具带给我们的美感，培养学生发现美、感悟美、创造美的能力。情感态度和价值观：通过学习活动培养学生善于观察、比较的习惯，以及对面具艺术的兴趣和对美术活动的兴趣。
教学重点：
通过不同地域、不同种族多种风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。
教学难点：
用油水分离表现面具的画法。
教学过程：
一、魔术导入
师：同学们，老师给大家带来了一个魔术，想看吗？
师：瞧，这是一张白纸，看，见证奇迹的时刻到了！你看到了什么？
生：哇！好神奇啊！一个白色面具出现了。
师：想知道这个魔术的原理吗？
生：想
师：其实这个魔术非常简单，那张纸并不是一张普通白纸，我先是用白色油画棒把面具画在白纸上，这点很难发现。然后用深色水粉涂在纸上，涂过油画棒的地方涂不上颜色。这种画法叫油水分离画法。(油水分离画法是利用油性颜料和水性颜料不相溶的特点作画的。)
这节我们就用这种方法学习面具一课。(板书课题)
二、新授
1、师：根据自己的理解，你知道什么是面具吗？
生：戴在脸上的装饰。生：挂在脸上吓人的脸谱。
师：那么什么是面具，请看大屏幕(出示图片)
2、了解面具的来历。(出示图片)
师：面具历史久远，它来源于图腾崇拜和宗教信仰，古代人们在祭祀和节日活动中戴着它表演，以表达驱鬼迎神的愿望。这种习俗一直流传至今。(出示祭祀、表演的图片)
3、师：我国是最早出现面具并使用面具的国家之一，其中最有名的.是傩戏面具和藏戏面具。(出示图片并讲解)
4、师：我们来欣赏一下外国的面具(出示图片)
5、师：由于地域和风土人情的差异，古今中外面具的风格迥异，争奇斗艳。这充分体现出人类丰富的想象力和创造力。(出示图片)
6、(出示图片)
师：与真人相比面具的五官有什么特点？
生：样子吓人。
生：眼睛好大，嘴巴可怕。
7、师：现在我们来观察藏戏面具、斯里兰卡面具给你什么感觉？面部表情上有什么相同之处？在造型上有什么不同？
(师：一个是…，师：一个是…，师：…)
师：五官使用了什么创作手法？(生：变形和夸张)
师：怎么变形和夸张啊？
生：鼻子很大，像牛鼻子，眼睛很大很凶，眼珠子发红，快要瞪出来了似的。
生：眼睛很大，舌头很长，恨不得把人给吃了，很恐怖。
师：如果让你来当小小设计师来设计面具，你将会如何设计使面具更加狰狞可怕呢？应怎样运用好夸张和变形？
三、教师示范油水分离画面具的方法：
1、用油画棒单线起稿。(用油画棒先画脸型，然后拿油画棒在脸型上用单线画出夸张变形的五官，最后加一些装饰花纹、图案。)
2、在单线稿的基础上，用油画棒涂色。(涂色要厚)
问：同学们仔细观察第二幅图和第一幅图有哪些不同？(大家观察的真仔细，还有一个地方大家没有看出来，牙齿也用白色的油画棒涂实了。)
3、用水粉把画面涂满，即可出现油水分离现象。
这种方法你们学会了吗？
四、布置作业
现在我们展开丰富想象力运用变形和夸张手法，设计一副自己喜欢的特点突出的面具。
注意事项：
1、颜色鲜艳和水粉底色形成色差要大，有对比。
2、油画棒涂色要厚。
大家可以参考屏幕上的图片进行创作。试想一下如果用深色水粉涂上底色会是什么样子的。
五、评价作业。
六、小结
今天我们学习了用油水分离画法画面具，这些作品充分体现了同学们丰富的想象力和创造力，相信在下节课的手工制作面具中同学们会有更大的收获，这节课我们就上到这里。
■ 小学生美术教案设计
一、教学目标
知识与技能
1、抓住人物特点，大胆、生动、细致地进行绘画表现。
2、培养学生的观察能力和综合制作能力。
3、了解中国传统文化，充分感受民间艺术的美。
过程与方法
1、认真仔细观察，找到自己的形象特点。
2、对比欣赏。激发创造兴趣，尊重传统文化。
情感态度价值观
培养学生大胆创作的作风；提高学生的人际交往能力和推介自己的能力。
二、教学重难点
1、认真细致观察人物的特点，重点是脸型、五官和发型的特征。
2、了解剪纸技法，了解十二生肖和传统文化。
3、掌握人体各部分比例和剪纸技法。
三、学法指导
1、观察人物，把握自己形象的'特征。
2、欣赏了解传统剪纸文化与技法。
3、创作自画像和剪纸作品。
四、教学准备
1、收集12生肖图片和故事。
2、大镜。
3、课件；剪纸作品。
五、教学课时
一课时
六、教学过程
一、创境导入（5分）
请同学们仔细观察我，为老师画一张像。
二、活动（一） （12分）
1、教师引路，一边介绍自己的形象特征一边画像。
2总结画像的步骤。
先画脸型，再画五官，最后画发型。
3、学生细致观察自己的形象特征（脸型、五官、发型）。
4、学生表现，教师点拨。（课件出示：作品欣赏）
5、学生作品欣赏与评价。
三、活动（二）（13分）
1、学生交流收集关于12生肖的故事与图片。
2、课件展示：12生肖之各种动物。
设问：为什么在12生肖中小老鼠排在第一，而不是高大威猛的大老虎呢？
3、教师小结。十二生肖是我国一种传统纪年方法的标志，新年旧岁的更替，人们就用与对应的动物此去彼来为标志。同学们在生活中哪些地方可以见到它们的形象呢?
宣传画 装饰品 礼品 服装 玩具 ……
4、欣赏作品，了解技法。（课件：生肖剪纸）
5、课件出示：（剪纸步骤）
① 设计草图（外形要突出形象特征）
② 剪外形 （线条流畅）
③ 剪或刻内部花纹 （花纹简洁）
④ 粘贴或装裱（耐心细致）
6、学生制作。
① 交流自己的属相（生肖）
② 教师示范剪纸动作。（强调制作安全）
③学生制作，教师指点。
7、评价作品
四、活动（三）（8分）
1、导入。除了用语言文字向别人介绍自己外还可以用什么方法？
制作个人信息卡
2、怎样制作自己的信息卡？
首先设计一个美丽漂亮的外形卡片，还可以画上图案，涂上色彩；接着在卡片上写上自己的姓名、爱好、理想、属相、以及电话等信息资料，以便与他人联系交流。
3、学生制作，教师观察。
4、师生点评作品。
五、总结课文。（2分）
六、当堂作业
完成自画像或者个人信息卡。
七、板书设计
略
八、教学反思
本课的学习有三个内容，教学时中心置于“自画像”。从细致观察入手，掌握人物形象特征，把握其“脸型”“五官”“发型”进行绘画表现，完成学习任务。此外，利用媒体展现中华传统文化，十二生肖的有关常识及意义；剪纸艺术的难度比较大，加强引导学生欣赏作品，讲述制作剪纸的要求与步骤，使其作品形象，美观，逼真。
■ 小学生美术教案设计
一、教学目标
1、在观察、比较的学习过程中，了解团花的特点：外圆、对称、内连。
2、在讨论与尝试剪团花的'过程中，掌握团花折与剪的基本方法。
3、体验团花美化生活、表达喜庆的艺术魅力，热爱民间艺术。
二、应用模式应用阶段
□课前√课中□课后
三、教学组织形式
□独立学习□协作学习√集体学习
四、应用过程描述
团花的剪制分为剪圆和剪花纹的两个过程。本视频旨在解决剪花纹的过程。过程大致是２－４分钟。
五、内容分析
圆形最终剪成团花，是团花教学的重点。因此，这个过程用微课的形式使学生能看得更清晰。
六、活动设计
思考：如何才能剪一个对称的团花呢？
停顿：引发思考。停顿时间可由任课教师自行调整。
总结：通过折叠的方法可以剪一个对称的团花。
出示媒体，引发思考：这里有四种花纹，哪个展开后纹样内连可以成为团花，哪个不可以？
揭示谜底：打开纸片，揭示谜底。
总结：团花内部纹样要：
上下相连
左右相连
内部相连
交互设计出示媒体，引发思考：这里有四种花纹，哪个展开后纹样内连可以成为团花，哪个不可以？
在此环节中，操作的教师可以稍作停顿，请学生进行思考并回答。
多媒体设计
在区别“四种不同纹样是否能变成团花”环节中用媒体进行演示。
■ 小学生美术教案设计
教学内容：昆虫世界
教学目标：了解昆虫的基本形态和花纹的基本特点。大胆运用色彩进行绘画表现。能运用涂、拼、画、剪、贴、揉搓、纸制等表现昆虫。增强亲近生活、保护环境的意识。
教学过程：
一、欣赏体会：
教师活动：
①组织学生参观生物园。
②回到教室，用图片、录像或幻灯的形式充分展示昆虫形态的多和花纹的美。
学生活动：认真观察、仔细体会并口头描述昆虫形态的多样性和色彩的丰富性。
二、讨论归纳：
学生分组讨论以下问题：
①昆虫的形态多和花纹美有何共性和不同特点？
②昆虫花纹颜色的对称搭配。
教师借助范画，强化视觉印象，帮助学生认识昆虫的共性和不同特点（昆虫通常都分为头、胸、腹三个部分，头上有一对触角，胸部有三对足，两对翅膀，形状各异，色彩丰富），形成理性认识。
绘画表现：
学生活动：通过对昆虫的观察了解，直接用彩笔，画自己喜爱的昆虫。绘画表现时，构图要饱满，要多用对比色，注意两边对称。以学生的自主表现为主，在自己对昆虫特点有一定认识的基础上进行大胆夸张和创造，后在昆虫身上添加图案花纹。
教师活动：鼓励学生积极思维，大·胆表现，指导学生用不同的制作形式，表现自己对昆虫的认识，可以不拘一格展示自己的个性。
制作表现：
学生活动：学生巧妙地利用不同纸材的质地和象征意义，大胆联想，发散制作出自己熟悉的美丽可爱的昆虫，体验创作的神奇力量。
教师活动：巡回指导，鼓励学生大胆地夸张，提醒学生活学活用，运用以前学过的知识表现，避免机械地摹写，制作时应注意不同纸材的性质区别以及与操作相关的注意事项，使学生在愉悦的氛围中感受学习的乐趣。
■ 小学生美术教案设计
《认识身边的树》
树是学生熟悉、常见的自然现象中提取的教学内容，以“树”为题材进行欣赏、绘画表现。本课教学目标主要是：通过学习，学生们进一步了解树木的生长规律及它们的优美姿态，用线条或色彩表现树木的结构特征。
每个学生对待相同的绘画主题有各自不同的想法，他们都有创造的欲 望。作为教师的我们要给孩子想象的空间，并且引导和鼓励他们大胆地想象、创造，尊重每个学生的个性的发展。在教学的时候通过正确的引导，激发儿童根据自己的想法自信地去画，学生才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品“不像”，那也是学生个性的体现。只要画面中有自己的想法，就应该适当地表扬。这样的教学，对提高自信心也是有一定帮助的。
从黑板上的展示作业上来看，学生的绘画形式比较单一，在作画的过程中，教师应该鼓励一些胆子比较大，喜欢创新的儿童敢于突破绘画程式，大限度地发掘儿童的思维潜能。因此在这课的教学中，我让学生欣赏利用多种方式表现树木的作品，以此想激发他们表现的欲 望。事实证明，这种灵活的教学方式的确激发了学生的创造性思维，学生所教的作品形式各异，孩子们乐于用画笔画下自己的想法。
真正的美育，并不是在于老师告诉学生应该怎样画，而是启发引导学生用一颗善于发现美的心，去观察、去发现生活中的美好事物，并将其加以创造，然后用自己喜欢的方式表达出来，让学生在发现美创造美的过程中获得心灵的愉悦与美的感受，更重要的是要保护每个孩子的自信心。