美国电影

　　电影行业近年来发展的很快，而美国是学习电影专业的理想国家，很多我们喜欢的大型科幻片、动作片等都产于美国。那么，美国电影专业该如何申请？又有哪些热门院校推荐呢？下面就跟着小编一起来看看吧！

　　为什么去美国读电影专业

　　1、首个具备完整电影工业的国家

　　提起成熟完善的电影产业，人们的第一反应往往都是——美国好莱坞。的确，放眼世界，似乎只有美国有能力产生体量级的电影工业，例如我们喜欢的大型科幻片、动作片等。

　　美国具有电影产业繁荣的最核心动力——“全球发行能力”。美国是唯一个具有全球发行能力的电影工业体系。

　　2、美国电影行业更发达、更成熟

　　在美国，电影产业成熟度极高。从电影前期筹备到拍摄再到后期制作，每一个步骤都有严格的标准和指导，这样的产业环境下所生产出的电影均在合格水准之上。

　　因此，很多中国电影从业者都会选择去美国大学进修，或是把子女送到美国学习电影。

　　3、美国有很多一流电影学校

　　在中国，学习电影类专业最好的几所学校就那么几所。而这些名校每年电影类专业招生人数总和也就一两千人，可是报考人数经常超过六位数，可以说竞争是非常的激烈。

　　在美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。

　　而我们熟知的很多美国优秀演员多来自各行各业。这样看来，美国职业的培训演员的学校非常少。而比较多的是一些职业培训学校，它们只提供短期的培训。

　　4、有完善的电影教育体系

　　美国电影专业分为四个主要方向：Industry，independent，documentary，experimental。美国电影教学从学科专业划分来说更科学，学生能够全面接触到电影制作的各个方面，拓宽自己的就业和发展。美国的电影专业更强调学生的实践，因此有很多课程是为学生安排的实践拍摄。

　　5、进剧组实践机会多

　　在美国大学里，电影教学是非常重视实践操作的，大学同学中就会组织很多的拍摄创作团队，所以学习期间接触剧组的机会非常多，参与性也强，甚至还要自己牵头建组拍短片作业、大学几年下来，你就已经是个非常成熟的导演/编剧/摄影师/剪辑师了。

　　此外，美国是全球电影工业最发达的地区，也是众多电影学子心目中的圣地，在这里学习和实践，可以遇到来自全球各地的行业精英们。很多在中国已经很有名的前辈，也会到美国进修，学习更先进的电影艺术和技术。

　　6、同时获得英语方面优势

　　想在美国学好电影专业肯定需要熟练掌握英语技能。所以在国外学习电影专业对自身英语的提高也有很好的激励作用。

　　当前中国的电影行业非常需要国际化人才，许多电影都是中外合作的项目，但在中外合作中，非电影专业的翻译人员可能无法准确翻译电影行业的专业术语，有美国留学背景的电影专业海归人才往往是很多大电影公司争相竞聘的，而且会给予非常好的发展机会。

　　7、思维和发展国际化

　　在美国留学或工作可以发现，每个人的个性与想法都是不尽相同的...

　　美国电影艺术类大学排名最新榜单已经出炉！今天出国留学小编就给大家介绍美国电影艺术类大学排名榜单出炉！留学申请条件是什么？如果对这个话题感兴趣的话，欢迎点击留学群。

　　美国电影艺术类大学排名

　　1.美国电影学院American Film Institute

　　美国电影学院被称作电影人的摇篮，学院是根据1965年美国总统约翰逊在白宫玫瑰园签署的一项法案和要求建立的，其目的是要保护和继承美国在电影方面的优秀传统，培养新一代电影制作人。

　　2.纽约大学New York University

　　简称NYU，由时任美国财政部长艾伯特·加勒廷成立于1831年。该校的Tisch艺术学院拥有全美最顶尖的电影制作和艺术表演专业，为好莱坞培养了大批才华横溢的艺术人才。

　　3.南加州大学University of Southern California

　　是美国西海岸私立研究型大学，学校临近好莱坞并且拥有世界顶尖的影视艺术学院。南加大不仅是学术殿堂，其优美的校园也是令游人纷纷打卡的人文胜地。

　　4.查普曼大学Chapman University

　　坐落于加州极为繁华的的艺术、商业、科学和技术中心之一的橘子郡，距洛杉矶仅55公里。该校的道奇电影艺术学院位居全美以及世界前列，是全球电影人才的聚集地，属于世界最顶级电影学院。

　　5.加州艺术学院California Institute of the Arts

　　由华特·迪士尼投资成立，被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会（WASC）授权可颁发BFA及MFA学位。自1961年创办以来，培养出无数的杰出艺术创作者。

　　6.爱默生学院Emerson College

　　创立于1880年，主校区位于美国波士顿市中心的剧院区，在洛杉矶和欧洲荷兰有两处分校。爱默生学院专业分布细致，其中电影方向细分为，本科阶段的电影艺术和媒体艺术制作、研究生阶段的电影媒体艺术和影视写作四个专业，从理论到实践全面涵盖，让学生受到全方位的训练。

　　7.哥伦比亚大学Columbia University in the City of New York

　　位于美国纽约曼哈顿，是一所世界顶级私立研究型大学，常春藤盟校之一。截止2020年10月哥大的校友、教授和研究人员中共产生了96位诺贝尔奖得主。

　　8.洛约拉马利蒙特大学Loyola Marymount University

　　美国西海岸最大规模的会大学。LMU因优美的校园环境被《普林斯顿评论》评为美国“十大美丽校园”之一。

　　9.加州大学洛杉矶分校University of California，Los Angeles

　　UCLA是美国第一公立高校，被誉为“公立常青藤”的它一直都是无数中国留学生的梦校。UCLA的电影学院享誉全球，与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院。

　　美国电影是享誉世界的，美国的好莱坞被称为电影之城，有非常多经典、脍炙人口的电影作品，那么要申请美国大学电影专业有哪些途径，接下来出国留学小编给你们详细介绍。

　 美国电影专业申请途径有哪些

　　一、美国电影相关教育分类

　　美国的电影产业是世界上最全面和最具有代表性的，无论是电影文学、剧本创作、影视特效、艺术剪辑、场景美术、电影导演、电影制片、电影学等都处于世界领先水平。当然，我们选择院校及专业还是需要谨慎，应根据自己想要学习的专业去选择适合的学校。总的来说，分为两大类：

　　一类是专门的艺术类院校。

　　有点类似北京电影学院这种艺术类院校，比如美国电影学院（American Film Institute）、纽约电影学院（New York Film Academy）和加州艺术学院（California Institute of the Arts）。这些Institute、Academy、 College等艺术类院校，提供非常 细化的影视类专业，比如导演、摄像、剪辑、制片、编剧、动画等。

　　但这些学校一般不颁发学士学位，而是一种职业教育的性质，颁发副学士学位。这类学校偏重专才培养，和业界联系较紧，偏业务型。

　　另外一种是综合类大学的影视专业或电影学院。

　　比如纽约大学（NYU）、哥伦比亚大学（Columbia）、加州大学洛杉矶分校 （UCLA）等，不过这些 院校的影视专业并不如第一类那么细化，大多只是区分了制作（production）和编剧（screenwriting）。还有少数综合类大学的film school另开设了制片、动画，或者新媒体专业。这类学校的学术氛围更浓一些。

　　二、电影专业都在学什么？

　　电影学

　　美国大概有300+所学校提供本科阶段的电影学专业和辅修，开设课程多为电影理论、电影史、视频制作、电影美学、写作等类型学为主。提供电影制作的学校将会允许电影学专业的学生们学习灯光、摄影、剪辑、数字制作、特效、制片等课程。电影学也包含电影史学，纽约沙拉劳伦斯学院（Sarah Lawrence College）提供本科电影史专业。

　　编剧 / 创意写作

　　剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却有很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。

　　电影制作

　　美国院校所开设的电影制作专业并不完全是为培养电影人才，很多情况下电影和电视制作也是交叉的。专业的电影学校提供整套的电影制作培训方案和解决方法，这点比一些传统学院的电影制作更专业体系化。想选择申请电影制作的学生可选择性专攻和从事一些专业，分别为导演、制片、摄影、剪辑、声音及艺术指导。

　　英美都是发达国家，各个大学的教育资源都非常多，随着影视业的发展，那么想要学习电影专业的留学生到底去美国还是英国，下面出国留学小编为大家列出了以下的这些理由，欢迎大家参考借鉴。

　 美国电影专业和英国电影专业哪个好

　　出国读电影专业是去美国好还是英国好呢？

　　电影专业去美国的理由：

　　1. 美国电影行业更发达、成熟度极高。从电影前期筹备到拍摄再到后期制作，每一个步骤都有严格的标准和指导。

　　2. 美国有很多一流电影学校，教育资源分配比较平均，开设电影类专业的大学有很多，学校之间的差距也不会太大。比如南加州大学的电影学院，纽约大学的电影学院等，都是世界一流的电影从业人员的学术殿堂。

　　3. 在美国进剧组实践机会多，能接触大量高水平合作者。美国大学里，电影教学是非常重视实践操作的，大学同学中就会组织很多的拍摄创作团队，所以学习期间接触剧组的机会非常多，参与性也强。

　　4. 美国有相关电影行业协会、工会，能保障从业者的各种权益。留学后，也可以有机会获得不错的工作机会。

　　英国学习电影的优势

　　英国大学开设的与电影有关的学术课程大致分为两类：一类主要是实务性质的电影制作方面的课程，另一类则偏重于电影理论、电影评论和电影史方面的内容。

　　电影制作方面的课程涉及了一部影片的前制，制作，一直到后制等各阶段，包括故事、剧本、选角、拍摄、剪接、放映和发行。英国有许多教授电影制作的电影学校 ﹙film school﹚ ，一些是独立的电影学校，一些是大学开设的媒体和电影电视课程。

　　1 、伦敦电影学校 ﹙london film school﹚

　　推荐课程： ma filmmaking 电影制作

　　这是一所具有 50 多年历史的私立电影学校，该校只提供硕士课程，申请者必须具备大学学历，英语雅思成绩 6.0﹙ 听说读写不低于 5.5﹚ 。

　　该校设有两年制的电影制作硕士课程 ﹙ma filmmaking﹚ 和一年制的剧本写作硕士课程 ﹙ma screenwriting﹚ 。前者课程内容涵盖所有与电影艺术相关的课题，包括电影艺术、摄影、音效、灯光、剪辑、艺术设计、音乐、导演等。

　　在两年时间里，学生在每个学期都要制作练习影片，影片格式和长度都有详细规定，毕业还要交毕业作品。这个课程学费不低。

　　2 、创意艺术大学 ﹙university for the creative arts﹚

　　推荐课程： ba film production

　　创意艺术大学位于英格兰南部，有五个不同地点的校园，该大学设有三年制的电影制作本科课程 ﹙ba film production﹚ 。该课程讲授电影制作的整个过程，电影相关的各个工作角色和互相之间的关系，包括设计、剪辑、音效、电影艺术、制作和导演等。

　　该课程学生还可以学习不同地点的拍摄电影程序，学习制片，与专业演员一起工作。学生可以选择专门发展个人有兴趣的领域，例如剧本、剪辑、导演、音效等，毕业前必须制作实习影片，缴交论文。

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　　电影研究生阶段的理论性较强，分为 M.A.（文学硕士）和 M.F.A.（艺术学硕士）。一般 M.A.多为一到两年的电影学方向，主要研习电影理论知识。M.F.A.多为电影制作，主要从事电影的制作、写作、后期。下面由留学群小编为大家详细介绍美国电影专业研究生就业方向！

　 美国电影专业研究生就业方向有哪些

　　美国电影专业研究生留学

　　电影专业研究生阶段分MA和MFA两个方向，一般MA多为1年到两年的电影学（Film studies）方向，主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为电影制作（MFA film production），此学位主要从事电影制作，写作，导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing，大部分多为production。

　　在美国，影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向：一类是艺术类院校的影视专业，一类是综合性大学的电影学院。艺术类院校偏重于专才培养，和业界联系较紧，有良好的艺术氛围；而综合类院校注重通才培养，可以跨学科选课，有较好的学术氛围。比如，像美国电影学院（American Film Institute），纽约电影学院（New York Film Academy），加州艺术学院（California Institute of the Arts），等校名以Institute， Academy， College结尾的艺术类院校，就提供非常细化的影视类专业Directing（导演）， Cinematography（摄影）， Editing（剪辑）， Producing（制片）， Production design（影视美术设计）， Screenwriting（编剧）， Animation（动画）， Acting（影视表演）等等。

　　而像NYU， Columbia U， USC， UCLA， Northwestern U， U of Texas at Austin等等以University命名的综合类院校的影视专业大多都只是区分了Production（制作）和Screenwriting（编剧）。当然，也有一些综合性大学的Film School另外开设了制片、动画或者是新媒体专业，但并不常见。而另一些电影项目较小的大学则只开设了Production Program，或是把Producing和Screenwriting作为其中的一个分支。

　　美国电影专业研究生就业

　　电影类专业专业分支除了电影制作，还包括：娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。一般来说，其所对应的工作分别为：

　　电影制作：导演，编剧，制片人，摄影师，剪辑师

　　娱乐管理：发行商经理，公共关系主管，制片人，经纪人

　　设计专业：艺术指导，场景设计人员，道具

　　写作专业：编剧，剧本校正，制片人

　　插画专业：分镜头剧本，艺术概念插图，布景

　　数字特效：后期特效，动画，剪辑

　　数字媒体：字幕特效，网页媒体

　　交互设计：游戏制...

　　随着电影的不断发展，当前申请到美国留学学习电影专业的学生也是不少的，那么对于电影专业有哪些分类呢？大家有所了解吗？下面是留学群小编整理的相关信息，欢迎大家阅读参考！

　　美国电影专业有哪些分类

　　电影史学 （film history）：

　　虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个专业的最早期和比较传统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业在美国不多，事实上这个方向多包含在电影学（film studies）之下。

　　电影学（film studies）：

　　如果说电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞之手，那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为中心了。这可能与美国电影工业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影视频制作，电影美学等。

　　编剧/创意写作（screenplay/writing）：

　　剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。目的是培养大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。

　　电影制作（film production）：

　　专业的电影学校为学生提供整套的电影制作的方案和解决方法，这比传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学生可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。

　　电影摄影（cinematographer）：

　　目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。

　　电影表演（acting）：

　　美国很少有大学或学院专门设立表演专业，表演专业基本都是戏剧专业下的一个专业方向。直接叫表演系（acting department），大部分大学都提供戏剧专业，舞台剧表演一般被认为是一切表演的基础，所以就没有单独设立影视表演专业的必要。

　　数字视频（media）：

　　随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，mtv和短片。

　　电影特效（visuall effects）：

　　电影特效是随着计算机技术发展起来的新型艺术专业，目前最大的运用领域是电影，其次为游戏，动画和娱乐节目。电影特效专业一般不设立在电影学院下面，很多艺术设计院校多开设此类专业。美国本科阶段开设特效专业颇多，研究生阶段骤减。

　　美国电影专业强校

　　美国的娱乐产业十分发达，好莱坞的电影在全世界范围内都非常受欢迎，这也让很多同学对美国电影专业十分感兴趣。下面小编给大家分享一下如何申请美国电影专业的相关内容。感兴趣的可以来了解一下。

　　美国电影专业留学怎么申请

　　1、有效地表达自己

　　电影专业寻找申请者的独特视角，所以你需要以清晰和引人注目的方式传达给他们，你的故事以及你与其他申请人的不同之处；展现你生活中的精彩深入的经历，这些经历可以使你计划讲述的故事更加丰富。无论你是远行还是更多地参与你周围的社区，都让自己有机会获得可以在你的申请中体现的观点。

　　你需要学习讲故事的艺术（从语法和语言的技术方面到电影语言）。招生官希望看到你会写作，尽管他们也会看你表达自己的视觉方式，但如果你想在整个申请的书面方面更为顺利，你可以在申请之前参加写作课程以磨练这些技能，如果你认为自己没有什么可说的，那么招生官也很难引起他们对你的兴趣。

　　2、标化成绩的重要性

　　在许多享有盛誉和竞争激烈的项目中，学业成绩在决定他们选择的最终申请者方面发挥着重要作用。艺术生可能很容易陷入这样的误区，认为学术与你的创造力或电影制作生涯的才能没有任何关系，可能一定程度上是对的。然而，成绩还是很重要的，尤其是当著名学校的名额有限且竞争激烈时，你的学习成绩将成为您能否争取到机会的决定因素。所以，在高中时期，任何一门课程都很重要，不要仅仅因为你认为未来不会使用到它。

　　3、获得宝贵的电影经验&培养技术技能

　　如果想要被电影专业很强的院校录取，培养强大的电影制作技术技能和获得制作创意电影的经验是很重要的。有些学生认为自己具备天赋和热情，并认为这就是在报考学校时需要的，然后这个想法远远不够，优秀的电影专业申请者拥有的不仅仅是天赋，未来的学生需要进行研究并投入工作，将他们的才能发展和提炼成一种技能。即使天赋可能让你在现实世界中成名，电影专业也要求你具备电影制作技术方面的基本技能。

　　如果你没有任何经验，可以从制作电影和视频开始，即使你以前从未上过电影课。你可以从短片和业余宣传视频开始，完成作品后，你可以给他人播放你的视频作品，听听他们对你工作的评价，然后利用这些反馈来磨练你的技能，通过这样做，你会拥有一名电影制作人所需要的技能，并有更大几率进入电影专业很强的院校。

　　4、参加电影相关课程

　　要为电影专业的学习做准备，同学们可以参加戏剧或表演课程，了解电影制作的不同部分也可以帮助同学们更好地讲述故事，并在单个部门知识有限的候选人中脱颖而出。

　　在申请电影专业时，凡是能拓宽视野、提高适应能力的东西都是加分项，掌握讲故事的艺术并了解电影制作的各个方面将有助于你在申请过程中。

　　美国电影行业的发展迅速，电影专业的教育是有着世界上顶尖的水平，申请美国的电影专业需要哪些条件呢？留学群带大家一起来了解一下相关的内容。

　　一、美国电影专业申请要求

　　GPA和排名

　　GPA也就是课程平均分，排名提供班级排名即可。理想的数据是GPA3.0以上，排名在10% 以内。这是两项评估学生基本学术能力的最基本指标，一定要认真对待。

　　TOEFL和IELTS

　　申请世界级的名校，美国留学条件TOEFL成绩是必须的，大多数大学的托福录取要求是100，但理想的分数在105分以上为宜。

　　现在绝大多数美国名校开始接受IELTS 分数，要求均在7.0 以上，此分数大致相当于TOEFL100 。

　　文书写作

　　文书写作时整个申请的灵魂，美国大学很注重学生的个性，而文书是反映个性的最直接窗口。在实际写作文书时，一定要根据申请者的自身条件和实际情况来写，文书应该有一个清晰的思路，就是将学生描述成一个什么样的人，这其实就是申请材料的灵魂，所有相关的essay，CV 以及推荐信都要围绕灵魂来展开。

　　作品集要求

　　作品集是申请材料里的重头戏。包括影像作品（短片或摄影）、剧作作品（剧本）和文章作品（影评、Essay或研究报告）。

　　二、电影专业申请建议

　　时间规划非常重要

　　不论是本科还是研究生，一般好的学校，作品集（短片作品）是决定性因素。其中每个学校都有不同的剧本创作与电影提案创作要求也同等重要，构思这些最少需要提前几个月的时间针对学校风格文案要求进行创作。

　　专业指导必不可少

　　如果是从未接触过电影的同学，一定要在专业人士指导下完成作品集，不然盲目的准备就会浪费大量的时间，但无法达到应该达到的目的。

　　有条件的话，如果能够与国外老师沟通，彼此交流一下不一样的文化背景，想法也会有新不同。

　　语言成绩不可放松

　　申请本科电影的学生，院校比较注重标准化考试成绩，即托福/雅思成绩；申请研究生的电影专业学生，院校对语言要求可以放宽松一点，但是要是申请好学校的话至少要90分。

　　创意十足才是重点

　　短片的拍摄要求是能够凸显自己的创意，想法与讲故事的能力。如果有能力的话再去提高画面质量什么的。

　　切记在学生申请阶段，招生官更在意的是你通过短片所展现出来的创造力和把控力，而不是你的画面有多么精致华美，所以还是需要在创意上多下功夫。

　　做足功课拒绝抄袭

　　如果心目中有非常想去的学校，在做作品集之前务必要做足功课，即深入调研该学校的学生风格以及喜好，之后再着准备制作。杜绝抄袭！

　　三、电影专业划分

　　电影史（Film History）：

　　此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学（Film studies）之下。纽约的文理学院沙拉劳伦斯学员（Sarah Lawrence）提供本科的电影史学位。

　　电影学（Film...